1.如何写乐评

好的乐评不外乎以下两个特征，一是立场鲜明，二是文字准确. 所谓立场鲜明，就是你写出来的东西要清楚明白地告诉读者自己的观点，也就是这碟这歌究竟如何：好还是不好、有没有问题、有那些问题、如何解决。

其实，说白了，乐评就是一篇议论文，小学老师早教过，写议论文有一个三段式的结构，提出问题、分析问题、解决问题，可大部分的所谓乐评常常提不出问题（更遑论分析问题和解决问题了），只是把歌曲罗列一遍，带着读者游花园，绕来绕去绕不出个所以然来。拜托，这不是乐评，这是听后感、流水帐。

那种通篇装作自己很客观的模棱两可的文字同样令人讨厌。要知道，任何观点和态度不可能做到绝对客观，何况音乐上的听觉体验又是绝对私人的。

正如我以前说的，无论是干艺术的还是被艺术干的，首先要主观上认同即将或正在与其发生关系的玩意儿，主观上不认同（喜欢是正面认同，不喜欢是负面认同），那就一点意义没有，更谈不上客观分析。既然如此，在艺术面前，就没有客观一说。

不过是能否自圆其说而已。（详见『超越王菲，把这个消息告诉何韵诗——评卢巧音《天演论》』一文）当然，如果你什么态度都不表达、什么观点都没有，那大概就算绝对客观了吧，不过这样的乐评也就毫无意义了。

再说文字准确。这对于写乐评来说是最难的。

音乐毕竟不像电影，有实实在在的影像可供捕捉，就算事先没有看过作品，同样能根据生活中的场景还原出相关的情节。音乐不行，如果事先没有接触，很难凭空想象。

这时候，就看乐评作者的文字功力了。我个人比较讨厌那种动辄Prog**啦、Ambient**啦、Multi**啦、**Rock啦的作品，或者翻出大堆乱七八糟的老乐队作比较（以袁大师为首的香港人最爱这么干了），这不是在写乐评，这是在装B。

除了圈内人，大多数读者不可能有那么多积累，你如果存心想要告诉更广泛的读者这音乐啥样，应该是通过形容、比喻、借代等修辞手法从文字上把形态描述清楚、让受众恍然大悟，这原比你絮絮叨叨地罗列专业名词有效得多。就算是要用一些老乐队来做对比说明，也应该是大家耳熟能详不需要费劲去回忆的那种，最好再加上一些修辞，以帮助大家更好地理解到你的意思。

实际上，旁敲侧击含沙射影潜移默化的文字往往比直接了当的貌似很专业的白描更有助于帮助读者了解评论对象本身。因为，很多时候，我们对于音乐描述的需要仅仅是某种感觉、情绪，而不是它的具体特征。

比如颜峻写碎瓜，他写的是“最好的日子永远是秋天的日子。在大学校园的傍晚，和一个小说中的女孩一起走过小径，把注定要破碎的青春之梦再延续片刻，和落叶、水洼、栅栏的影子，和一段无中生有的疼痛回忆一起，承受最后的爱情……而我是你的爱人，是你的虚无。”

（摘自《铁血摇滚》）这短短几行字，看似跟碎瓜没有任何关系，但用来作为碎瓜文章的开头，却让人轻易捕捉到碎瓜的特性。（这篇文章不是乐评，当我借刀杀人好了）再举个例子，我有个朋友评Cat Power，说“三年没发片的Cat Power，显得更从容大度，所带来的新作《The Greatest》，丝毫让人听不出停顿过后的迫不及待，如同吃饱了的猫儿，在阳光里不慌不忙地伸展着四肢，偶尔，还向走近它的人，抛出一个耐人寻味的眼神。”

（详见《Hit轻音乐》2006年3月号『午后的猫，静夜的电——评Cat Power《The Greatest》』，烟灰散烬作品）一个借代比你搬出N个莫名其妙的专业名词强多了！ 能做到以上两点，写乐评基本上就没有问题了。但若想把乐评写好，还得有更多的努力。

尤其是听觉经验的积累。任何一张唱片都是座标上的点，横坐标代表歌手，纵座标代表歌坛，只知道歌手不知道歌坛（如广大粉丝）或只知道歌坛不知道歌手（如某些自以为是的专业人士）都不可能找准唱片的正确方位。

评英文唱片一定要听经典，听一百张所谓独立唱片都不如听一张Bob Dylan或Neil Young的经典唱片有价值。而且，如果没有大量的听觉积累，根本就没法评欧美唱片。

因为欧美唱片往往都有传承的一面，如果你听不出Franz Ferdinand和Blondie的关系、听不出Coldplay的某首歌里借用了Kraftwerk的Loop，乐评当然就不可能写得准确。另外，评华语唱片一定要听非主流，如果说欧美唱片主流和非主流的最大区别只是销售渠道和销量不同，华语唱片主流和非主流就是质量上的本质区别，只听华语主流的人根本就不可能知道什么是音乐。

参考资料： ?si=1。

2.如何写乐评

好的乐评不外乎以下两个特征，一是立场鲜明，二是文字准确. 所谓立场鲜明，就是你写出来的东西要清楚明白地告诉读者自己的观点，也就是这碟这歌究竟如何：好还是不好、有没有问题、有那些问题、如何解决。

其实，说白了，乐评就是一篇议论文，小学老师早教过，写议论文有一个三段式的结构，提出问题、分析问题、解决问题，可大部分的所谓乐评常常提不出问题（更遑论分析问题和解决问题了），只是把歌曲罗列一遍，带着读者游花园，绕来绕去绕不出个所以然来。拜托，这不是乐评，这是听后感、流水帐。

那种通篇装作自己很客观的模棱两可的文字同样令人讨厌。要知道，任何观点和态度不可能做到绝对客观，何况音乐上的听觉体验又是绝对私人的。

正如我以前说的，无论是干艺术的还是被艺术干的，首先要主观上认同即将或正在与其发生关系的玩意儿，主观上不认同（喜欢是正面认同，不喜欢是负面认同），那就一点意义没有，更谈不上客观分析。既然如此，在艺术面前，就没有客观一说。

不过是能否自圆其说而已。（详见『超越王菲，把这个消息告诉何韵诗——评卢巧音《天演论》』一文）当然，如果你什么态度都不表达、什么观点都没有，那大概就算绝对客观了吧，不过这样的乐评也就毫无意义了。

再说文字准确。这对于写乐评来说是最难的。

音乐毕竟不像电影，有实实在在的影像可供捕捉，就算事先没有看过作品，同样能根据生活中的场景还原出相关的情节。音乐不行，如果事先没有接触，很难凭空想象。

这时候，就看乐评作者的文字功力了。我个人比较讨厌那种动辄Prog**啦、Ambient**啦、Multi**啦、**Rock啦的作品，或者翻出大堆乱七八糟的老乐队作比较（以袁大师为首的香港人最爱这么干了），这不是在写乐评，这是在装B。

除了圈内人，大多数读者不可能有那么多积累，你如果存心想要告诉更广泛的读者这音乐啥样，应该是通过形容、比喻、借代等修辞手法从文字上把形态描述清楚、让受众恍然大悟，这原比你絮絮叨叨地罗列专业名词有效得多。就算是要用一些老乐队来做对比说明，也应该是大家耳熟能详不需要费劲去回忆的那种，最好再加上一些修辞，以帮助大家更好地理解到你的意思。

实际上，旁敲侧击含沙射影潜移默化的文字往往比直接了当的貌似很专业的白描更有助于帮助读者了解评论对象本身。因为，很多时候，我们对于音乐描述的需要仅仅是某种感觉、情绪，而不是它的具体特征。

比如颜峻写碎瓜，他写的是“最好的日子永远是秋天的日子。在大学校园的傍晚，和一个小说中的女孩一起走过小径，把注定要破碎的青春之梦再延续片刻，和落叶、水洼、栅栏的影子，和一段无中生有的疼痛回忆一起，承受最后的爱情……而我是你的爱人，是你的虚无。”

（摘自《铁血摇滚》）这短短几行字，看似跟碎瓜没有任何关系，但用来作为碎瓜文章的开头，却让人轻易捕捉到碎瓜的特性。（这篇文章不是乐评，当我借刀杀人好了）再举个例子，我有个朋友评Cat Power，说“三年没发片的Cat Power，显得更从容大度，所带来的新作《The Greatest》，丝毫让人听不出停顿过后的迫不及待，如同吃饱了的猫儿，在阳光里不慌不忙地伸展着四肢，偶尔，还向走近它的人，抛出一个耐人寻味的眼神。”

（详见《Hit轻音乐》2006年3月号『午后的猫，静夜的电——评Cat Power《The Greatest》』，烟灰散烬作品）一个借代比你搬出N个莫名其妙的专业名词强多了！ 能做到以上两点，写乐评基本上就没有问题了。但若想把乐评写好，还得有更多的努力。

尤其是听觉经验的积累。任何一张唱片都是座标上的点，横坐标代表歌手，纵座标代表歌坛，只知道歌手不知道歌坛（如广大粉丝）或只知道歌坛不知道歌手（如某些自以为是的专业人士）都不可能找准唱片的正确方位。

评英文唱片一定要听经典，听一百张所谓独立唱片都不如听一张Bob Dylan或Neil Young的经典唱片有价值。而且，如果没有大量的听觉积累，根本就没法评欧美唱片。

因为欧美唱片往往都有传承的一面，如果你听不出Franz Ferdinand和Blondie的关系、听不出Coldplay的某首歌里借用了Kraftwerk的Loop，乐评当然就不可能写得准确。另外，评华语唱片一定要听非主流，如果说欧美唱片主流和非主流的最大区别只是销售渠道和销量不同，华语唱片主流和非主流就是质量上的本质区别，只听华语主流的人根本就不可能知道什么是音乐。

参考资料： ?si=1。

3.怎样写歌评

歌评即乐评。

在百科的词条里解释为：对一首音乐的评价，感想与理解。比如觉得这首乐曲给自己带来的感触，想起的往事等等。

最简单的，说一首歌好不好听，也算是乐评。 写乐评，也有侧重点。

好的乐评不外乎以下两个特征，一是立场鲜明，二是文字准确。所谓立场鲜明，就是你写出来的东西要清楚明白地告诉读者自己的观点，也就是这碟这歌究竟如何：好还是不好、有没有问题、有那些问题、如何解决。

文字准确，就是可以通过形容、比喻、借代等修辞手法从文字上把形态描述清楚、让受众恍然大悟，这原比你絮絮叨叨地罗列专业名词有效得多。就算是要用一些老乐队来做对比说明，也应该是大家耳熟能详不需要费劲去回忆的那种。

实际上，旁敲侧击、含沙射影、潜移默化的文字往往比直接了当的貌似很专业的白描更有助于帮助读者了解评论对象本身。因为，很多时候，我们对于音乐描述的需要仅仅是某种感觉、情绪，而不是它的具体特征。

比如，1.可以介绍歌手或演奏者的相关背景，作品创作的背后故事等等； 2、评论作品的整体形象和音乐风格，它的歌词意境等等； 3、你个人听此作品的感受，听音乐是很个人的体验，把你的感受和想法表达出来才是最重要的； 4、你还可以更深入一点，从乐理方面评论作品的整体构架，器乐的选择，演奏技巧等等，当然，这需要你具备一定的音乐知识才行。 例子：歌曲“好久不见”的歌评： 这是我喜欢的一首歌，我现在喜欢的新歌不多，因为我觉得自己跟现在的年轻人已经较难沟通，但是这首歌的曲子很欢快，歌词也不错，一下子就让我想起自己的校园生活。

虽然已经远去，但是它在自己的心中留下的印象依然那么美好！我觉得这首歌里也表现出一种淡淡的忧伤，你听出来了吗？ 这首歌也让我想起了踢踏舞，好象是一个叫“大河之舞”的舞蹈团访问中国时表演的，热情洋溢，曾经引起了不小的轰动…… 我希望我们听到这首歌时，能忘却心中的不快，重新找回自己当年的纯真和快乐。

4.歌评怎么写啊

歌评即乐评。在百科的词条里解释为：对一首音乐的评价，感想与理解。比如觉得这首乐曲给自己带来的感触，想起的往事等等。最简单的，说一首歌好不好听，也算是乐评。

写乐评，也有侧重点。好的乐评不外乎以下两个特征，一是立场鲜明，二是文字准确。所谓立场鲜明，就是你写出来的东西要清楚明白地告诉读者自己的观点，也就是这碟这歌究竟如何：好还是不好、有没有问题、有那些问题、如何解决。文字准确，就是可以通过形容、比喻、借代等修辞手法从文字上把形态描述清楚、让受众恍然大悟，这原比你絮絮叨叨地罗列专业名词有效得多。就算是要用一些老乐队来做对比说明，也应该是大家耳熟能详不需要费劲去回忆的那种。实际上，旁敲侧击、含沙射影、潜移默化的文字往往比直接了当的貌似很专业的白描更有助于帮助读者了解评论对象本身。因为，很多时候，我们对于音乐描述的需要仅仅是某种感觉、情绪，而不是它的具体特征。

5.如何写出一篇好的乐评

宋祖英《百年留声》专辑歌词及乐评，穿梭百年的传世之声： 一、渔家姑娘在海边 影片《海霞》插曲 The Fisherman's Daughter At The Seaside 作词：黎 清 作曲：王 酩 编配：龙伟华 大海边哎 沙滩上哎 风吹榕树沙沙响 渔家姑娘在海边哎 织呀织渔网 织呀嘛织渔网 哎 渔家姑娘在海边 织呀嘛织渔网 高山下哎 悬崖旁哎 风卷大海起波浪 渔家姑娘在海边哎 练呀练刀枪 练呀嘛练刀枪 哎 渔家姑娘在海边 练呀嘛练刀枪 哎 乐评： 为真实再现当年女兵亦渔亦武保家为国的情景，在《渔家姑娘在海边》中，我们精心编制加入了一段清新悠扬的引子，并在宋祖英的独唱中加入副旋律，配以民乐点缀其间，阵阵的海涛，粼粼的波光口中，细腻而抒情地勾勒出渔家姑娘在海边织呀织鱼网，练呀练刀枪的身影。

二、秋水伊人： 影片《古塔奇案》插曲 The Limpid Eyes Of A Lady 作词：贺绿汀 作曲：贺绿汀 编配：龙伟华 望穿秋水 不见伊人的倩影 更残漏尽 孤雁两三声 往日的温情 只换得眼前的凄清 梦魂何处寄 空有泪满襟 几时归来呀 伊人哟 几时你会穿过那边的丛林 那亭亭的塔影 点点的鸦阵 依旧是当年的情景 只有你的女儿哟 已长得活泼天真 只有你留下的女儿哟来安慰我这破碎的心 望断云山 不见妈妈的慈颜 漏尽更残 难耐锦衾寒 往日的欢乐只映出眼前的孤单 梦魂无所依 空有泪阑干 几时归来呀 妈妈哟 几时你会回到故乡的家园 这篱边的雏菊 空阶的落叶 依旧是当年的庭院 只有你的女儿呀 已堕入绝望的深渊只有你被弃的女儿哟 在忍受无尽的摧残。 乐评： 这支影片《古塔奇案》的插曲，引用了诸多古典文学词句，曲调悲沉真挚，有很深的意境和极高的艺术价值，宋祖英的独唱突破以往单一的民族唱法以，彰显非常丰富而深厚的演唱艺术功底，将音乐所要表达的哀怨凄恻淋漓再现，真挚感人而催人泪下。

三、映山红 影片《闪闪的红星》插曲 All Red The Hill 作词：陆柱国 作曲：傅庚辰 编配：郝维亚 夜半三更哟 盼天明 寒冬腊月哟 盼春风 若要盼得 哟 红军来 岭上开遍 哟 映山红 若要盼得 哟 红军来 岭上开遍 哟 映山红 岭上开遍 哟 映山红 岭上开遍 哟 映山红 乐评： 影片《闪闪红星》一直照亮在我们心中，英雄的后代早已长大成人，而那支英雄的赞歌《映山红》也一直在开放，一春又一春，任时光流逝，依然鲜艳，宋祖英怀着对英雄的盼望深情，点染着满山遍野盛开的映山红，在清新悠美的抒情意境中，我们在岭上仿佛看到当年的红军又要归来。 四、小扁担 三尺三 影片《李双双》插曲 Small Bamboo Pole 作词：李 准 作曲：向 异 编配：罗新民 小扁担 三尺三 小扁担 三尺三 咳哎咳哟嗬 咳哟嗬咳 姐妹们姐妹们挑上不换肩 一行排开走得欢 好像那大雁 （咳）上青天 咳哎咳哟嗬 哎咳哟嗬 咳哟嗬 咳哟嗬 咳哎咳 哎咳哟嗬咳 仓库满 囤儿尖 仓库满 囤儿尖 咳哎咳哟嗬 咳哟嗬咳 看着 看着丰收 心里甜 哎 多打粮食 多生产 日子一年（咳）胜一年 咳哎咳哟嗬 哎咳哟嗬 咳哟嗬 咳哟嗬 咳哎咳 哎咳哟嗬咳 乐评： 这首歌与影片故事同样极富生活泥土气息，反映我国60年代农村生活的素朴生动，，主旋律轻松愉快，富于动感，原生态女声合唱与宋祖英婉转的独唱将那时劳动场面的生活情趣，活灵活现地勾画出来，韵味无穷。

五、天涯歌女 影片《马路天使》插曲 The Vagrant Songstress 苏南民歌 作词：田 汉 编曲：贺绿汀 编配：罗新民 天涯（呀）海角 觅呀觅知音 小妹妹唱歌郎奏琴 郎呀 咱们俩是一条心 哎呀哎哟 郎呀 咱们俩是一条心 家山（呀）北望 泪呀泪沾襟 小妹妹想郎直到今 郎呀 患难之交恩爱深 哎呀哎呀 郎呀 患难之交恩爱深 人生（呀） 谁不惜呀惜青春 小妹妹似线郎似针 郎呀 穿在一起不离分 哎呀哎呀 郎呀 穿在一起不离分 哎呀哎呀 郎呀 穿在一起不离分 乐评： 《天涯歌女》其实最初是贺绿汀改编自苏南民间小调《知心客》，影片《马路天使》的重大影响，让它在许多人心中成为旧上海流行音乐仅有的一种直观印象，而宋祖英的演唱较之当年的周璇，让它多了许多清新雅致，应该说更接近这歌原有的民歌本色。 六、飞花歌 影片《飞花村》主题歌 THE Flying Petal Song 作词：孙师毅 作曲：聂 耳 编配：龙伟华 春季里花开飞满天 桃花万点 红遍人间 杏花一片 暖讯争先 赏花人只道花儿艳 种花人清泪落花间 夏季里花开红照眼 榴花开遍 火样明鲜 荷花吐艳 十里红田 赏花人只道花儿艳 种花人汗逐滴花间 秋季里花飞随去雁 桂花不剪 香气回旋 菊花磨炼 傲立霜前 赏花人只道花儿艳 种花人寒衣还未剪 冬季里花飞飞雪片 雪花扑面 愁上眉间 梅花刚健 开到明年 赏花人只道花儿艳 种花人挣扎待春天 乐评： 此曲速度适中，但节奏起伏如波澜，层层推进，音乐中透着沉沦的悲剧命运色彩，后两段加入了合唱，宋祖英委婉圆润的声韵里，唱出了种花人的无奈和企盼，赏花人只道花儿艳，种花人清泪落花间。

七、渔光曲 影片《渔光曲》主题歌 The Fisherman's Song 作词：安 娥 作曲：任 光 编配：沈 丹 云儿飘在海空 鱼儿藏在水中 早晨太阳里晒鱼网 迎面吹过来大海风 潮水升 浪花涌 鱼船儿飘飘各西东 轻撒网 紧拉绳 烟雾里辛苦等鱼踪 鱼儿难捕租税重 捕鱼人儿世世穷 爷爷留下的破鱼网 小心再靠它过一冬 东方现出微明 星。

6.200字乐评怎么写

1、劝得出善款，劝不出慈善 事件——比尔·盖茨、巴菲特将于9月29日来中国，并邀请50位中国富人参加一场“慈善晚宴”。

此前有消息称，并不是每个富人都对“慈善晚宴”的邀请欣然接受。而有着“中国首善”之称的江苏黄埔再生资源利用有限公司董事长陈光标，在其公司网站刊出致比尔·盖茨和巴菲特的一封信，公开表态死后将捐出自己全部财产。

点评——卡耐基曾说，一个人在巨富中死去是可耻的。据悉，比尔·盖茨、巴菲特在美国成功说服40名富翁承诺至少捐出自己一半的财产用于慈善事业后，又把目光瞄准了中国。

面对这场别有深意但尚处于未知情境的“夜宴”引起的“恐慌”，比尔·盖茨也有压力了，他急忙声明没想去劝服中国富豪。 我们可以看到，“诈捐门”等一系列捐款问题，所引起的热议一浪高过一浪，为何群众这么在意“慈善”。

是民众太苛刻？还是富豪们不够自觉？还是媒体没事找事？在西方，富人回馈社会已经成为一种常态，而在中国只有百分之一的富人选择回报社会。是因为“不知捐款最终用在何处”的漏洞导致慈善公信力下降，还是因为富豪们本身社会爱心的缺失？按道理，传统文化不仅仅是子承父业，还有“老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼。”

如果想不通，就把这些都归为社会转型期所特有的问题吧。 2、麻疹疫苗谣言：及时辟谣就能高枕无忧？ 事件——9月11日起，我国将开展大规模的麻疹疫苗强化免疫。

近日，有一些网友发帖对此次强化免疫麻疹疫苗的行为提出质疑，并对麻疹疫苗的安全性表示怀疑，称“麻疹疫苗是慢性毒药”。对此，卫生部疾病预防控制局副局长郝阳辟谣，麻疹疫苗已使用多年，全部来自国产，质量是有保障的。

点评——麻疹强化行动明明是一件利国利民的好事，为何却落下个谣言四起“吃力不讨好”的下场？麻疹疫苗谣言之所以能够流传惑众，可见不仅山西“疫苗事件”留给老百姓的阵痛还未平复，也跟当下频发爆发的质量安全问题引发的信任危机不无关联。从“地沟油”到“毒茶油”，从“霸王绝顶”到“瘦身钢筋”，一系列质量安全事件的出现，让公众如惊弓之鸟，脆弱的神经不堪重负。

麻疹疫苗的质疑和谣言背后，无疑是公众对疫苗的“信任危机”。除了应该在疫苗生产、流通、使用等环节加强管理与监督，谣言发生时更要尊重维护公民的知情权及时辟谣，与此同时，严格监管制度与完善食品安全法律体系，对违法违规操作等行为要依法问责，从严查处，才有可能重建起公众心目中对疫苗信任。

3、“打白条”花样翻新 村里印发代金券 事件——四川宜宾喜捷镇红楼梦村的村民近日向记者反映，当地村委会把多年来拖欠农民的400万元土地款印成了精美的代金券，替代人民币发给了农民。这些代金券可以在本村内转让、赠予，还可以继承。

但如果想换成真钱却要等到60多岁。 点评——人民币上印有“中国人民银行”的字样，这些代金券上印的则是“红楼梦村民委员会”，券面上盖有村委会公章。

《中国人民银行法》的规定，“任何单位和个人不得印制、发售代币票券，以代替人民币在市场上流通”。红楼梦村委如此明目张胆打白条，实质就是变着法不让老百姓拿钱，“集体土地”变“国有”，“现金”变“白条”连个村官都把权力发挥得淋漓尽致，小权力并不输于大权力，一旦腐败它一样可怕、一样疯狂、一样贻害无穷。

多少政策成白条？多少规定成空文，村委会都敢打白条，就是因为政策都成白条，规定都成了空文。 4、“维稳”成万能挡箭牌 事件——今年夏天，河南商城县，有多人被一种叫做蜱的小虫子咬伤，不治身亡，引起村民恐慌。

据了解，当地去年已出现死亡病例。当地卫生部门表示，无法提供具体疑似病例的数目及疫情状况。

一位乡领导说，政府之所以没有公开蜱虫疫情，是维稳需要。 点评——“维稳”成万能挡箭牌，“维稳”成包治百病药。

不知何时，“维稳”成为江湖郎中的狗皮膏药，被玄乎的贴哪哪准好。一些人总是拿着“维稳”大旗，大兴仁义之师，要把一切不和谐之音扫荡。

为此，一些本来初衷良好的美好词汇，被用于不良勾当，从而毁了其中“美好”，“满口仁义道德的卑鄙小人”就是佐证。难怪老子会提倡“抱素”摒弃一切仁义、智慧等，回归婴儿。

然而，这种“倒退”的作法或许只适合个人陶冶情操，不利于社会管理。事已至此，已经有了“仁义”、“维稳”，就应该寻找克服被滥用的方法。

作为地方父母官，在问题暴露出来，应积极反应迅速处理，尊重维护百姓权利，才是真正的“维稳”之道。 5、开源节流，又岂能本末倒置？ 事件——河北省安平县为了完成节能降耗指标，从9月3日开始，作出了一项每3天停电22小时的决定。

限电期间，不仅居民家停电停水，医院和红绿灯也遭停电，以至于县城内出现了发电机和大水桶热卖的现象。 点评——为节能减排，县城限电，发电机和大水桶大热卖，这更像是在现实中上演的一场荒诞剧。

而这出黑色幽默的导演和主演就是当地政府，为了简单的对付“上面”，完全忽视“下面”，最终得到的不是观众的掌声，而是“上下”所有人的骂声。这种极不清醒的愚蠢的做法，源自对“指标数字”的狂热。