1. 唐诗宋词元曲相比,哪个更好

继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。

元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。

但相形之下，元曲的流传绝不及唐诗宋词之广，这是人们对元曲的体式感到陌生缘故. 它更有了一点民族风味，但这来源于金。不太被人们所接受，所以竟管它在唐，宋之后却不太受人喜欢。

没有谁好，谁不好的。看你偏爱什么了，我喜欢词的那种形式，以及它多委婉，而又不失豪放。

如果你对元曲的历史，人文了解的足够，也可能会喜欢上。

2. 元曲比之唐诗宋词,好在哪些地方

我脑袋中有一个问题，翻来覆去不停地在想：为什么唐善写诗，宋乐习词，元多作曲呢？

开始我想：就诗的就而论，唐一代可算是“前不见古，后不见来者”了，所以宋便十分聪明地选择了“诗余”去发展。大概他们认为，要沿着前朝文常生活中最乐于选的作文方式往前走，是不可能或者说很难有光宗耀祖的前途，他们认为那简直无法想象；而当时似曲那般“词的边缘”，可能他们也是嗤之以鼻，不屑一顾的。那玩意儿不也太下作了么？我们文原本是高山隐士下凡，怎可如此不自重？竟要作那种无拾及的东西？我宁可舔选前遗秽，也不可了自我方寸！于是乎，宋“诗余”不减，亦偶有“唐律”几篇。

而到了元，他们也许是真正有了骨，要闯出一片新的天地，就好象叛逆的少年——我就不信我不；又也许比前朝宋更自唉，哀鸿遍说的就是他们吧！唉，确实在没办法了，要逼梁山了！汉写的赋是了不得了，唐的诗也是无可匹敌的，宋的词更是九重天般逾越无门。看家前都名垂青史了，我不能留下什么千古憾事呀！左选右选，前思后想，只好选“词余”了。发奋图强吧！他们给明清后剩下的只有“话本”了，所以才就了“四大名著”。

据说唐以前，就在流行骈文。历经了一代隋朝，发展发展，结果他们就翻起了“乐府”的老本。发展，熟还外加创造，所谓功勋也算是不朽了！

可是我后来又想：果真如我所想一般，那么就应了一句古话了：“惟小与‘文’难养”。也就是如此我这般心理投机之辈，他是概不会有此种谬论的，所以我也算是名垂不朽了！

显然，我有刻意诋毁前辈祖师之嫌！

3. 写得好的唐诗,宋词,元曲,越多越好

个人只能给出词的意见，如下：

折芦花赠远，零落一身秋。 张炎《八声甘州》

怕梨花落尽成秋色。 姜夔《淡黄柳》

玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。 朱敦儒《鹧鸪天》

春去也，飞红万点愁如海。 秦观《千秋岁》

少年自负凌云笔，到而今、春华落尽，满怀萧瑟。 刘克庄《贺新郎

孤光自照，肝胆皆冰雪。 张孝祥《念奴娇》

若得山花插满头，莫问奴归处。 严蕊《卜算子》

笛声依约芦花里，白鸟数行忽惊起。别来闲整钓鱼竿，思入水云寒。 潘阆《忆余杭》

杏花疏影里，吹笛到天明。 陈与义《临江仙》

离人数岁无消息。今头白，不眠特地重相忆。 冯延巳《归自谣》

月上柳梢头，人约黄昏后。 朱淑真《生查子》

故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦。 周邦彦《苏幕遮》

欲将心事付瑶筝。知音少，弦断有谁听。 岳飞《小重山》

细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。 李璟《摊破浣溪沙》

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。 张志和《渔歌子》

谁共我，醉明月？ 辛弃疾《贺新郎》

便当日、亲见霓裳，天上人间梦里。 刘辰翁《宝鼎现》

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。 晏几道《鹧鸪天》

小令尊前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨，唱罢归来酒未消。春悄悄，夜迢迢，碧云天共楚宫遥。梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。 晏几道《鹧鸪天》

尊前谁为唱阳关？离恨天涯远。 王诜《烛影摇红》