诗怎么写
1.怎么写诗
写诗需要积累,无法速成,下面把写诗最重要的声韵因素介绍给你,希望对你有所帮助; 四声,这里指的是古代汉语的四种声调。
我们要知道四声,心须先知道声 调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。
声调 ,这是汉语(以及某些其它语言)的特点。语音的高低、升降、长 短构成了汉语的声调,而高低、升降则是主要的因素。
拿普通话来说,共有四 个声调:阴平声是一个高平调(不升不降叫平);阳平声是一个中升调(不高 不低叫中);上声是一个低升调(有时是低平调);去声是一个高降调。 古代汉语也有四个声调,但是和今天普通话的声调种类不完全一样。
古代 的四声是: ⑴平声。这个声调到后代分化为阴平和阳平。
⑵上声。这个声调到后代有一部分变为去声。
⑶去声。这个声调到后代仍是去声。
⑷入声。这个声调是一个短促的调子。
现代江浙、福建、广东、广西、江 西等处都还保存着入声。北方也有不少地方(如山西、内蒙古)保存着入声。
湖南的入声不是短促的了,但也保存着入声这一调类。北方的大部分和西南的 大部分的口语里,入声已经消失了。
北方的入声字,有的变为阴平,有的变为 阳平,有的变为上声,有的变为去声。就普通话来说,入声字变为去声的最多, 其次是阳平,变为上声的最少。
西南方言中(从湖南到云南)的入声字一律变 成了阳平。 古代的四声高低升降的形状是怎样的,现在不能详细知道了。
依照传统的 说法,平声应该是一个中平调,上声应该是一个升调,去声应该是一个降调。 入声应该是一个短调。
《康熙字典》前面载有一首歌诀,名为《分四声法》: 平声平道莫低昂, 上声高呼猛烈强, 去声分明哀远道, 入声短促急疏藏。 这种叙述是不够科学的,但是它也让我们知道了古代四声的大概。
四声和韵的关系是很密切的。在韵书中,不同声调的字不能算是同韵。
在 诗词中,不同声调的字一般不能押韵。 什么字归什么声调,在韵书中是很清楚的。
在今天还保存着入声的汉语方 言里,某字属某声也还相当清楚。我们特别应该注意一字两读的情况。
有时候, 一个字有两种意义(往往词性也不同),同时也有两种读音。例如“为”字, 用作“因为”、“为了”,就读去声。
在古代汉语里,这种情况比现代汉语多 得多。现在试举一些例子: 骑,平声,动词,骑马;去声,名词,骑兵。
思,平声,动词,思念;去声,名词,思想,情还。 誉,平声,动词,称赞;去声,名词,名誉。
污,平声,形容词,污秽;去声,动词,开脏。 数,上声,动词,计算;去声,名词,数目,命运;入声(读如朔), 形容词,频繁。
教,去声,名词,教化,教育;平声,动词,使,让。 令,去声,名词,命令;平声,动词,使,让。
禁,去声,名词,禁令,宫禁;平声,动词,堪,经得起。 杀,入声,及物动词,杀戮;去声(读如晒),不及物动词,衰落。
有些字,本来是读平声的,后来变为去声,但是意义词性都不变。“望”、“汉”、“看”字都属于这一类。
“望”和“叹”在唐诗中已经有读去声的了, “看”字总是读去声。也有比较复杂的情况:如“过”字用作动词是有时平去 两读的,至于用作名词,解作过失时,就只有去声一读了。
辨别四声,是辨别平仄的基础。下面我们就讨论平仄问题。
知道了什么是四声,平仄就好懂了。平仄是诗词格律的一个术语:诗人们 把四声分为平仄两大类,平就是平声,仄就是上去入三声。
仄,按字义解释, 就是不平的意思。 凭什么来分平仄两大类呢?因为平声是没有升降的,较长的,而其他三声 是有升降的(入声也可能是微升或微降),较短的,这样,它们就形成了两大 类型。
如果让这两类声调在诗词中交错着,那就能使声调多样化,而不至于单 调。古人所谓“声调铿锵”,虽然有许多讲究,但是平仄谐和是其中的一个重 要因素。
平仄在诗词中又是怎样交错着的呢?我们可以概括为两句话: ⑴平仄在本句中是交替的; ⑵平仄在对句中是对立的。 这种平仄的规则在律诗表现的特别明显。
例如毛主席《长征》诗的第五、六两句: 金沙水拍云崖暖, 大渡桥横铁索寒。 这两句诗的平仄是: 平平|仄仄|平平|仄, 仄仄|平平|仄仄|平。
就本句来说,每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄,仄仄后面跟 着的是平平,最后一个又是仄。
仄起句仄仄后面跟着的是平平,平平后面跟着 的是仄仄,最后一个又是平。这就是交替。
就对句来说,“金沙”对“大渡”, 是平平对仄仄,“水拍”对“桥横”,是仄仄对平平,“云崖”对“铁索”, 是平平对仄仄,“暖”对“寒”,是仄对平。这就是对立。
关于诗词的平仄规则,下文律诗的平仄及词的平仄中还要详细讨论。现在 先谈一谈我们怎样辨别平仄。
如果你的方言是有入声的(譬如说,你是江浙人或山西人、湖南人、华南 人),那么,问题就容易解决。在那些有入声的方言里,声调不止四个,不但 平声分阴阳,连上声、去声、入声,往往也都分阴阳。
象广州入声还分为三类。 这都好办:只消把它们合并起来就是了,例如把阴平、阳平合并为平声,把阴 上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声,就是了。
问题在于你要先弄 清楚自已方。
2.小学生儿童诗怎么写
儿童本身就是天才的诗人,因为你们想像力丰富而奇特,而这就是诗人所需要的特质,诗的语言大多是形象化的语言,如“季节打了一盹,山花走过了一生”“春天探出绿莹莹的脑袋”等.诗同其他的文学题材一样,可以从模仿开始,古人说:文从胡说起,诗从狗屁来.模仿多了,你的儿童诗就会越写越好.下面给你提供几个方法:第一讲儿童诗思维方法之一寻因法儿童诗,有成人创作和儿童创作,它,典型中有通俗,灵气中有情味,稚拙中显纯朴,清新中显自然,反映了童真,童趣,童纯.有人说诗从那里来,靠的是灵感,写儿童诗也有同样的道理.那么,灵感哪里来呢?掌握儿童诗的思维方法,能促使灵感的萌发.下面我就思维方法谈谈儿童诗灵感的促发.寻因法.给物体果朔因,果是现实,因是虚渺的,不确切的,但在儿童诗中却充满了灵气和童趣,天真和可爱,有一种“傻得聪明的感觉”,对你这个“因”有一种奇特、陌生的感觉.如《大阳》:太阳像一个大媒饼,在山的火炉里,烤了整整一夜,第二天早晨,就烧得满脸红通通的.早晨太阳红通通是果,是事实,蛤为什么红通通是因.小作者寻找的“因”,就成大煤饼,在山的火炉里烤红的,想像是何等的天真,虚渺.但有一点,双方都是“红”的,红把它们两者联系起来了.当然太阳的红还可以与其他的红联系起来,由此可写出很多首儿童诗来.又如《爱思考的星星》:夜晚,黑暗的天空中,星星一闪一闪.这是因为,月亮婆婆出题,叫星星回答,星星正在眨眼睛思考.你看,果是星星眨眼睛,因果朔因,为什么眨眼?小作者马上想到了思考的孩子也会眨吧眨吧着眼睛,星星的眨眼根本不是思考,显出儿童的稚拙,天真,把人的灵气给了星星,使星星活了起来.再如《桃花》:桃花是爱漂亮的女孩,它不喜欢睡在春姐姐的怀里,悄悄起来,偷来春姐姐的胭脂,拼命的往脸上擦.春姐姐醒来,发现烟脂不见了,就寻找来到人间,使万物迅速醒来.你瞧,桃花的红是这个原因吗?根本不是,可小作者把原因编成了一个故事,多有趣啊!在这里,你在寻因的时候,先要从“果”的本身去寻找联系的发现点,然后在联系时编成一个小故事,用分行的方法写,就成了儿童诗,你看,容易吗?但有两点值得注意:一、因果的联系中有时只要有百分之一的联系就够了,百分之九十九牵强附会,若联系太实在了,反而失去童趣;二、因果的联系要跳出常人的思维,就显得有味道,如:彩虹和桥的联系,人人都会想到,这没有给读者新鲜感,显不出孩子的稚拙,天真和灵气.第二讲儿童诗思维方法联想法联想,是由此物想到彼物,再由彼物想开去,层层展开,浮想联翩.如《爷爷的手》:爷爷的手上满是茧,看上去,像一座座“山坡”;看到这个“坡”,想起了——坡上唱响过多少丰收歌.你看,第一层面由“茧”想到“山坡”,它是相似联想,大自然中的山坡高出平地,老茧在手掌中也微微凸起,手掌好似平地,相关联想.当然,“山坡”也可以想到绿化,想到别的,什么都可以,因为要与老茧相关连,必须选取“丰收”,故第二层面的相关联想,也仍以第一层的原本(茧)相关才对.否则,联想很多,不能前后贯穿,集中主题.此诗说明了劳动创造了收获.又如《山爷爷的胡须》白云儿,绕山腰,好像山爷爷胡须飘山爷爷,捋捋它,呼噜呼噜睡大觉.此诗的第一层也是相似联想,白云围绕山腰,多像山爷爷的胡顺飘动;第二层面仍是相关联想,山爷爷捋着胡须睡大觉.多么安详的老人,形象逼真,栩栩如生.再如《秋雨的愁思》:似牛毛,像细线,秋雨绵绵,秋姑姑您为啥哭了怎么长时间.我心凉,我心碎.落叶纷纷,我担心着冬天的到来.《秋雨》诗由绵绵细雨联想到雨霪霪如泪水,又由泪水联想到担心的心理状态.秋雨与景色的萧条,心理的凄凉连在一起,其实是人们对秋雨不满的愁思.第三讲儿童诗思维方法之三蒙太奇法蒙太奇本来是电影、电视的摄制手法,但也可用来写诗.电影、电视把所有拍摄的镜头根据需要,按照艺术,进行了大量的剪辑,再重新组合起来,仍以一个完整的故事展现在读者面前.儿童诗思维方法中的蒙太奇手法也以同样的手法,剪辑,组合了一首诗.如果把内容打碎,则不成思想,精神,若把各个内容用一条线串起来,用竹丝串连起一个个糖葫芦.请看儿童诗《哭》:高压锅在哭,咝咝咝,是因为被火烧红了屁股.云娃娃在哭,哗哗哗,是因为雷公公在批评它.妈妈在哭,泣泣泣,是因为我不听话.哭是什么?哭是一种发泄,哭后面容更灿烂.你看,高压锅,云,妈妈三者根本毫无联系.可小作者以“哭”为线串起来,表达哭后更灿烂的思想追求.用蒙太奇手法写诗,要求物与物的本身越离得远越好,这样跳跃性就强,如果以《笑》为题,爸爸在笑,哈哈哈……妈妈在笑,嘻嘻嘻……姐姐在笑,眯眯眯……这样同是人,跳跃性就小,则诗味就不浓,立意也不高,如果用不同的物体写,则诗味就不一样,不行,你就可以试试.用蒙太奇手法写儿童诗,关键是抓注不同物体的一个共同特征.高压锅的咝咝声与哭有相似之处,云娃娃的哭更是泪如雨下,与妈妈三者之间的特征相似,就组合起来了.用蒙太奇手法写,第一思维要广阔,包罗万象,感悟出各物。
3.怎样写诗
·最重要的就是生活。
经历,观察,反映和记忆,要努力将它们作好,因为它们将带给你全部生活的感受(亨利·詹姆斯语)。你的经历不必多么广,但是要深。
想一想埃米莉·狄金森是怎样生活的吧!没有性,没有旅行,没有毒品,没有职业,也根本不求什么生活方式,可是却很少有几位美国人能像她那样生活得充实而认真。 认真过你的生活吧,一个人是不能仅凭书本来写作的。
·阅读。话说回来,一个人又正是通过大量的阅读来进行写作的。
诗是来源于诗的,读写不分家,一个不懂得阅读的人也不会成为一个作家。读历史书籍、小说、科学著作,读一切你喜欢的书,当然最重要的还是诗。
读书也同生活一样,要求深人,而不贪多。要读一流的书,如荷马的、维吉尔的、但丁的、莎士比亚的,还有詹姆斯一世钦定的《圣经》。
要坚持不懈地阅读。 ·要反复修正自己写的东西。
当然你不一定一辈子都不断地把自己写的东西改来改去,但是,严谨、生动而充满灵气的作品来自于你长期地坚持写作和重写,漫长的考验和失败必将结出丰硕的果实。 最早的想法不一定就是最好的想法,而且诗歌又不是爵士乐,它并非总是即兴而作。
事实上,最早的想法常常显得平庸和不集中,沿袭传统,而且也不大协调。大部分诗歌会要求打许多次草稿,有时可能是20次,还可能是50次呢。
不要太容易满足。 。
4.怎样写诗
你是问诗歌还是诗词?若诗歌的话,我无法回答你;若诗词的话,我之前写了一篇学诗课程,可贴上来给你参考. 说明: ●关于本课程,我是以各大院校的中文系基础课程为本,根据学习诗词的特殊需要作出调整和增添而成的.适用于有心学好诗词的朋友,对于无心写好诗词的朋友就没必要看了. ●所谓“授人以渔”,故此下面主要列举了书目及说明了使用方法. 学前要则: 一、参与劳动,多做运动,每天保证流汗四五升以上.否则学诗词很容易学进歧途,变成老穷酸. 二、全文分三大部分,对应学诗的三个阶段,可以按部就班. 三、每部分由“精读、朗诵、工具、泛读、练习”四个栏目组成.精读,要求仔细阅读,认真理解;朗诵,不强制记忆(能背下当然更好),以培养语感为主;工具,主要是各类工具书;泛读,知识性、趣味性阅读,浏览便可. 第一阶段 精读类: 《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》 ●注: 这两本书很厚,可以选自己喜欢的篇章阅读,没必要一页页翻到底.如果实在嫌厚,可以用《唐诗小札》及《唐宋名家词导读》代替. ★目的: 学会如何欣赏一首诗. 朗诵类: 《唐诗选》、《宋词选》 ●注:繁体版.学诗之人,繁体字可以不用,但不能不懂.终究学诗绕不过繁体字这一关的,不懂得准确辨析繁体字的话,诗也很难学得深.后面会细述个中缘由. ●又注:每天起码朗诵半个小时以上,念完一遍从头再念. ●又注:无须深入求解,只要明白诗句的意思,读顺了口就行. ★目的:培养语感. 应用类: 《白香词谱》(或《唐宋词格律》)、《诗词格律概要》、《辞海》 ●注:在诗词写作中有格律的要求,一方面需要全篇合字数、合平仄,另一方面押韵也要按照约定俗成的规律. ●又注:《白香词谱》和《诗词格律概要》主要解说字数、平仄的要求.押韵方面需要《佩文诗韵》和《词林正韵》,这两本书一般都附录在前两本书里,无须单独购置. ●又注:建议从网上下载一个版本优的《佩文诗韵》和《词林正韵》,打印一份随身携带,方便使用. ●又注:《辞海》是字典.比较厚,而且不属于古汉语专用,但其中的词条包罗万有,读诗时有什么看不明白的去查一下,常见历史人物和典故及常用文言都可以查得到. 泛读类: 各朝代著名诗人生平的传记,四大名著, ●注:市面上版本不少,选自己喜欢的吧. ★目的:增加兴趣. 练习: 一、找自己喜欢的诗进行仿写,或者沿用前人的题材,自己重新演绎.这个阶段是一定写不出好东西的,目的仅仅是练习.又,不要去强调表现自我、宣泄情感等等,那需要相当的写作技术来支持. 二、这个时期最好严格按照格律来练习.如果静不下心来琢磨格律的话,有可能为日后的学习埋下祸端.无论能否遵照格律,都必须要清楚一点:格律不是限制、不是死板的形式,它是你写好一首诗最好的工具.写诗好比钉钉子,格律好比锤子,熟手工人也许可以用石头甚至手掌代替,但终究是不如锤子好用的.即使一些场合无法使用锤子了,必须用其他工具代替,那也得懂打钉子才行,而没拿过锤子的人又怎么学得会打钉子呢? 三、无须苛求每一首习作的质量,因为想苛求也没这能力,反倒搞得自己很迷茫.只须多练就可以. 四、这个时期的学习目的就是感受下诗词写作是什么一回事,也打好日后写作的一些感性方面的基础. 第二阶段 精读类: 《写作概要》、《文学概论》、《古代汉语》 ●注:选各大高校的教材通常会比较客观. ●又注:这部分绝对要学扎实.认真学习的话,少则半年,多则一年,就能基本掌握这三本书了. ●又注:《古代汉语》是繁体书(包括白话讲解部分),所以前面要打繁体字基础.而且,越学到后面,越要接触大量的繁体书籍. ●又注:先弄清楚什么是文学,再弄清楚什么是诗词,那么视角会高明得多、眼界将宽广得多.文学就好比一间房子,诗词就好比房子里一个茶壶,站在房子里能够一眼看清楚茶壶的形状,站在茶壶里却永远搞不清茶壶的造型.固然,这不是唯一的学习途径,却是比较有效的学习方法. ★目的:了解什么是文学?什么是写作?了解古汉语是什么一回事. ★开始时机:待上述的仿写练习不觉得困难之后. 朗诵类: 三曹诗选;李白选集、杜甫选集、唐朝边塞诗集,王维选集,孟浩然选集;豪放派词选,婉约派词选 ●注:按上面的内容找吧,市面版本太多,更新也快,不过也没必要太挑剔,只要没错漏就行了,最好是繁体本.如果经济条件允许的话,买中华书局出版的书,质量最为可靠. ●又注:同样是不需要求深解的朗读. ●又注:之所以选诗多于词,主要是“诗庄词媚”的历史现实.并不是说诗比词更好(那是外行人说的话),而是在学习之初,学词太多很容易走入小道,最后钻了死胡同. ●又注:之所以选盛唐最多,因为盛唐是中国历史上诗文化最鼎盛、文人们精神最丰满、国民心态最自信的年代(连王维这种惊才绝艳的诗人也只能屈居三、四,这是中国诗史上仅见的).学诗首练“胆、气”,此二者未得,写一百年都不过是滑手、诗匠.有人说婉约清灵一路不需要胆气,其实花间也好、易安也好,其胆气是含而不。
5.【现代诗怎么写10句急——急——急——】
由于没有格式限制,现代诗写10句太容易了!比如:啊!天上的云朵,你可知我的忧愁,曾经漫长的岁月中,你陪伴我漂泊.每当抬头仰望,总能见到你的微笑.而今的你却也同我一样,愁容满面,我想你知道我的忧愁.那浓浓的乡愁现代诗”名称,开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立.现代诗的含义:1.形式是自由的 2.内涵是开放的 3.意象经营重于修辞.“古典诗”与“现代诗”的比较:“诗”者皆为感于物而作,是心灵的映现.“古典诗”以“思无邪”的诗观,表达温柔敦厚、哀而不怨,强调在“可解与不可解之间”.“现代诗”强调自由开放的精神,以直率的情境陈述,进行“可感与不可感之间”的沟通.现代诗的特点 * 有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性,形式上分行排列.现代诗潮的十大流派 * 现实主义 * 唯美主义 * 象征主义 * 新浪漫主义 * 意象主义 * 未来主义 * 表现主义 * 超现实主义 * 后现代主义 * 具体主义 现代诗的发展 中国现代诗也可以分为两个相对独立的阶段:* 中国现代诗歌:二十世纪上半叶以前的诗歌称为中国现代诗歌 * 中国当代诗歌:二十世纪下半叶以后的诗歌称为中国当代诗歌。
6.【《秋词》这首诗怎样写】
《秋词》二首是唐朝著名诗人刘禹锡的作品,这两首诗的可贵,在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同,一反过去文人悲秋的传统,唱出了昂扬的励志高歌. 刘禹锡唐朝文学家,哲学家,唐代中晚期著名诗人,有“诗豪”之称.字梦得 ,汉族,唐朝彭城人,祖籍洛阳,自称是汉中山靖王后裔,曾任监察御史,是王叔文政治改革集团的一员.他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门第.政治上主张革新,是王叔文派政治革新活动的中心人物之一.后来永贞革新失败被贬为朗州司马(今湖南常德).据湖南常德历史学家、收藏家周新国先生考证刘禹锡被贬为朗州司马其间写了著名的“汉寿城春望”.著有《陋室铭》,《金陵五题》,《秋词》,《酬乐天扬州初逢席上见赠》等等. 秋词 (其一) 自古逢秋悲寂寥⑴, 我言秋日胜春朝⑵. 晴空一鹤排云上⑶, 便引诗情到碧霄⑷. (其二) 山明水净夜来霜, 数树深红出浅黄. 试上高楼清入骨, 岂如春色嗾人狂⑸. [2] 编辑本段注释译文 【注释】 ⑴自古:从古以来,泛指从前.逢:遇到.寂寥:空旷无声,萧条空寂,这里指景象凄凉. ⑵春朝:初春.这里可译作春天 ⑶排:推开. ⑷碧霄:青天. ⑸嗾(sǒu):教唆,指使. (6)悲寂寥:悲叹萧条空寂 (7)排云:推开白云 【译文】 其一: 自古以来,人们每逢秋天就都悲叹寂寞凄凉, 我却说秋天要胜过春天. 秋天晴朗的天空中一只仙鹤排开云层,一飞冲天, 我的诗兴也随它到了碧蓝的天空,爱上了它. 其二: 秋天来了,山明水净,夜晚已经有霜; 树叶由绿转为焦黄色,其中却有几棵树叶成红色,在浅黄色中格外显眼; 登上高楼,四望清秋入骨; 才不会像春色那样使人发狂了.。
7.现代诗的写法有哪些
写诗不是恶搞,现代诗歌也有他的写法.诗歌的标准应该没有变:语言美,节奏美,音韵美,意境美.好的诗歌应该用语言吸引人,用节奏与音韵感染人,用意境去溶化人.但现在的好多所谓好诗歌是把完整的句子弄残废,把顺溜的句子变的拗口,把明白的句子让人看不懂. 好诗应是:辞近旨远,真情实感,意境阔大,情景交融,“明理为文,秀气成采”.且诗歌诗歌,既要诗,还要歌,诗歌不仅要有韵律节奏,还要朗朗上口.整体来看,诗要让人在其中陶冶性情,学到知识.文学,尤其是诗,绝对没有自然成采可言,一定要有人加工而成的.“云霞雕色,有逾画工之妙,草木贲华,无待锦匠之奇”不是诗所应遵循的规律. 诗是一门藏的艺术.好诗,就是用最少的文字,包含最深最美最多最能点击人心灵冲击人视觉美感的与音乐有关的语句! 我们这个时代在共同期盼完美诗人的出现,她应该同时具备古典美感、现代哲思、超现实主义的浪漫,方才能盖过古今中外的经典而荣升为经典,这是一个极限,只有跨越才能被广泛地接受和承认. 诗歌创作自古以来离不开“写作手法”,尤其是现代诗歌.写作手法包括“意象”、“意境”、“表述”、“结构”、“修饰”等等,这方面古诗词也好,新诗也罢,除了格律部分有所区别,其它无一不是这样. 以下是一种参考: 一种写现代诗的格式: 1]人物xxx地点 2]物品xxx动作 3]在xxx(地点) 4]存在(条件)xxx 初看起来会比较模糊,甚至不知道我在讲什么,没有关系,让我来慢慢解释: 1] 人物地点是阐述一个状态,例如“我站在27楼楼顶的边缘” 2]物品xxx动作:阐述一个与[1]相关的情形,例如“漫天的雪花在我脚下坠落” 3]在xxx(地点):变幻场景,例如“在那个有风的日子里” 4]存在(条件)xxx:简单的说就是陈述一个没有联系的状态,例如“我的眼泪化作了片片的雪花” 那么将上面的四句连起来,看看像不像一首现代诗: 我站在27楼楼顶的边缘 漫天的雪花在我脚下坠落 在那个有风的日子里 我的眼泪化作了片片的雪花 很简单吧,让我们将技巧进行到底,我再做一首: 你静静走在我的心里 没有告诉我你的到来 在荒芜的心灵中 我一直在等待这她的到来。
8.现代诗怎么写
现代诗没有固定的写法,虽然不讲究格律,但是也可以用韵辙。
有时间时,可以学习一下十三道大辙,相信对你会很有益处。注重压韵,隔行写作,会给人琅琅上口的感觉,易于背诵。
建议你在开始学习创作诗歌前,首先对中国古典诗歌有所了解,熟读甚至背诵一些诗经,楚辞,乐府,唐诗宋词元曲,腹有诗书气自华。 现代诗歌的表现手法是很多的,而且历代以来不断地发展创造,运用也灵活多变,夸张、复沓、重迭、跳跃等等,难以尽述。
但是各种方法都离不开想象,丰富的想象既是诗歌的一大特点,也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中,还有一种重要的表现手法是象征。
象征,简单说就是“以象征义”,但在现代诗歌中,象征则又表现为心灵的直接意象,这是应予注意的。 用现代的观点来说,诗歌塑造形象的手法。
另外,要学习我国优秀现代诗人有海子、北岛、顾城等人的作品和外国诗歌,如普希金,叶赛宁,拜伦,海涅,泰戈尔,纪伯伦,惠特曼等人作品。学习和借鉴也会对你诗歌创作很大的帮助。
9.【儿童诗怎么写12岁的诗【现代诗】】
儿童诗是指以儿童为主体接受对象,适合于儿童听赏、吟诵、阅读的诗歌.它应符合儿童的心理和审美特点,既包括成人诗人为儿童创作的诗,也包括儿童为抒怀而创作的诗.儿童诗是诗的一个分支,由于它受到特定读者对象心理特征的制约,因此所反映的生活内容、所进行的艺术构思、所展开的联想和想象、所运用的文学语言等等,都必须符合儿童的年龄特征,必须是儿童所喜闻乐见的.这样才能在培养儿童良好的道德品质、思想情操,激发丰富他们的想象力、思维能力等方面,尤其在培养儿童健康的审美意识和艺术鉴赏力上,发挥自己独特的作用. 儿童是最富于想象和联想的,他们总是用自己创造性的想象来认识并诠释世界上的一切事物.在他们通过想象而诗化的世界里,花儿会笑、鸟儿会唱、草儿会舞、鱼儿会说…….因此,儿童诗必须以符合儿童心理的丰富想象创造优美的意境,抒发儿童的童真童趣,让儿童在奇妙多姿的世界里,展开想象的膀,感悟诗的题旨.这就要求儿童诗要在想象的世界中用心灵和儿童对话.如邵燕祥的儿童诗《小》:“在云彩的南面,那遥远的地方,有一群树叶说:我们想像花一样开放.有一群花朵说:我们想像鸟一样飞翔.有一群孔雀说:我们想像树一样成长.……”诗歌起语就把小读者从现实引发到想象中的“遥远的地方”,并在想象中完成“叶子花”、“小蝶”、“孔杉”这些美丽形象的再创造,展开丰富的遐思.然而诗人的用意也不仅在于此,而是继续和孩子一同展开想象的翅膀,由物及人感悟出诗意之所在.“遥远的地方”是“傣家的村寨”,“那花朵,蝴蝶和孔雀杉/都变成小姑娘”,从想象的世界再回现实中家姑娘的美丽形象仍然需要小读者进一步地联想,并从中获得审美享受. 诗是语言的艺术.深刻的思想、鲜明的形象只有用凝练、形象、具有表现力的语言来表现,才能成为诗.儿童诗应为儿童学习驾驭语言提供优良的条件,让儿童在优美的语言环境中学习语言、丰富语汇,提高他们驾驭语言、鉴赏语言的能力,同时得到美的享受.如刘饶民的《大海的歌》中《大海睡着了》:“风儿不闹了,浪儿不笑了.深夜里,大海睡觉了.参考:儿童诗怎么写啊?_百度知道。

