据晚唐五代人的记载，这三首诗是李白在长安供奉翰林时所作。

唐玄宗天宝二年（743年）或天宝三年（744年）春天的一日，唐玄宗和杨妃在宫中在沉香亭观赏牡丹花，伶人们正准备表演歌舞以助兴。

唐玄宗却说：“赏名花，对妃子，岂可用旧日乐词。

”因急召翰林待诏李白进宫写新乐章。

李白奉诏进宫，即在金花笺上作了这三首诗。

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清平调词三首

其一

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

其二

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

其三

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

白话译文

其一

见云之灿烂想其衣裳之华艳，见花之艳丽想人之容貌照人。

若不是在群玉山头见到了她，就是在瑶池的月光下来相逢。

其二

像枝红牡丹沐浴雨露散芳香，有杨妃不再思慕神女空自伤。

请问汉宫佳丽谁能和她媲美，就算赵飞燕也要靠精心化妆。

其三

名花伴着绝色美人令人心欢，赢得君王满面带笑不停地看。

春风中消解了君王无限怅恨，在沉香亭北共同倚靠着栏杆。

第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。

“云雨巫山枉断肠”用楚王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，根本及不到当前的花容人面。

再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。

这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。

相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。

后有人据此说，杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。

但这种说法遭到很多学者反对。

这些学者认为：李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。

据原诗来看，有明显的抑古尊今之意。

第三首，从仙境古人返回到现实。

起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。

由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，烦恼都为之消释了。

末句点明玄宗杨妃赏花地点──“沉香亭北”。

花在阑外，人倚阑干，十分优雅风流。

这三首诗，语语浓艳，字字流葩，而最突出的是将花与人浑融在一起写，如“云想衣裳花想容”，又似在写花光，又似在写人面。

“一枝红艳露凝香”，也都是人、物交融，言在此而意在彼。

读这三首诗，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，不待什么刻画，而自然使人觉得这是牡丹，这是美人玉色，而不是别的。

无怪这三首诗当时就深为唐玄宗所赞赏。

参考资料：百度百科-清平调三首