活着电影优秀影评 完整1000字

中国有句古话：“好死不如赖活着”，一直以来我都认为这是一种很消极的人生观，甚至我会鄙视这种没有志气的人。

而很多人也跟我一样都比较崇尚那种英雄般的壮烈的牺牲。看完《活着》这部影片后，对于这句话我却有了不同以前的理解，其实，不管怎样活着、活得怎么样，可以活着，便是一种幸福。

《活着》这部电影给我最深刻地印象是它跨度的时间之长，人物的经历和遭遇都深深的刻上了时代的印记。那是中国历史上比较动荡的30年：从40年代的小赌场、国共对峙的大战场，到50年代的祖国山河一片红，再到60年代末的浩劫结束。

无论是小到一盏茶杯、一本赌帐，还是大到战场上的军车、大炮，都给我们留下了很真实可信的印象，从这印象中很自然的衍生出来了一种很切合电影主题的沧桑感，一种有些悲伤、有些凄凉，还有些怀旧的沧桑感，这种沧桑感是微妙的、不易察觉的萦绕在两个多小时的电影过程中，很自然，却给人很真实、很深刻的感受。 虽然电影《活着》在原着的基础上改动了许多，但是我觉得这部电影不但很好地符合了原着的精神，同时也不缺少导演独特的理解。

这也是使得电影同样感动人的一个关键之处。可以说导演张艺谋很深刻地理解了余华这部小说的内涵，他用他自己的方式演绎了他心目中的活着。

看着电影，我不知不觉地被感动了，我开始思考什么是人，什么是活着，为什么要活着。 电影里，故事主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。

福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被国民党军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了共产党的俘虏。他们约定，一定要活着回去。

历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。 一家人继续过着清贫而又幸福的日子。

在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着，你欠我们家一条命。”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。

这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着！” 后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。

然而不幸总是不肯放过福贵一家。不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。

凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”

而从原着来讲，作者是通过福贵的回忆来叙述的。作者在一个穷极无聊的下午，碰到了福贵和他的牛。

然后一段故事从这个看似平凡的老农嘴里讲出来。国民党抓丁，文革，疾病，死亡。

福贵的亲人一次次离开他，最后只剩一头老牛。凤霞先聋哑，然后有庆因输血过多而死，凤霞大出血死了。

女婿也被砸死。老婆家珍是被饿死的。

孙子苦根是被豆子撑死的（太饿了）。经过一次次死亡的考验，老人以一种超脱的姿态活在世上，没有怨天尤人，没有寻死觅活，他心里的亲人没有死，都陪伴着他，他在回忆，继续努力快乐地活着。

他把他的一生，讲给作者听，竟然有些像一个哲人，但他的的确确是一个普通德再也不能普通的农民。 可以说电影里的活着远没有小说里的凄惨，但是张艺谋加入了一些讽刺的东西，却同样让人看了心寒。

给我印象最深刻的就是电影最后讲到凤霞生孩子的情节，那些没有经验的小红卫兵变成了医院的主治大夫，而真正有经验有技术的却被判为“反动学术权威”而关进牛棚，最后凤霞大出血，而小红卫兵却不会处理，会处理的王教授又因为被馒头噎着而不能动手术，而福贵一家人只能眼睁睁地看着凤霞死去。这种讽刺性的情节还有很多，例如，大跃进期间，镇长到福贵家收铁，福贵的儿子有庆把福贵心爱的皮影箱拉出来，说要把那木箱上面的几根铁钉还有皮影上面的几根铁丝都拆出来。

还有有庆那一句“那不解放台湾啦”，连天真无邪的孩子说的话都印上了时代的烙印。 在看这部电影的过程中，我一直在琢磨“活着”这两个字，其实不管怎么活着，只要活着，就是一种幸福；只要活着，对家人、对朋友就是一种安慰、一种支撑。

电影中，有好多个情节都让我深深地感觉到只要活着，能见到自己的家人、朋友，就是已经很幸福了。 第一次觉得活着好是在福贵被国民党捉丁后，在一次战役上战友们都死光了，吃的穿的什么都没有了，福贵只想快点回家，看看自己的母亲、老婆和孩子。

他把手高高地举起的时候，我是多么地替他担心，心里不禁替他祈祷，只要能活着就好，不管怎么活着，都要回家看看。 第二次心里被活着感动是在龙二被枪毙的时候，听到那响彻街巷的五声枪响，福贵吓得尿了裤子。

要知道当初如果他不是把家产都输给了龙二，那么那五枪就是福贵的了。虽然福贵那时候活得很艰苦，但是能活着看到老婆和孩子对他来说就已经很好了。

第三次是在有庆被区长的车撞倒的墙压死了。福贵看到血肉模糊的有庆时失声痛哭，家珍悲痛欲绝。

区长春生也因此无法原谅自己。

如何写观后感-什么是影评？怎样写影评？它和观后感有什么区别？最

电影评论顾名思义当然就是对电影作品的艺术评论了。

这在多数情况下指的是对叙事电影，也就是故事片的评论，通常不包括对纪录片、科教片等片种的评论。 楼上说得对，要写好一篇影评，要具备一定程度的电影素养，当然起码的文学素养、审美能力都是必不可少的。

对一部电影可以从多种角度进行评价，如人物塑造、故事结构、审美特色、摄影构图、音乐创作、表演艺术等等……一篇好的电影评论，也需要非常有才华的评论功力才行。下面提供一篇： 彼此脸上的《面纱》 影片开场短短20来分钟，女主角（娜奥米·沃茨饰）已经品尝到人间百味。

原本一个美貌单纯、又带有几分傲气，希望能够追求自己的美丽爱情的女孩，却也无奈光阴一去不返，正如影片中女主角母亲所说Time can run out。在家人的压力之下，一时意气地答应了有点刻板而木讷的男主角（爱德华·诺顿 饰）第二次见面时的求婚！跟随这位细菌学博士到达上海之后，在略显枯燥的日子里女主角遇到了一位风趣帅气而又体贴的上层人士——难道这是她所梦寐以求的爱情吗？结果是残酷的，这段奸情的暴露让隐忍的男主角决心抛开爱情，就是在此时，男主角戴上了他的面纱，不再与妻子交流甚至是眼神的交流也时时避开。

至此，女主角已然品尝到了生活的酸甜苦辣。丈夫故意申请前往霍乱疫区，而且选择烈日当头的陆路，艰难的旅程宣告了他们彼此蒙上面纱，互相伤害的开始。

在疫区的日子里，丈夫无法忘怀妻子带给他的伤害，终日埋头于工作，逃避与妻子的交流，而每一次逃避既伤害了妻子也伤害了自己。 妻子居住在木屋中无所事事，情人的背叛、丈夫的冷淡、满目皆是的霍乱病人让背井离乡的她感到无助和痛苦，面对丈夫的冷淡她选择的是攻击，两人互相的伤害让家中永远没有过温暖的感觉。

转机来自于妻子逐渐了解到丈夫从事的工作的意义，并且她也加入到当地修道院帮助救助疫区百姓，亲眼目睹病人的惨状和亲自帮助救助的实践让这位原本任性的小姐成长起来。 温暖的一幕出现：美丽的妻子在演奏钢琴，门外路过的丈夫不禁停下脚步，脑海中立刻回响起过去的纯真而勇敢的爱情。

在修道院院长的撮合下，他们的关系开始有了转机。而且，妻子发现自己已有身孕，可是她无法确定孩子的亲生父亲是否是她的丈夫。

表面刻板而内心宽容的丈夫毫不介意这些，他们不禁深情的拥抱在一起。 但是好景不长，当真爱刚刚来到的时候，丈夫不幸染上霍乱而葬身这片偏远的异国村落。

已经成熟的妻子带着儿子回到家乡，重逢情人的时候她没有半点犹豫，回绝了他的再次邀请。丈夫的深沉的爱将伴着她和儿子走下去。

她不会后悔这段略显卤莽的婚姻，在中国之行让她从女孩成为女人，更多的，是思想上的成熟，宽容善良的丈夫给了她永恒的宝贵回忆。 艺术的魅力正在于此，赋有敏锐观察力、洞察力的艺术家们（这里应该是小说作者毛姆或是导演卡兰）把人生凝固凝缩下来给我们这些凡夫俗子们看，这样便能让大众们深深陶醉其中，感慨万千。

片头20分钟对女主角生活状态的描述简练而有力，似乎泼墨的山水画，寥寥数笔却把众人心理变化勾勒出来，让人印象深刻。 而从前往疫区之行开始，两人陷入一种角力般的互相伤害过程，面上装作毫不在乎，而心里却时时颤抖。

直到妻子耳濡目染之后，对丈夫真正理解了，两人一番对话尤为经典：‘我们都在对方身上寻找没有的东西’。真爱的来临是幸福而短暂的，丈夫的客死它乡给这段和谐的柔情小调狠狠地来了个破音符，在影片中他人和片外观众的唏嘘中，不经意地，妻子脸上更多的是坚毅和平和，短短的一段中国之行，却让一位普通的姑娘经历了太多太多，她成熟了，她理解了，她现在有的就是平和和坚毅。

片尾，妻子和儿子一起买花对应着妻子的母亲曾对她的种种遏制，但这些已经不再重要，我们看到妻子对旧情人轻描淡写的拒绝时，我们知道丈夫带给她的将是一生的回忆和幸福。 。

给个范文`看下`最好比较经典的谁有

《宽容》话题作文指导及例文 题目：宽容 材料一、有人骑一匹国马（指平时养于民间，战时由国家征用的马），另一人骑一匹骏马，两人一路同行。

骏马咬伤了国马的脖颈，国马血流如注，但若无其事，行走自如。后来骏马回到家中，草不吃，水不饮，浑身颤抖。

国马主人说：“它大概是为咬了国马而羞愧，我把国马牵来，劝劝它就好了。”国马奔来后，用鼻子亲近骏马，和骏马同槽共食，不到一个时辰，骏马就恢复如初了。

材料二、莎士比亚名剧《威尼斯商人》中有一段台词：“宽容就像天上的细雨滋润着大地。它赐福于宽容的人，也赐福于被宽容的人。

我们应该学会对别人表现宽容……” 对于“宽容”，你有怎样的体验与认识呢？请以此为话题写一篇文章，文体自选，题目 自拟。 [提示] “宽容”是宽大、有气量，不计较、不追究的意思。

“宽以待人”“宽大为怀”，这是中国的古训，也是当今立足于社会、求得更好的发展的要求。 要做到“宽容”，必须有开阔的胸襟与全局的眼光，必须破除等级观念。

当然，“宽容”不等于纵容，应掌握适度的原则，在许可的范围内恰当地行使“宽容”之心。 这一话题如果写成议论文，可着重指出宽容是一种美德，是一种气度，是协调人际关系的良好的润滑剂。

如果写成记叙文，可以在叙述亲身经历的基础上，适当地结合议论，有分寸地点明“宽容”的意义和价值。如果习作者文学功底比较扎实，本题还可以写成抒情色彩浓郁的散文诗等。

话题材料一是则寓言故事，从国马的角度来审视，它具有宽容博 大的胸怀，能不计较骏马的侵犯，作文时可合理地加以引述。 [例文] 小议宽容 上海 高清 有这样一则寓言，说的是两匹马同行，一匹将另一匹的脖颈咬伤了，结果被咬的反而主动安慰因咬伤自己而羞愧不安的那匹马。

故事虽小，却揭示了天地间动人的品德，那便是宽容。 寓言中动物的宽容是以德报怨，佛教中弥勒的宽容是“肚里能容天下事”，在我们的现实生活中，怎样来理解宽容呢？其实，宽容是一种境界。

宽容如水。 通常的“宽容”，即原谅他人一时的过错，不锱铢必较，不耿耿于怀，和和气气地做个大方的人。

宽容如水的温柔，在遇到矛盾时往往比过激的报复更有效。它似一捧清泉，款款地抹去彼此一时的敌视，使人们冷静下来，从而看清事情的本来缘由。

同时，也看清了自己。寓言中那匹被咬的马理智地选择了宽容，最终两者和好如初。

试想一下，倘若它针锋相对，以同样的方法还击对方，那么除了两败俱伤，头破血流之外，还能带来什么呢？因此可以说，寓言中的国马其实是很明智的。 它的明智在于“以德报怨”。

宽容似火。 因为更进一层次的宽容意味着不仅不计较个人的得失，更能用自己的爱与真诚来温暖别人的心灵。

心平如水的宽容，已属难得；雪中送炭的宽容，更可贵，更令人动容。从寓言中我们看到，犯下过错的那匹马已认识到自身的荒谬而羞愧难当，这时被咬的马体现出的宽容与安慰，便恰似一团火焰，明亮而温暖。

宽容，不仅融化了彼此的冰冻，更将爱的热力辐射进对方的心窝。在被某些人评论成“物欲横流”的时代，自下而上空间正日益缩小的人们所缺的不正是发生在两匹马之间的宽容吗？选择宽容，也就选择了理解和温情，同时也选择了人生的海阔天空。

宽容是诗。 宽容是一首人生的诗。

至高境界的宽容，不是仅仅表现在日常生活的某一事件的处理上，而是升华为一种对宇宙的胸襟，对人生如诗般的气度。宽容的涵义也不仅限于人与人的理解与关爱，而是内心对于天地间一切生命产生的旷达与博爱。

寓言中的马无法到达这种境界，而这种境界对于人类却是如此的真实和深刻。 为生活的平淡与多舛而心存积隙的人呵，请你选择宽容吧。

这丝毫无损于你的尊严，反而有助于人们在漫长的生命之河中穿越平庸。具有宽容的思想境界，才会懂得人生的真谛，宽容也是一门生活的艺术。

当然，宽容同“方以律己，圆以待人”是不矛盾的。 轻易原谅自己，那不是宽容，而是懦夫。

“圆以待人”，也得先看对象。宽容不珍惜宽容的人，是滥情；宽容不值得宽容的人，是姑息；宽容不可饶恕的丧尽天良的人，则是放纵。

所以，宽容本身，也是生活的一门学问。 在我们的人生道路上，发生的决不是两匹马这样简单的事。

生活，往往纷繁，又常常平淡。正因为宽容如水，使纷繁经过过滤变得纯净；正因为宽容似火，使平淡通过锻烧日趋鲜明；更因为有这诗般的宽容，才赋予人生以艺术，赋予生命以永恒。

[简评] 这篇习作有两大优点：一、见解比较深刻。文章自始至终，能透过现象揭示本质。

行文不只是例证，而且注重分析，逐层递进地论证了“宽容是一种境界”这样一个抽象的命题，显示了小作者对“宽容”的透彻的认识。全文的分析，不仅富有生活的哲理，还具有较强的现实意义。

2、论述生动形象。文章巧用比喻，从三个层面揭示“宽容”的本质，思路开阔，联想丰富，由此及彼，较好地把握了三个层面的内在关系。

文末的开掘，既概括了上文的内容，又把“宽容”的精神融于生活的艺术和永恒的生命之中，让人产生深远的回味。 。

影评爱国主义题材的电影（最好是中国的）600字以上800以下 爱问知

《少年英雄》观后感 牛儿还在山坡吃草，放牛的却不知道哪儿去了……”随着《歌唱二小放牛郎》这首歌的结束，《少年英雄》这部影片开演了。

在河北涞源的一个小山村中住着一个名叫王二小的孩子，抗日战争爆发后，日军把魔爪伸进了这个宁静的村庄。之后，二小被八路军收留了，加入了儿童团，学到了许多知识，对日本侵略者充满了仇恨。

一天，敌人又开始扫荡另一个村子，二小看着敌人向着村民们转移的方向前进，便故意引起敌人的注意，鬼子见是个小孩，就让他带路，二小却把鬼子带进了八路军的埋伏圈，鬼子发现上当后，用刺刀刺向了二小的胸膛，把二小摔在石头上…… 在中国，像王二小这样的爱国英雄成千上万：勇敢机智的小英雄雨来；用胸膛堵住敌人枪口的黄继光；舍身炸暗堡的董存瑞；敢于和敌人斗争到底的小兵张嘎……为了保卫祖国保卫人民，无数的革命先辈在战争中抛头颅，洒热血。这些勇士们在敌人的枪林弹雨中奋勇前进，面对敌人的枪口毫不畏惧、视死如归，这种爱国之心是多么可贵啊！这些英雄们凭着顽强的精神，宁死不屈，与敌人拼搏到底，支撑着他们的是人民的利益和国家的胜利。

想到这里，我不禁深思：他们为了祖国能够胜利，是用命去与日军作斗争，但他们难道没想过，他们自己死了，不就看不到胜利的那一天了吗？哦，我明白了，当他们全力抵抗入侵者时，他们想到的不是自己，而是祖国，而是千千万万的老百姓，他们那舍己为人的品格永远值得我们学习。 国家兴亡，匹夫有责。

作为一个光荣的少先队员，一个共产主义的接班人，我们应该继承革命先辈的光荣传统，爱祖国，爱人民。我们应该珍惜今天来之不易的幸福生活，好好学习，天天向上，从小努力掌握先进的科学知识，长大后把祖国建设得更加繁荣昌盛。

而二小，若出身在新中国，他就能向我们一样，在明亮宽敞的教室里学习，在和平里生活，不会再有可恶的硝烟子弹，和平之花将开满全世界。 这部影片不仅给我们讲了一个故事，告诉了我们一个道理，还给了我们一个学习的榜样。

影片设置得既合理，又吸引人。如二小与敌人巧妙地对话时的从容赢得了同学们的鼓掌；感人的场面总是同学们流下了眼泪；但有的场面却十分搞笑，逗得同学们哈哈大笑起来。

总之这部电影拥有丰富的感情色彩，使人更深地体会到王二小那热爱祖国、热爱人民、勇敢机智、不怕牺牲的崇高精神。 我真诚的希望历史的悲剧不再重演，让和平的曙光永远照耀地球！也让革命精神放射出夺目的光芒！。

影评的格式是什么详细一点,最好有一篇范文

给你个例子 《夺面双雄》又名〈变脸〉是一部叫人难以忘怀的影片，甚至可以称它为‘经典’，尽管它并没有获得什么奖项，但在当年因它而引起的轰动和研究讨论却在影坛持续了相当长的一段时间。

时至今日依然是影迷们所津津乐道的话题之一。 或者可以这样形容它‘如果你没看过〈夺面双雄〉就等于你没看过动作片’！ 想要解析影片〈夺面双雄〉首先就必须得先了解导演吴宇森和联合主演的尼古拉斯·凯奇，约翰·屈伏塔。

吴宇森是香港最著名的导演之一，1946年出生于香港，1986年自编自导了〈英雄本色〉，以至于在以后的很夺年中都成为了众多影坛中人所争相模仿跟风的对象。 在这之前的十年被他自嘲地称为‘喜剧的十年’，其后执导的〈英雄本色2〉，〈喋血双雄〉，〈纵横四海〉无一不是动作片的典范之作。

1993年成为好莱坞华人导演‘第一人’，相续拍摄了〈终极标靶〉，〈短箭行动〉，〈夺面双雄〉，〈至尊黑杰克〉，〈碟中碟2〉直到今年刚上映不久的战争片〈风语者〉等影片，并取得了相当大的成功。 他的最大的特点是解剖暴力。

从美学的角度变换时空，把动作和过程分拆后重新组合延长播放，使其节奏发生改变，是蒙太奇在瞬间应用的极至。摄影机正常速度拍摄时为每秒24格，他在实际拍摄中除了使用正常速度外，还会在其它角度以每秒60格甚至120格的速度拍摄，从而使动作的精确和细腻发挥到了登峰造极的地步。

除此之外，双手持枪也是典型的吴氏标志。 吴宇森在进入好莱坞后没有放弃自己的电影风格，即使面对很会分类的，认为动作就是动作，不能接受动作片中加存在很重的感情戏的美国观众也没有放弃仁义侠气，浪漫情怀，美学暴力，他喜欢在演员演技中加入大量的暴力美学，真挚感情世界与细腻的心理描写，向人们展示一个个人情味的英雄。

吴宇森是享誉世界的“暴力美学”大师，好莱坞最成功的华裔导演之一。虽然适应好莱坞体制是一种妥协，但其商业运作的成功对华语影坛的复兴具有借鉴价值。

据说他有一个基本原则：凡是有损或侮辱到中国人形象的题材他一律不接拍。 演员尼古拉斯·凯奇在好莱坞的演技早在1995年的影片〈逃离拉斯维加斯〉中得到了最大的肯定，因此当年他获得了奥斯卡最佳男主角。

成为了奥斯卡有史以来最年轻的影帝。其向来擅长于饰演正派角色，他的眼神十分忧郁，看来不太像一个演员反而更像一个诗人。

约翰·屈伏塔同样也是一个有着丰富经验的实力派演员。1994年就曾因影片〈黑色追杀令〉被提名奥斯卡最佳男主角。

其演艺生涯一路坎坷不平，大起大落太多，所饰演角色大都以性格坚毅的死硬反派为最成功。 影片〈夺面双雄〉据说是花费了一亿美金拍摄而成。

影片通过令人难以置信的“换脸术”塑造正邪难分、爱憎难辨的人物，使对立分明的是与非的主题更增添了耐人寻味的内涵。在这部影片中吴宇森依然延续着以前影片中正与邪，善与恶这两个自古就已经对立的方面，当然最终邪不胜正这是一个永恒的真理。

但他又在影片中加入了以前所没有的浓厚的家庭观念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以达到了完整。这也是〈夺面双雄〉与之前吴宇森影片最与众不同的地方。

吴宇森将影片中艾肯辛（约翰·屈伏塔饰）的儿子被杀死后整个家庭就一直处于黑暗和被冻结中，辛和家人都无法承受这个残酷的事实。 女儿开始学坏，辛和妻子的性生活不和谐都是出自一种逃避心理所不自觉做出的事。

而最辛苦的是辛，他身为一家之主就要承担更多的责任还要面对家人的无声责备又要不择手段地除去卡斯（尼古拉斯·凯奇饰）这个杀子仇人和家人的噩梦。这一些人物的潜藏心理被描写得极为清晰入目。

而吴宇森又在片尾辛复元回家时在慢镜头运动下显得缓慢的身影穿过了迷蒙清晰的出现在门口时和当时的灿烂阳光都在暗示着一家人由于仇人卡斯的死都已经解除了自己的沉重盔甲和阴影，更接受了仇人的儿子成为家中一员。而在监狱中辛为妻子和女儿表现出来的极度愤怒和不安担心正是他逃狱的最大动力，出此外还有就是出于责任感，男人的责任感和道义。

尤其是在救卡斯儿子时表现出来的人情观念和卡斯为弟弟两次绑鞋带处就足以表现出吴宇森为营造影片的家庭，亲人于情亲费尽心思。事实上吴宇森在影片中所有家人亲人在一起的场景都注入了极大的温情，进行了简单但却深刻的描写。

而卡斯两次为弟弟绑鞋带的事所表现的兄弟之情也前所未有地创造了坏人一律都是只做坏事，只杀人害人的规律，创造了一个新的坏人也有亲人也有人情味也会为亲情而动的有血有泪的真实的坏人形象。 最值得一提的是凯奇与屈伏塔之间的精彩配合演出。

两位大牌明星运用鲜明的个人风格，将人世间正义与邪恶的较量推向极致。影片中两人易容之后的角色互换竟然没有影响到他们的良好表现。

这是尤为难得的。凯奇把卡斯在安放炸弹后的接近艺术和疯狂的翩翩起舞和在误杀辛的儿子后那一刹那流露出的少许后悔与叹息之意既显出了角色的邪恶的一面，又表现出了其也有感情的一面，拿捏的恰到好处。

而在角色对换后，两人就能在短时间内调整好自己的心理进入角色，这让人不能不称赞两人演技的高明。 影片辛。

我初2要一篇影评找一篇影评,500字左右,不过只要有例文就好,我

《暖春》影评 今天我们看了一部电影《暖春》，这部影片非常感人。

这部影片好就好在人物的表情上。片中婶娘把花儿送给别人，还把花儿唯一的一个奶奶所做的小风车踩坏，但爷爷又为她亲手做了一个风车。

花儿对爷爷的感情逐渐加深。后来的一件事让婶娘对花儿的看法也有所改变。

婶娘一直不生孩子，但一直渴望有一个自己的孩子。那次，花儿听别人说山后有蚂蚱，就跑到山后去抓，她很晚才回家，爷爷问她原因，花儿说：“山下的蚂蚱都被我抓光了，就跑到山后去抓。

我听别人说吃了蚂蚱能生小娃娃，我才抓了20瓶蚂蚱。”听了这话，婶娘的眼泪忍不住哗哗往下流。

我也哭了，为花儿的善良，为花儿的宽容。 这部影片人物的动作也很感人。

爷爷领着花儿买鞋的时候，就差两角钱，花儿不能买下那双新鞋。我当时兜里正好有五角钱，恨不得把它递给爷爷！爷爷砍柳条回家的时候，正碰上暴雨，他一步一滑地走着，花儿在路上找到了爷爷。

花儿不小心摔了一跤，接着爷爷也滑了一跤。到家后，爷爷过了很长时间才苏醒过来。

这一段时间里，像很多电影里一样，花儿一把鼻涕一把泪地哭着，但这时候不知为什么我突然感到它又和其它电影不一样，有一种非常强烈的真切感。就这一点而言，我觉得非常好。

据我个人认为，这部影片有一个不足，就是太短了，要是能把花儿的学习生活也拍出来，就更好了。 我和花儿相比，吃穿方面要比她小时候强一千倍，甚至一万倍。

可是在学习方面比她差很多，在那么差的条件下，花儿能坚持学习已经很不容易了，更别说每次都考第一了，假如我和她换一换角色，让她来过我的这种吃穿不愁，坐在宽畅明亮的教室里安心读书的生活，而我去体验她那种艰苦的学习生活，我会怎么样呢？我深深地思考着…… 教师点评： 你有非常独特的见解，认为影片还有些内容没拍出来，说明你是很认真地用心在看。 另外，你的感受十分真实，可信，这点从五角钱可得到验证。

文章最后一段话发人深醒，能与小花换位思考，这一点有独创性，如果不用省略号，继续写下去就更完整了。 《暖春》影评 学习之余，同学们近日看了场电影——《暖春》。

对于它的名字，我也不知有何含义，但对于电影中的精彩情节遐想万千，如同上了学习之外的宝贵的一课。 故事情节不必细说。

我只谈其中的人物。有人说片中的爷爷是善良的，有慈爱之心的；也有人说那两个当父母的真是遭人漫骂，千夫所指的对象，直到最终他们醒悟后，才是值得人们称道的。

而我对其中的小女孩的形象是敬佩不已。在黑漆漆的电影院里，我可以清楚地听到许多同学哭了——也许有一些人是被小女孩的形象感动所至吧。

但我并没哭，这不是因为我冷血，而是比起他们的感性行为我是更理性地分析了小女孩的人格。 算起来那位小女孩的年龄和我们差不多远，但境遇却截然不同。

当我们在书生嚷嚷的教室里享受学习赋予我们的乐趣时，她却在菜地里；当我们被父母万般宠爱时，来自父母的不断的指责铺天盖地地向他袭去。 但是当我们已成为暖房里的花花草草时，她却早能生活自理，为家庭挑起一分重担。

城市里的孩子随手得来的物质与精神享受是她所不具备的，而她所具有的独立，自强，懂事不正是只停留在我们每天的口号中吗 在逆境中的她，内心也是坚强的。不但从小被亲生父母遗弃，又不得养父母的疼爱。

正是在这种时刻，她的一切行为才更具价值，更体现坚强的难能可贵。又要提到我们了。

在一次考试不理想，就变得像一滩死水；被老师批评几句就会产生长达几星期的"连锁反映"；一千米才跑了五百米就嚷着不行了。与小女孩作比较，并不是妄自菲薄，只是找差距，目的在于提高自身素养。

而分析之后才发现，差距还蛮多的，不是吗 最令我意外而敬佩的是她没以找到一份好工作，出人头地，和家团聚等结尾，而是回归乡村，当了名乡村教师。有人说乡下地方是不毛之地，我说像小女孩一样的人就是宝；又有人讲她的一辈子埋葬在菜地里了，我却看来，她的一生献给了家庭，献给了祖国的未来乃至整个社会。

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谁能给我几片好的影评范文不少于600字

一曲佳人，生死隔 ——《十面埋伏》影评 白茫茫的雪，还在飘落。

嫩绿的衣裳，鲜红的血液。一曲佳人，悲戚的响起。

亲爱的爱人，你让我情何以堪？我如何能坦然，接受你已经逝去？ 《十面埋伏》是由张艺谋导演，刘德华、金城武、章子怡、宋丹丹主演的爱情剧情片。获得了华表奖优秀故事片技术奖，且是第77届奥斯卡最佳摄影奖提名。

本片中的故事情节跌宕起伏，令人始料不及。金城武饰演的随风，游戏一场；刘德华饰演的刘铺头，在朝内应；章子怡饰演的小妹，装盲起舞。

整一场故事，处处暗藏玄机，幕幕都是转折。一段注定无法善终的爱情，每一次的转变，都触动着我的心弦。

刚开始看这部电影的时候，我觉得没什么吸引力，可当我耐着性子看下去的时候，我竟沉浸在这段凄美的故事中，变得无法自拔。一开始着实以为，小妹是装的，可过了很久，渐渐也相信了，就如随风一样，相信了一切。

可最后竟还是出人意料。 小妹和金铺头随风，第一次在花海中欢声笑语时，盾牌兵的突袭，还有那个神秘人出手相救，到最后，让我觉得是那么的可笑。

因爱生恨，原本不顾一切保护的人，最后却死在了自己手上。刘德华这次扮演的角色，悲哀的或者，他没有担当，他输不起。

小妹最后那一飞刀，并没有杀他，是为了回报他的多次相救吧。张导在这，展现出了我们中华民族根深蒂固的一种轮回相报的思想，因为你救了我的命，那么我可以再次将生命随还给你，哪怕，是那么不合乎情理。

电影《十面埋伏》秉承了张导一贯的风格，注重色彩。小妹所在的飞刀门，一身生机盎然的鲜绿，却是手染鲜血。

小妹孤身一人，穿着红色调的男装，在竹林间与盾牌兵奋战。绿意犹在，杀气袭来，转瞬即逝，一切皆如梦。

当小妹放走随风后，站在一片火红的树中间，叶片起舞，小妹那一抹绿，在深秋的林中，是那么鲜艳、那么显眼、那么孤单。 影片的背景乐，佳人曲，让我难忘。

看完了电影，我便一直反复地听，这首佳人曲。北方有佳人，绝世而独立，一顾倾人城，再顾倾人国，宁不知倾城与倾国，佳人难再得。

原本是小妹起舞的一首曲子，到最后，竟真是，佳人难再得。金城武浑厚的嗓音，让这段悲戚唯美的爱情就此落幕。

明明心中有爱，为何总是深藏着阴谋？明明不愿舍弃，为何还要狠心的离去？ 我们总是如此，总以为自己赢了，总以为一切都按照自己的想法所进行着。殊不知，命运总是那么差强人意。

金铺头说过那么句话，我等你三年还不如他陪你三天？有时候，真是如此。爱情没有先来后到，没有原理可讲，我就是变了心，我就是爱上了那个男人，又能如何？爱情像一阵风，你只有感受得分，无法触摸。

爱情又像是一片沼泽越是想要挣扎，却越是陷得深。 人们总是在对另一个人心动的时候，对这一个人心有很愧疚。

我想，如果小妹够洒脱，答应跟着随风一同浪迹天涯，便不会有最后那无可奈何的结局，便不会有那生死两隔的尽头吧。可是，这样的唯美，这样的悲戚，才是电影，才足够让人对此有所触动吧。

一场游戏一场梦，到头来，只有输。是是非非，生死难料，怎知一切都早已注定。

这台电脑上就这一篇了。

求一篇1000字影评

《我是传奇》影评——人类因为某种病毒导致几近灭绝，在荒芜的纽约，身为举人的科学家，独自一人生活着，试图破解这一毁灭人类的病毒。

整部大戏，一个人，一只狗，坚毅的生活，顽强的生存。故事情节简单，甚至可以说有些俗套，可就是这么一个科幻片，却在首映时狂揽7600万！使美国电影市场犹如喷井式的在这2007年末又掀起一层滔天巨浪。

而围绕着一连串奇迹的人，就是此片中那唯一生活在纽约的黑人--威尔，史密斯。这个片子的名字我看取的实在是不错，不是针对剧情，而是针对威尔，史密斯这个人。

他在当今好莱坞的确是个传奇了，自他接受的电影，种类繁多，从动作到科幻，从爱情喜剧到剧情片，他能演任何题材的片子，并且每部作品都是票房冠军。就只这一点，放眼整个影坛，真是除此一家，别无分号！在西方世界里，我是传奇这样的类似科幻惊悚片其实在这个日子上映非常难以讨好，因为他们认为这是一个合家欢乐的节日，都喜欢看喜庆幽默的电影，可就是这么个完全不符合西方人们定义应该是在节日里看的片子，却硬是敢逆着这小半年低糜市场上市，并且取得了如此如此令影评人震惊的成绩。

7600万，这个恐怖的数字超出了所有人预期的范围，无怪乎制片人和老板笑的嘴都闭不上，连连夸赞威尔，史密斯。因为威尔，史密斯值得他们的夸赞，我相信美国老百姓能够进入电影院，一个最主要的因素就是因为威尔，史密斯，这就是史上最有权威的男影星的实力，权威！所以这个“我是传奇”在我看来，更符合现实生活中的威尔，史密斯，而不是电影里那个虚构的人物。

很多人在看完电影后，对于影片很有些微词，但看了那么多的影评，几乎质疑的都是导演的功力以及某些情节的设置不合理，但是对于威尔，史密斯几乎算是一边倒的给予肯定和赞美，而我对此的看法是，我是传奇这个片子，其实很完美，很经典，刨除威尔，史密斯，其实这个片子有很多可以称为经典。首先，对有些人质疑前半部分经典，后半部分草率，尤其结尾，更是有垃圾的嫌疑，在我眼里，结尾恰恰是非常值得称道的，想必大家都看过，这几年类似的电影，无论是惊变28天，还是惊变28周，或者DOWN OF DEAD，或者生化危机系列，结局几乎都是大通小异。

象28天和28周，费劲九牛二虎之力逃出升天，结果却是席卷了整个世界。而OWN OF DEAD 更是跑到岛上发现那里的人也是感染者而所有逃出的人全都GAME OVER。

至于生化危机系列，由于游戏的缘故以及想拍续集的暴利趋势，使的每部结局都不是圆满收场，而是昭示着更大的危机即将出现。这么看来，就好象但凡病毒导致人类变异毁灭世界的电影，结局如果不出人意料，不惊世骇俗，不让观众们张大着嘴巴脑海里徘徊着“竟是这样！”而会认为拍的很失败。

我实在是无法理解这样逻辑以及想法，在我看来，结局的惊变固然是需要的，固然能够给影片锦上添花，但如果千篇一律，反倒成了俗套，而“我是传奇”恰恰走回了很多年前我们认为的俗套--最终人类研制出了解药，这个世界还是被挽回了。我是传奇敢于在前一种结局大行其道的整体氛围中不依照潮流而行，仅仅这种精神就值得我们钦佩，何况它所设计的这种结尾又恰恰超出了所有观众的预料，至少对于我，在观看的时候总是在猜测结局应该是非常绝望的，或者维持着现状，甚至当女人说有个隔离区时，我也跟威尔，史密斯的想法一样，没有什么所谓的隔离区，等历尽艰辛到了后却发现，又将会是另一个夜魔之地，而我按照着自己的“经验”如此判断之后，却在面对着真正结局到来时，有了意外，所以说，此片的结尾我觉得恰恰是成功的，当世人都在剑走偏锋只时，你正常拔剑，反倒取得了跟好的效果。

而且对于有些人说威尔，史密斯领悟上帝太过迅速，之间没有什么过度，没有一定的情节铺垫，我则不以为然，试想，在那样一个绝望的年代，人的想法绝对不会和现在我们的想法一样，我们生活在这样一个和平年代，没有什么大的动乱和坎坷，我们怎么能理解在那样一个人类灭绝，而且全都变成吃人的魔鬼世界里，能够存活下来的人的思维方式。换句话说，当威尔，史密斯三年来认为自己也许是这个世界最后一个人类之时，却有两个人在他一心寻死之时突然出现在他的面前，而他仅仅是在餐桌上发了一顿脾气，而后自己躲在浴室里，想了很长一段时间之后就接受了这个现实。

这样的一个人在面对着从不心上帝到最后的相信上帝，还需要有多大的过度，多大的铺垫来帮助他慢慢的，仔细的慢慢体会出这个上帝的万能？我觉得在那样一个危机的时刻，在他的眼中，破碎的玻璃显出那样的一副图案，耳中听到女儿声音，足以让他瞬间有所顿悟，根本不存在所谓的过于收尾之嫌。至于说什么里面变异人类的造型问题，我觉得这有必要和本片的题材联系在一起来讨论，说实话，我是传奇真正该遗憾的是诞生晚了，如果它在惊变28天之前面世，那我想现在该受到责难的就不是前者，而是后者了。

并且对于造型的设计，确实比较象生化危机里的某些造型，但我想人类在这一点上估计已经走到了极限，再怎么想突破也不太可能，试想，你总不能期望因为病毒产生。