呼吸的呼怎么写

1.写诗：什么呼吸的时候,呼出来的,是什么.

暗呼吸的时候

呼出的是光

萌芽的绿从某时某处

生长安根

风呼吸的时候

呼出的是雨雪

一点点

落向梦中的地

梦呼吸的时候

呼出的是血

一针一眼

刺痛着

风干的心

它被钉在十字架上

被饕餮被流离

可从未停止一秒的

呼吸

韵律从一呼一吸起

运动

跨越这

难熬的长路

你呼吸看着长灯无尽

轻轻长歌吟

2.描写“呼吸”的句子有哪些

1.幸福是简单的呼吸，呼吸停止前没有不幸。

2.我轻轻呼吸，呼吸没有你的空气。思念叫人窒息。

3.我可以不呼吸空气，但没有你我根本无法呼吸。

4.有多久没见你，以为你在哪里，原来就住在我心底，陪伴着我的呼吸。

5.世上有许多事都被疏忽了，每个人都在呼吸，不呼吸人就死了，可谁在平时留意过自己每时每刻进行着一呼一吸呢，好像从来就没呼吸。

3.爱你就好像呼吸一样理所当然，我可以屏住呼吸，却不能停止爱你。

7.想呼吸着每座城市的空气，想感受着每座城市的人儿，想看着每座城市的风景。

8.你在无垠的海边第一次听到了自己心跳的声音，你在潮湿的风中感受到了平稳的呼吸，多好听啊，一遍一遍的……你突然明白自己还活着，并且如此真实的活着——这，就是旅行的意义。

9.我需要他，正如我需要呼吸空气。

10.我呼吸不到你，到最后一秒才唤起。

11.生命的真谛不在于呼吸的次数，而是那些令你无法呼吸的时刻。

12.走到乡间的小路上，有着牧羊人的足迹，在田间呼吸着新鲜的空气，看着花絮飞飞……

13.静静得呼吸着这清晨清新的空气。我感到无比愉快而充满力气。

14.面向大海静立，让夕阳照在脸上，慢慢闭上双眼，让自然浸润身心，张开双臂，深呼吸。

15.深呼吸，回忆以前的事，有得有失，不要忧愁自己以前没有拥有的，珍惜现在。

16.静静消失在人海里面，不让谁看见！想念是会呼吸的痛，瞬间蒸发，就让不可能的是也随至分散！

17.沉默的状态，能让我感觉到呼吸的自由和自己原来就处于的本色位置。

18.孤独是空气，你呼吸着它而感觉到自己存在。

19.爱你就好象呼吸一样理所当然，可是我可以屏住呼吸，却不能停止爱你。

20.感谢雨露，滋润我的心地；感谢空气，让我自由呼吸；感谢一切的一切，感谢生命。

21.生命的意义并不在于我们呼吸了多少次，而是有多少刻我们摒住了呼吸。

22.我知道，你在一个地方，在呼吸，在笑。

23.去见你想见的人吧。趁阳光正好，趁微风不噪，趁繁花还未开至荼蘼，趁现在还年轻，还可以走很长很长的路，还能诉说很深很深的思念，趁世界还不那么拥挤，趁飞机还没有起飞，趁现在自己的双手还能拥抱彼此，趁我们还有呼吸。

24.遗憾是会呼吸的痛，它流在血液中来回滚动。

3.懂得呼吸就懂得如何唱歌读后感怎么写

学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。

歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。

唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。

呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程：

1、吸气

用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。

2、吐气

唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。

3、唱歌时要有气息支持点

支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我闪歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

4、不同的乐句用气是不同的

我们在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。下面根据《唱歌速成视频教程》中老师视频的讲解试着补充介绍几种不同的呼吸练习法。

1）缓吸缓呼

这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。

这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，我们常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。

2）急吸急呼

急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。

我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力，我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。

卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。