1.如何写简谱（急）

你是想搞作曲吗？没的感觉的人，再学一堆理论知识都没用，音乐本身就是要靠感悟的。对我来说，构思一种意境，让自己沉浸在里面，感受。用旋律去模拟那段场景，用歌词去描述那个真实，就成歌曲了。一首歌曲的创作，动机是怎么出来的，灵感是碰到什么事有的，创作的时候旋律感觉是怎么跟着继续下去的，歌词又是怎样贯穿始终的。。。这些就是我创作的一切。但是理论的知识还是要掌握，就像我们写文章，你连基本的字都不会写，怎么能够写出一篇好的文章呢？所以好的音乐的创作也离不开基本功！

首先搞好和声，可以选择现代派的书籍，或者直接从12音序列，现代派的和声入手（如果你想让音乐比较有文艺内容，不很流行音乐）或者可以借助爵士音乐和声（自由调性的爵士乐等）使你的音乐和别人的音乐区别开。最重要的是明白终止式以及增加你的和声链条的长度。

然后是结构观念：横向的结构要去参考一些结构分析书籍（流行音乐的结构相对较自由，但这并不说明没有复杂的结构，但是流行音乐的一个问题是强调横向的东西太多，所以很多时候会让人觉得“枯竭”）

如果有经历，可以去看看复调，虽然是门很复杂的古老的学问，但是很多流行音乐人都研究得很好，如果不是乐手出身的音乐人，可能更有利于钻研比较多层次的写作技术。因为乐手多利用乐感来写作，容易忽视很多结构方面的因素。对于结构，不论是纵向还是横向，都是需要一定的分析训练的。

在流行音乐里，扒谱子是最好的提高方法。

2.简谱应该怎么写

通常我们认为，像五线谱、简谱之类的专业文档应由专业软件来完成。

其实不然，利用我们手头现有的软件一样可以做出和专业软件相媲美的文档。例如用Word 2000就能写出很不错的简谱，甚至超过了某些专业软件。

首先，打开Word 2000。打开“文件”下的“页面设置”，选择最后一项“文档网格”里面的 “无网格”。

然后就可以编辑了。 一张简谱，首先是它的调。

例如：1=G，这个比较简单。如果有升号（#）或降号（b），升号可在“插入”中的“特殊符号”中找到“#”，降号则可用小写字母“b” 来代替。

插入后，再将其选定，然后在“格式”下的“字体”里选择“上标”就可以了，例如：1=bG。然后是节拍，如4/4、3/4等，这些都可以直接输入。

下面就该输入乐谱了。最好的方法是先将所有的简谱用数字键盘一起输入，然后再编辑，这样可以提高效率。

具体方法就不详细说了，这里只说一下编辑的方法。 先从大的说起吧！全音符如：|5---|，二分音符如：|5-|，只要在数字后面输入减号即可。

四分音符则直接输入数字。八分音符的输入方法是先输入该音符，然后选定，在工具栏中选择下划线即可。

十六分音符则选择双下划线就行了。 音符的高、低音和附点都可以用“点”来表示。

只是输入方法不同而已。高音在音符的上面添加，低音则可添加着重号，而附点直接在音符的后面输入就行了。

在输入三连音的时候稍显麻烦一点。具体方法是：先写好音符，然后将光标移到音符上面，在“插入”里选择“符号”，在子集里选定“制表符”，先选择里面的左上弧线，即：“ ”，再选择右上弧线，即“ ”， 然后在两线的中间输入数字“3”即可。

例如“ 3 ”。如果是较短的连音线也可以用这种弧线来表示，只是去掉数字而把两条弧线连在一起即可。

如果是较长的连音线则可以用绘图工具里的“自选图形”下的“曲线”来手工添加或在两弧线中间添加一条直线也可以。 至于修饰音，也可以用上标的方法来表示。

3.如何在电脑上写简谱

很多朋友想学习打谱，在网上找啊找啊，都是收费的，只有那个“T T 作曲家”可以用。

但是打好的谱还会出现不规则，有时还保存不下来。其实无论你要打什么谱，用电脑里的“画图板”就可以实现的，我就用，还算很方便，好操作。

按照图上说明去操作一下就懂了。 用其它软件还不一定弄得标准哦！ 其实，打谱要懂得简谱知识的，要打自己创作的或者听录音记谱，先得写在纸上修改好了再打。

不懂唱谱可以在网上搜索“音乐简谱基础知识”视频，有教学的。 具体功能按钮用法 1。

点那个A，在适当的位置右击不放拖动足够的宽度的文本框，可以输入音符 123……，这个方法也可输入歌词。 2。

点那个刷子，选适当大小，可以加高音、低音圆点或附点。 3。

点直线，按住Shift，鼠标点住适当外置拖动，可以画减时线、增时线、小节 线等。（按住shift，避免线条走歪。）

4。 点S线，可以画连音线（弧线），方法是先是在适当位置画出直线，然后在上 方适当高度处单击一下就成弧线了。

画完之后必须点一次其它按钮才使弧线固定 下来，要么就不成功，重来。 其它功能可以试一试就知道了。

认真看看下面这个图吧。

4.简谱,怎么认

简谱，是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。一般所称的科谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本音级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。

音符名称 写 法 时 值

————————————————————————

全音符 5 — — — 四拍

———————————————————————

二分音符 5 — 二拍

————————————————————————

四分音符 5 一拍

————————————————————————

八分音符 5

- 半拍

————————————————————————

十六分音符 5

= 四分之一拍

————————————————————————

三十二分音符 5

≡ 八分之一拍

上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“—”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。

休止符：

音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。

休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。

半音与全音：

音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。

变化音：

将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：

标准的音降低半音，用“ b "（降号）表示，同样写在音符的左上部分。

基本音升高一个全音叫重升音，用“x"（重升）表示，这和调式有关。

基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。

将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“ヰ”表示。

附点音符：

附点就是记在音符右边的小圆点，表示增加前面音符时值的一半， 带附点的音符叫附点音符。

节奏：

掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。

节拍：

乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。 节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。

顿音记号：

用三角符标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得短促、跳跃。

连音线：

用上弧线标记在音符的上面，它有两种用法：（1）延音线：如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线 ；（2）连接两个以上不同的音，也称圆滑线。要求唱（奏）得连贯、圆滑。

重音记号：

用 >； 或 或 sf 标记在音符的上面，表示这个音要唱 （奏） 得坚强有力. 当 >； 与 两个记号同时出现时，表示更强.

保持音记号：

用 - 标记在音符的上面，表示这个音在唱 （奏） 时要保持足够的时值和一定的音量.

小节线：

用竖线将每一小节划分开线叫小节线。