1.汤显祖的人物评价

1946年，赵景深的《汤显祖与莎士比亚》，提到汤显祖和莎士比亚的五个相同点：一是生卒年几乎相同（前者1550-1616年，后者1564-1616年），二是同在戏曲界占有最高的地位，三是创作内容都善于取材他人著作，四是不守戏剧创作的清规戒律，五是剧作最能哀怨动人。

1959年，田汉到江西临川拜访“汤家玉茗堂碑”，作诗：“杜丽如何朱丽叶，情深真已到梅根。何当丽句锁池馆，不让莎翁在故村。”提出汤显祖与莎士比亚旗鼓相当，杜丽娘与朱丽叶不相上下。

1964年，徐朔方的《汤显祖与莎士比亚》，指出汤显祖与莎士比亚时代相同，但具体的戏剧创作传统不同，前者依谱按律填写诗句曲词，后者则以话剧的开放形式施展生花妙笔，认为汤显祖的创作空间与难度更大。1986年到1987年，徐朔方两次钻研了汤显祖与莎士比亚，联系剧作家与中西历史文化发展的关系，指出汤显祖生活的明朝封建社会，比起莎士比亚的伊丽莎白时代而言，要封闭落后得多，故而汤显祖塑造出《牡丹亭》里杜丽娘敢于追求自身幸福的人物，更是难能可贵。

2.汤显祖对中国戏剧的贡献如何评价

汤显祖，明代戏曲家，生于1550年，卒于1616年，字义仍，号若士，祖籍江西临川。

万历十一年（1583）进士，历任南京太常博士、詹事府主簿、礼部祠祭司主事，与顾宪成等东林党人过往甚密。十九年因抨击朝政，被贬为广东徐闻县典史。

二十一年被任命为浙江遂昌知县，任职5年。二十六年眼看横行不法的税监到来，他在北京述职后径直返回故里。

晚年以茧翁为号。汤显祖的思想比较复杂矛盾，他视科举为唯一出路，同时又对科举、八股文字表示厌弃；30岁时潜心佛学，企图在宗教中寻求人生的意义，同时又讥笑服食丹药的迷信者和嘲讽佛学的轮回说教。

他思想中不同的侧面，都在他的戏曲创作中得到反映。但是，汤显祖以思想家李贽为友，强烈地反封建思想占据主导地位。

汤显祖作有传奇《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》，合称《玉茗堂四梦》。《牡丹亭》则是他的代表作。

《邯郸记》据唐沈既济传奇小说《枕中记》改编，它的成就，仅次于《牡丹亭》。主角卢生的一生揭示了封建大官僚从发迹直到死亡的历史，深刻揭露了封建官僚阶层的无耻和淫逸行径。

卢生在未飞黄腾达以前，穷极无聊，阔小姐以送官法办逼他成婚，以钱买通司礼监和勋贵而状元及第，以鬼蜮伎俩而建立功勋，汤显祖的这种讽刺性的改写，借以吐露他对当时黑暗政治的愤懑。《南柯记》据唐人李公佐传奇小说《南柯太守传》改编，与《邯郸记》一样，借以评议现实，但存有较多的虚幻色彩。

《紫钗记》据唐人蒋防的传奇小说《霍小玉传》改编，但情节多有改动，如把小说中原来名义是郡主而实为妓女的霍小玉，改为良家女子，新科状元李益拒不参见卢太尉被派到边境，也是小说中所没有的。汤显祖的这些增饰，反映了他对现实的不满。

曲文时有佳句 ，清新俊逸，近于小词，而流利晓畅略嫌不足。 汤显祖以他的《牡丹亭》等剧作，成为中国文学史上和关汉卿、王实甫齐名的戏曲家。

在明代300年的剧坛上，没有一个戏曲家像他那样受到后人的敬仰。 汤显祖以自己的浪漫主义艺术珍品，代表了明代戏曲创作的最高峰。

其诗集、尺牍、戏曲作品，1962年中华书局出版《汤显祖集》，最为完善。

3.如何评价汤显祖的牡丹亭,它的文学和艺术成就有多高

艺术成就 沈德符《顾曲杂言》说：“《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”

《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。一是把浪漫主义手法引入传奇创作。

首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。

再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。 二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。

三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。

另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。

一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。

人物分析杜丽娘女主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。身为官宦人家的千金小姐，杜丽娘才貌端妍，聪慧过人。

但在这样一位淑静温顺的娇小姐身上，同时显示出与大自然的天然谐和感以及对美与爱的强烈追求，还有她心细如丝的分析能力和独立识见，以及建立在此基础之上的酷爱自由与反叛束缚的精神。出身和社会地位规定她应该成为具有三从四德的贤妻良母。

她的人生第一课是《诗经》的首篇《关雎》。传统说法认为它是“后妃之 德”的歌颂，是最好的闺范读本。

她却直觉地认出这是一支恋歌。在婢女春香的怂恿下，她偷偷地走出闺房。

“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。

汤显祖没有因袭前人小说戏曲中一见倾心，互通殷勤，后花园私订终身的手法，而安排杜丽娘在游园之后和情人在梦中幽会；幽会以后，接着描写她第二次到园中《寻梦》。《惊梦》和《寻梦》是杜丽娘郁积在心中的热情的爆发，也是她反抗现实世界的实际行动。

《牡丹亭》的感人力量，在于它具有强烈地追求个性自由，反对封建礼教的浪漫主义理想。这个理想作为封建体系的对立面而出现。

善良与美好的东西都属于杜丽娘。柳梦梅柳梦梅的性格基调是痴情、钟情与纯情。

拾到美女像便想入非非，以图像叫唤出真身来，此谓之痴情；此前在梦中便与素昧平生的杜丽娘结合，此谓之钟情；旅居过程中又与女鬼幽会，使之起死回生后又对她忠心不二，此谓之纯情。小丫头春香春香是一位活泼可爱的人物。

从某种意义上说，春香正是杜丽娘性格中调皮、直率层面的外化。闹学的主角是她，而后台则是杜丽娘。

尽管杜丽娘还是用“一日为师，终生为父”的格言去教训春香，但她本人又何尝不想与丫环一块去玩耍呢？发现后花园的是春香，而在后花园中演出一幕男欢女爱、惊神泣鬼的梦中喜剧的正是小姐本人。春香的导引与陪衬，使得杜丽娘更为仪态万方、内涵丰富。

杜宝南安太守杜宝主要代表顽固不化的封建统治阶级。杜宝一直是被当作杜丽娘的附庸来研究的。

杜宝是一个矛盾的综合体，他身上同时体现了作者的政治理想和政治失意。一方面，他是一个爱民如子的好官、好父亲；另一方面，他是杜丽娘和柳梦梅结合的绊脚石，也是黑暗的封建社会的代言人。

文旨在分析这一人物形象，揭示其复杂的思想性格内涵。他是个典型的封建官僚，是个传统的士大夫，满脑子的封建正统思想。

他做官清廉正派，恪于职守。作品一开始就让他唱出“宦囊清苦”，可谓是为官多载，两袖清风，是个地地道道的清官。

一开春，他到治下各地亲自巡视劝农，不辞劳苦。而他又是个德才兼备，智勇双全的国家栋梁之材。

作品出不厌其烦地做了详细的描写。作品采用了一主一从的复线结构，杜柳之爱的主线之外，另一条线索就是杜宝的政治军事活动。

他为国家民族，可谓殚精竭虑，国家有难，他赴汤蹈火，在所不辞。作品写他的这类活动，用了不少篇幅。

外御金主完颜亮，保卫国家，内平溜金王李全之乱，安定天下，为大宋王朝立下了汗马功劳。因此从南安太守擢升为平章政事。

而在作品中，他的主要角色位置是杜丽娘的父亲。在这方面，他具有双重的人格。

毫无疑问，他是个具有慈爱心的家长。作品没有把他按照《礼记》之类的教科书来一一对应地刻划描写，而是着眼于他性格温柔的一面。

他深爱自己的独生女儿，视她为掌上明珠。在女儿患病期间，他心肝欲碎，而在女儿死后，他又严格地按女儿的遗嘱，将其埋在花园里。

但是，作者更重视他另一重身份，即他是个真正的道学家，理家严肃正统，完全按照封建礼教行事。，他将自己的父爱严格地限定在封建礼教的范围之内，不越雷池半步。

他叫来小姐“适问春香，你白日眠睡，是何道理？假如刺绣余闲，有架上图书，可以娱目，他日到人家，知书知礼，父母光辉。”在女儿患难病期间，他从不想了解女儿真实的病因是什么，而女儿复生后，他又坚决不认，认为这有伤风化，而且很丢人。

虽然后来做了让步，可以重认女儿，但条件是她必须与柳生断绝关系。我们可以清楚的看出他价值序列中，出自天性的舔犊之情与封建礼教之间的关系，为了礼教，他。

4.牡丹亭的评价

《牡丹亭》是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。作品讲述了杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。杜丽娘是我国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一，通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻，发出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。这次电影版的《牡丹亭》将充分运用当代的电影技术，展现对爱的执着追求和渴望。浙江凯恩影视董事长王白浪表示，汤显祖曾经在他的故乡遂昌居住过一段时间，而《牡丹亭》就是在遂昌创作问世的，这也是他致力于推动《牡丹亭》登上大银幕的重要原因之一。香港卫视董事局董事王浩则表示，电影《牡丹亭》有良好的经典根基，有凄美的爱情故事，角色性格饱满，即使在今天也符合现代人的诉求，这将是一部值得期待的华语电影。

5.应该如何评价《牡丹亭》

〖思想内容〗

《牡丹亭》成于万历二十六年（1598），据作者说，其题材来源是多方面的，其中明代话本《杜丽娘慕色还魂》影响最大。汤显祖对话本《杜丽娘慕色还魂》的加工改编主要表现在以下几个方面：一是突出杜宝等人的卫道士立场；二是改变杜、柳门当户对的关系；三是改话本杜丽娘封建淑女色彩为叛逆女性；四是强调追求自由爱情的艰难曲折。使这一传统的“还魂”母题具有了崭新的思想内容。

《牡丹亭》是一部爱情剧。少女杜丽娘长期深居闺阁中，接受封建伦理道德的熏陶，但仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。从内容来说，《牡丹亭》表现的还是古老的“爱欲与文明的冲突”这一主题，不过，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的内涵，那就是明代官方所极力宣扬的理学、礼教。杜丽娘对爱情的向往是天生的，尽管她被长期看管，但仍然免不了强烈的思春之情，并最终获得了爱情。《牡丹亭》的意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性，并对不合理的“文明”提出了强烈批判。《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。

《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。戏剧的崭新思想是通过崭新的人物形象来表现的，《牡丹亭》最突出的成就之一。无疑是塑造了杜丽娘这一人物形象，为中国文学人物画廊提供了一个光辉的形象。杜丽娘性格中最大的特点是在追求爱情过程中表现出来的坚定执着。她为情而死，为情而生。她的死，既是当时现实社会中青年女子追求爱情的真实结果，同时也是她的一种超越现实束缚的手段。

〖艺术特色〗

沈德符《顾曲杂言》说：“《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。

一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。

二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。

三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。

〖作品影响〗

《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧本推出之时，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。据记载“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价”。此剧在封建礼教制度森严的古代中国一经上演，就受到民众的欢迎，特别是感情受压抑妇女。有记载当时有少女读其剧作后深为感动，以至于“忿惋而死”，以及杭州有女伶演到“寻梦”一出戏时感情激动，卒于台上。 杜丽娘与柳梦梅的爱情故事体现了青年男女对自由的爱情生活的追求，显示了要求个性解放的思想倾向。《牡丹亭》中个性解放的思想倾向影响更为深远，从清朝《红楼梦》中也可看出这种影响。

6.明代汤显祖德思想 主张

汤显祖一生蔑视封建权贵，常得罪名人。

早年参加进士考试，因拒绝掌朝的张居正的招致而落选。中进士后，也拒绝当时执掌朝政的张四维、申时行的拉拢。

在南京时，不和当时已有很大名声的王世贞、世懋兄弟往来，甚至在王举行的公宴上谢绝和诗。晚年淡泊守贫，不肯与郡县官周旋。

这种性格作风使他同讲究厉行气节、抨击当时腐败政治的东林党人顾宪成、邹元标等交往密切，也使他推重海瑞和徐渭这样“耿介”或“纵诞”的人物。汤显祖的这种性格特点在作品中也有明显反映。

《明史》记他“意气慷慨”，“蹭蹬穷老”，这评语颇能概括其生平之要。 汤显祖晚年思想比较消极，这同他潜心佛学有关，也同他辞官后长期置身于政治斗争之外有关。

他自称“偏州浪士，盛世遗民”，说“天下事耳之而已，顺之而已”。后又以“茧翁”自号。

汤显祖所处的时代，文坛为拟古思潮所左右，继承“前七子”的“后七子”声威极盛。汤显祖21岁时，“后七子”首领李攀龙已去世，但另一首领王世贞继续为文坛盟主，且“独操柄二十年”。

汤显祖于青年时期即批评“前七子”的李梦阳、“后七子”的李攀龙、王世贞，指摘他们作品中“增减汉史唐诗字面处”。后更抨击“李梦阳以下”诸人作品“等赝文尔”，并尖锐地说：“赝者名位颇显……其文事关国体，得以冠玉欺人。”

“前后七子”“文必秦汉，诗必盛唐”的主张，根本缺陷是一味摹拟前代作品的用字、造句，乃至改头换面，剽窃前人词句。汤显祖认为“汉宋文章，各极其趣”。

他还强调文章之妙在于“自然灵气”，不在步趋形似之间。他的这些主张对后来高揭反拟古旗帜的公安派有一定影响。

可以说，在反拟古派过程中，汤显祖是从李贽、徐渭到以袁宏道为首的公安派之间的重要人物。汤显祖诗作，早年受六朝绮丽诗风的影响，为了对抗“诗必盛唐”，后来写诗又曾追求宋诗的艰涩之风，他的这些创作实践并不足以和拟古派相抗衡。

汤显祖的古文长于议论，颇有：好辩：特色。他的书信写得很富感情，文笔流利，为后人所推崇。

他还长于史学，修订过《宋史》，惜未完稿。

7.《牡丹亭》的故事讲的是什么

《牡丹亭》讲的故事：贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人，说同他有姻缘之分，从此经常思念她。

南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。

杜丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。

其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。

杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。

杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。

发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，皇帝感慨二人的旷世奇缘，于是杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。《牡丹亭》戏曲评价 汤显祖的《牡丹亭》以其主体思想的深刻性和高度的艺术成就，成为明代戏曲的优秀代表。

它取材于话本小说《杜丽娘慕色还魂》。这是一曲“情”的颂歌，是以情抗理在戏曲界的胜利。

这部作品作为中国戏曲的代表之作，历来被许多文学研究家所重视，并有许多文人对这部作品谈出了很多具有独到见解的看法。《牡丹亭》塑造了杜丽娘这一敢于追求自由爱情、指斥封建礼教的具有叛逆与抗争意识的女性形象，杜丽娘这一人物形象在理想实现的艰辛过程中历经四个阶段的成长，由最初的端妍恭顺的大家闺秀到情感意识的自我觉醒，再到生死相恋的"至情"人，并最终成长为一个封建礼教的勇敢斗士。

在杜丽娘身上，集中体现了作者的"至情"思想，体现了对封建礼教的叛逆与抗争，体现了对自由爱情的歌颂，对幸福生活的追求，对理想人生的向往。