1. 赞美古诗的文章

阳春布德泽，万物生光辉 汉 乐府古辞《长歌行》

池塘生春草，园柳变鸣禽 南朝宋 谢灵运《登池上楼》

二月湖水清，家家春鸟鸣 唐 盂浩然《春中喜王九相寻》

春草如有情，山中尚含绿 唐 李白《金门答苏秀才》

芳树无人花自落，春山一路鸟空啼 唐 李华《春行即兴》

恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花 唐 杜甫《绝句漫兴九首》

春风又绿江南岸，明月何时照我还？ 宋 王安石《泊船瓜洲》

燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒 唐 戴叔伦《苏溪亭》

国破山河在，城春草木深。 唐 杜甫《春望》

诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀 唐 杨巨源《城东早春》

春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。 宋· 黄庭坚《清平乐》

有时三点两点雨，到处十枝五枝花 唐 李山甫《寒食二首》

城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。 宋· 辛弃疾《鹧鸪天·代人赋》

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都 唐· 韩愈《早春呈水部张十八员外》

好雨知时节，当春乃发生。 唐 杜甫《春夜喜雨》

草树知春不久归，百般红紫斗芳菲 唐 韩愈《晚春》

人面不知何处去，桃花依旧笑春风。 唐 崔护《题都城南庄》

春风贺喜无言语，排比花枝满杏园 唐 赵嘏《喜张沨及第》

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。 唐 韩

爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。 宋· 王安石《元日》

春色恼人眠不得，月移花影上栏杆 宋· 王安石《春夜》

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 宋· 苏轼《惠崇春江晚景二首》

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 唐 贺知章《咏柳》

满园春色关不住，一枝红杏出墙来。 宋 叶绍翁《游园不值》

杨柳不遮春色断，一枝红杏出墙头 宋· 陆游《马上作》

绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。 宋 宋祁《玉楼春》

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。 唐· 白居易《忆江南》：

一春常是雨和风，风雨晴时春已空 宋· 陆游《豆叶黄》

细听春山杜宇啼，一声声是送行诗 宋· 辛弃疾《浣溪沙》

春阴垂野草青青，时有幽花一树明。 宋· 苏舜钦《淮中晚泊犊头》

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 唐 王维《春晓》

过春风十里，尽荠麦青青 宋· 姜夔《扬州慢》

春花秋月何时了，往事知多少？ 南唐 李煜《虞美人》

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。 南唐 李煜《虞美人》

等闲识得东风面，万紫千红总是春。 宋· 朱熹《春日

2. 关于赞美古诗词的文章

赞美春天的古诗的文章

春是一纸写意渲墨吗？“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”嫣红如火的江花星星点缀着碧蓝的江水，水流云在，春日的阳光淡淡洒在江面上，一抹微红粼粼而起，让人见了，都想拿起水墨画笔，把这幅美景临摹带回家。

还是一卷工笔勾勒？“一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。”春风轻柔，杨柳垂丝皆画，不知是谁的纤纤素手，将这千条万条的柳丝染上了青翠，嫩黄？信步雨后的古桥上，芬芳素雅，仰望斑驳的松枝间，月朗星稀。

春，暖人心脾，“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”

春，稍纵即逝，“林花谢了春红，太匆匆。”所以“有花堪折直须折，莫待花落空折枝。”

春，沁凉润透，“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”

春，酒里飘香，“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”

春，魂牵梦绕，“春归何处？寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。”

……

呵，我试着要解读春天，可我发现她太绚烂，有没有这样一支笔，能画出柔媚欲滴的春色？我又发现她太短暂，有没有这样一扇窗，能留住一纵即逝的春光？一季季的春来了又去，去了又回。究竟春为何物，我想，你我心中，早已有了答案。

春天花会开

文： 长发迎空

也曾期待，也曾聆听。期待百花争妍的美丽，聆听花开花落的声音。在每一个春天。

随着三月的风潜入楹檐，一股温润的气息已悄悄临近，轩窗静倚，空气沁凉却已不带一丝寒意，轻盈地掠过青草地，掠过杨柳梢，掠过城边潺潺的小河，掠过路旁摇曳的花朵。

冬日的沉郁正从那个阴冷的角落缓缓退去，随之而去的，是一如冬日的忧郁心情。

时光流转，春天又至，院中的蔷薇又会再度织出满墙的锦绣，那一株桃树，也会再度晕上了一抹微红，牵引我所有的视线。而我，很想就这样以草色为帘，以花香为茶，手握一卷诗书，默默地品，静静地读，摈除了红尘里的喧嚣，世俗的浊气，让一颗浮躁的心片刻间沉静，在淡淡的春的花语中，将如花的心事汇成一条潺潺流芬的河，蜿蜒过将要干涸的心。

“借水开花自一奇，水沉为骨玉为肌”，是水仙的淡雅，“一枝淡贮书窗下，人与花心各自香”，是桂花的清怡，“只道花无十日红，此花无日不春风”，是月季的淡定，“不摇香已乱，无风花自飞”是蔷薇的缠绵，“梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城”是梨花的脱俗，“一朵佳人玉钗上，只疑烧却翠云鬟”是榴花的娇艳，“红影到溪流不去，始知春水恋桃花”是桃花的风情，“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”是牡丹的高贵……书中自有花如霞，书中自有香如故。想着百花婷婷绽放的模样，想着那份属于春的喜悦即将来临，我已经颇为迫不及待了。

赞美春天的古诗和文章

经过一冬的沉寂，终于又盼到了花开的日子，终于又可以轻挽秀发，轻扬素裙，如儿时般轻轻哼着一首歌儿在星星点点的花丛中穿过，听百鸟婉转，闻百花飘香，让裙角洒满属于青春的芬芳。

终于可以端坐抚琴，用如潮的思绪拨时光的琴弦，弹奏出泠泠如水的音韵，缭绕过手中的一杯清茗。“幽兰生庭前，含薰待春风”，植满新绿的岁月中，欣喜地发现这一个春天的早晨是怎样的明媚。

抑或，细雨中梦回那一条童年的小溪，去倾听“时有落花至”的清音，去轻嗅“远随流水香”芬芳。让淡淡的春水在眼眸中荡漾，浓浓的春意在眉梢凝结，随着一汀烟雨一树杏花氤成一幅恬淡而又飘渺的山水渲墨。

…… ……

就让岁月都随风影植成了花季，幽幽的花香，将弥漫在心间的年少轻愁吹散。

而记忆也如同那些永不凋谢的花朵，在某一次个不经意的转身，某一个恋恋的回眸中，于心底某一处静谧的角落悄然开放，溢出浅浅的芳香，耐人回味。

再次期待，再次聆听。期待百花争妍的美丽，聆听花开花落的声音。在这一个春天。

3. 赞美唐诗的语句

O（∩_∩）O~

很赞同第三楼的那位仁兄

雾里看花的感觉的确的很好，

镜中花，水中月，

朦胧美的确很美

①我喜欢一个人在雾中散步。为此，过去的许多好时光在浏览唐诗中流去了。因为唐诗很美，而且美意朦胧，就像久欠笼罩在朦胧中的一抹天光。

②唐诗的朦胧美，先是朦胧在它的形式美。唐代的律诗、绝句，每句字数相等，且求对仗、平仄音律，讲究字面的整齐性和音调的明亮感。唐代英才辈出的诗人们，几乎每一个都能在清纯的诗情和几近桎牿的格律的碰撞中，吟成几首流传后世的好诗。然而，既然格律已近乎桎锆，纵是最伟大的天才，也无法把所有的诗篇都写得那么完美。杜甫是使唐诗的形式美最终迷失在层峦叠嶂中的伟大的诗人。杜甫让世间如梦如幻地领略到唐诗的形式无与伦比的朦陇美意。杜甫写“绝”了唐诗，也写“完”了唐诗。他是非凡的。他之后的诗韵格律，最终都以他的诗篇为金科玉律。然而，历史自有静观的明眸。杜甫赖以名垂千古的最终是他的新乐府“三吏”“三别”，他的《兵车行》《丽人行》《北征》。他的律诗千秋无匹。然而，带着镣拷，怎么能跳好所有的舞蹈？一首被誉为“千古七律压轴之作”的《登高》，终因他追求四联对仗，而不免“气竭意尽”。这是唐诗失之于完美的悲衰，但这并非是伟大诗人的悲衰。晚年入蜀后的杜甫写出的打破了韵律的如《春水生》《江畔独步寻花》那些诗篇，至少与他许多真气弥漫的杰出律诗相映成辉。

③形式精美的唐诗，迷失在朦胧中。数以万计的唐人诗篇，真正流传于口碑的，不过三百。后世家喻户晓，更多的是唐人瑰丽多姿的零落诗句。如“大漠孤烟直，长河落日圆”“野旷天低树，江清月近人”“朱门酒肉臭，路有冻死骨”“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。因为谋篇之难能，往往是先成句，尔后凑合成篇，也因此唐诗佳句多于佳篇。一如雾中之星光，朦胧间，只见斑斑点点，隐隐绰绰。

④唐诗的形式美在朦胧中迷失，而唐诗秀色可餐、光可鉴人的字面美，则在朦胧中生成。中国传统文化最神秘的源头，恐怕是它独特的汉字。独特的汉字天生是灵犀一点，只可意会。由它直接产生的举世无双的书法艺术，真可说是上溯远古，下接千载。以至当代抽象为其精灵的现代艺术，似乎也是滥觞于它，而似乎最美的书法艺术又多是书录唐诗的柞品。这不难，让人想到，汉字甚至不须阅读，便有一种让人在视觉上获得愉悦的字面美。汉字经过富有灵性的选择、组合，能让人望而生情，可歌可泣。而唐诗的字面美，达到的是几乎空前绝后、出神入化的境界。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草朱凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧？”信手拈来这两首唐诗，不须细读，不求甚解，单从字面所洋溢出米的朦胧美意，便是千盅酒，万朵花。

⑤红尘无涯，万象朦胧，蒙蒙迷雾中偶现得一线天光，自然更见娇妍。而娇妍无比的唐诗，至今低回不去的正是红尘的朦胧美意。它是青青竹林间的一个浣纱女，它是胡天飞雪中的两行马蹄痕，它是碧水中嫣然而出的一支芙蓉，它是月夜里凄然而泊的一叶独舟。万里悲秋，百年多病，是为咏史；半壁日出，千里江陵，是为纪游。而尤为管领千秋的，是唐诗中参尽的人间真禅。三春晕，明月光，自发悲，斑马鸣，生死，离合，荣辱，悲欢，凄美之至，伤感之至，潇洒之至，淋漓之至。道千秋人之未道，歌千秋人之未歌。这一娇妍的天光，让红尘更见其朦胧，至美至真。

4. 赞美李白的美文

赠李白

作者：陈静

夜，静谧着心灵，月，温柔着灵魂。我凭栏远眺，独赏美景。同是赏月人，我忆起了千年前的你：李白！

有人说你是一个仙，醉酒的诗仙，你的浪漫，你的轻狂铭刻在多少人心中，你都知道吗？可是，在我眼中，你只是一个孩子呵！

你是一个充满幻想的孩子，所以你欲上青天揽日月，所以你可以把飞流直下的三千尺，疑为落九天的银河。古往今来，又有几个人像你一样把年少的梦梦了一生呵！

你是一个孤单的孩子，所以你万般珍惜友情，可是又有谁可以与你长相守？相交过，相知过，最终都相离了！于是，你感叹到春风知别苦，不遣柳条青，你知道桃花潭水深千尺，不及汪沦送我情。是啊！长亭更短亭，这一程又一程你送得好辛苦。相思相见知何日？此时此夜难为情。那情痴缠了你一生，那情酒一样醉了你。

朋友易得，知音难觅。李白呵！你游魂千年又觅得几个知你的人呵！杜甫的佯狂真可哀算知你吗？劳劳送客亭外你送走的友人知你吗？还是那月下的饮者知你？好孤单的夜，举杯邀明月，对影成三人的自欺，随着千杯浊酒一起苦涩了喉咙。你只是一个不甘寂寞的孩子呵！你把古来圣贤皆寂寞吟得好无奈，好心痛。

拔剑四顾心茫然。你是一个迷途的孩子，你的茫然让人心痛啊！你也知道呵，抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，你还知道，功成不退皆殒身，你曾问过何处是归程？沉醉在酒中，你带着你的美酒走向了权贵。可是，狂傲如你，又怎能摧眉折腰示权贵呢？最终的你，还是离开了，离开朝廷，离开让你失意的殿堂，离开那个从开始就不属于你的世界！你开心吗？万事真如东流之水吗？功名富贵若长在，汉水亦应西北流，这只是自我安慰吧！你已经在现实的权贵中受伤了啊！可是，为什么你仍期盼着千金散尽还复来，就只因为你坚信天生我材必有用？是啊，谁人不争名与利，就算你笑着将之付与流水，又真的放的那么潇洒吗？你还是一次次把酒问月，美酒销得了万年之愁，哪怕只有一瞬间！我还能说什么呢？那是千年前的你，孩子一般！今日的你呢？

登名山，饮佳酒，赏星月，梦天姆。李白啊！一个人的路走得好艰辛吧！一叫一回肠一断的相思，欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山的进退不得；蜀道之难难于上青天的坎坷，你走得累吗？还好，孩子眼中的世界总能一花一天堂，一沙一世界。所以，你体会到拨云寻古道，依树听流泉的闲静。于是你把暮以碧山下，山月随人归的孤寂写得那么美，你的笑而不答心自闲让人神往啊！

也许，自我放逐的你找到了自己的世界。你登上了属于你的顶峰。你的浪漫，你的狂傲，你的寂寞一点一点融在你的酒中，挥洒在你的墨下，千年后的我醉在酒香中，醉在墨香中。

又是月夜，千年前的月让你上了个够，写了个够。今，它抚摸着我。我欲提笔吟唱却无外落笔。李白啊！让我为你温一壶酒，不解千愁，只助诗情。谱写一首千年古诗吧！

5. 【关于小草的诗词,名句,或文章.赞美草的无限生命力和坚强不屈的毅

古诗中草的形象 自然界随处可见的小草很早就走入中国古典诗歌中.早在《诗经》里就有近十处出现了草的身影.当然，这时还主要是用草来起兴.比如“野有蔓草”、“何草不黄”等.在《楚辞》中，草的出现就更显为频繁.从屈原作品开始，就形成了“美人香草，以喻忠贞”的传统.这一传统在 中国诗史上影响深远.如“何昔日之芳草兮，今直为此萧艾也？”（屈原《离骚》）“香草为君子，名花为长卿”（王维《春过贺遂员外药园》）屈原以芳草喻贤才君子，而以萧艾比变节退化了的人才.王维诗比喻更为明显，无须诠释.再如孟浩然诗句“欲寻芳草去，惜与古人违”（《留别王维》）和文天祥诗句“风雨天涯芳草梦，江山如此故都何？”（《端午感兴》），均以芳草比喻自己追求的理想：孟浩然期望归隐，文天祥希冀复国.《楚辞·招隐士》中有“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”.此后，草又成为寄托离别情怀、怀人思绪的物象.在江淹《别赋》中就有这样的描写：“春草碧色，春水绿波，送军南浦，伤如之何！”这一意境常常在古诗中出现.比如：“春草秋更绿，公子未西归.”（谢眺《酬王晋安》）“春草明年绿，王孙归不归？”（王维《送别》）诗人着眼于草每到春来总要重现新绿，好像回归一样，所以常把草作为抒情的依托.再如：“故人一别几时见，春草还从旧处生”（顾况《赠远》）及“春水悠悠春草绿，对此思君泪断续”（姚月华《怨诗》），都是如此.绿草重生，而友人难见，诗人对此难免顿生惆怅，悲伤断肠.所以古典诗词中，经常看到“芳草”与“断肠”联系在一起，如“庭院落花春寂寂，断肠芳草碧”（韦庄《谒金门》）、“满院落花帘不卷，断肠芳草远”（朱淑真《谒金门》）.还有一些诗词尽管同样是借草寄托离情，却并非着眼于春草重生像回归一样，即由草的“归”联想到人的归，而是又有新的立足点.比如，汉乐府“青青河畔草，绵绵思远道”，李冶诗句：“离情遍芳草，无处不萋萋”（《送阎二十六赴郯县》），还有李煜的著名词句“离情恰如春草，更行更远还生”（《清平乐》），这些都是着眼于草的连绵，以连绵不绝、无处不在的青草象征同样连绵不绝、无处不在的愁情.同样是借草抒情，但在不同诗人笔下，表现总是多彩多姿.诗人常用一种移情的手法，即将主观感情外化到客观事物上.比如，“故人形迹灭，秋草向南悲”（顾况《别李别驾》）、“上有如花之古树，下有伤心之春草”（李白《灞陵行送别》）.实际上是人悲、人伤心，诗人却说草悲、草伤心，这样就显得灵动含蓄，让人觉得余味无穷.在表达怀人情愫的诗句中，还有一十分成功的、类似借代的表现手法，如“记得绿罗裙，处处怜芳草”（牛希济《生查子》），绿罗裙颜色与草色相同，所以诗人就“爱屋及乌”，由于想起爱人罗裙的颜色，故而怜爱普天下的芳草了.本是以罗裙代指爱人，继而以罗裙的颜色代指爱人，后又以罗裙颜色相同的芳草来代指爱人了.牛希济词句大致经历了这样一个艺术流程.其实这种构思汉乐府中就出现过：“绿袍似青草，草长条风舒.”就是以草、袍一色展开联想的.草又常被用来表现悲伤的情感，这大概是因为秋草、荒草极易触动人的感伤情绪.比如“倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草”（寇准《踏莎行》）、“高梧月白绕非鹊，衰草寒露啼鸣螀”（陆游《秋兴》）.草在渲染悲哀气氛中的作用极强，因而在挽歌、怀古诗中，草几乎是不可缺少的意象.前者如“荒草和茫茫，白杨亦萧萧”（陶渊明《挽歌诗》）、“春草何茫茫，王孙旧此游”（刘长卿《过漂母墓》），后者如“君王不少见，芳草旧宫春.犹带罗裙色，青青向楚人”（刘长卿《青草宫怀古》），“伤心欲问前朝事，唯见长江流不回.日暮东风春草绿，鹧鸪飞上越王台.”（窦巩《南游感兴》）至于杜甫与崔灏的名句“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”（《蜀相》）、“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”（《黄鹤楼》）就更为人们所熟知了.草还常常被用来寄托生命短促的无可奈何的慨叹.在《四座且莫喧》中就已有“香草难久居，空余蕙草残”的诗句，以香风不久、蕙草空残比喻俗人竭力追求浮名，虽博得一时称赏，而终将归于虚无.徐干《室思》也说：“人生一世间，忽若暮春草”，格调也很低沉.李贺《南园十三首》则不同，诗曰：“花枝草蔓眼中开，小白长红越女腮.可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒.”尽管同样是以花草起兴，却表现出珍惜青春、积极用世的思想.至于白居易名句：“野火烧不尽，春风吹又生”则更显示了蓬勃的生命力，表现出积极向上的乐观主义精神，将感伤情绪一扫而光.作为诗人主观情志的依托，草的意象表现出丰富而复杂的内涵.“谁言寸草心，报得三春晖”是以寸草难以回报春光的照临比喻子女难以报答母亲的抚爱；“草色人心相与闲，是非名利有无间”是以碧绿的草色比喻消闲的人心和淡泊宁静情怀；“读书之乐乐如何？绿满窗前草不除”形容读书之乐如窗前春草绵绵无际；“草不谢荣于春风，木不怨落越秋天”则是借草木荣枯揭示自然规律.可见草的丰富内涵在古诗中得了充分的开拓.在古代诗人丰富想象力的光辉照耀下，草这一意象更显得千姿百态，生机勃勃.。

6. 赞美古诗文化的作文

“古诗”的原意是古代人所作的诗。

约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。

大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。

初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。

西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。

因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。

而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。 唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。

唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。

古体诗的字数和诗行： 古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。

四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。

但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。所以古体诗仍以五言、七言为代表。

五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。 七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。

所以，七言股风颇受七言近体诗的影响。 五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗。

另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐。 从时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。

词是宋代人的发明，又叫长短句。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。

古体诗 古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。

但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。

近体诗是同古体诗相对而言的。唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。

我们可以说。凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。

古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。 近体诗分为绝句、律诗。

近体诗 近体诗分为律诗和绝句。 律诗和绝句的区别主要在于句数上。

绝句共有四句，律诗共有八句。律诗共有八句，一、二两句为首联，三、四两句为颔联，五、六两句为颈联、七、八两句为尾联。

绝句又叫"截句"。绝句可对仗，也可不对仗，但是律诗的颔联和颈联，则必须对仗，无论律诗还是绝句，都有平仄的要求。

八句以上的律诗称为排律。 以下是一些经典古诗： 一剪梅 --李清照 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上莲舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。 花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 行路难 --李白 金樽青酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。

停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。 欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。 行路难，行路难，多歧路，今安在。

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 将进酒 --李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。 与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。 古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与你同销万古愁。 登高 杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 离思 --元稹 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 七步诗 --曹植 煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

本是同根生，相煎何太急？ 雁门太守行 李贺 黑云压城城欲摧， 甲光向日金鳞开。 角声满天秋色里， 塞上燕脂凝夜紫。

半卷红旗临易水， 霜重鼓寒声不起。 报君黄金台上意， 提携玉龙为君死。

7. 赞扬李白的文章200左右

一滴在浩瀚如烟的诗海里奔腾的江水，一个在千古纷扬的史册上永垂的名字。把酒赏月，畅饮盛唐背后的阴霾，采景喻怀，慨叹人生之路的坎坷。

眺望黄河，远游四海

醉卧长安，酒香宫阙

落寞古道今犹在，李白已成为过客。李白者，青莲居士也。生于甘肃天水，卒于安徽当涂，曾供奉翰林，隐居庐山。性嗜酒，擅诗文。为人豪放不句一格。

恨时光不曾轮回到一千三百年的大唐，感悟他“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的狂傲性情；倾听他“天生我材必有用，千金散尽还复来”的张扬呐喊；分享他“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”的浪漫生活；慰藉他“抽刀断水水更流，借酒销愁愁更愁”的命运惆怅。

恨缘分不曾倒退到长安街头，去得一曲“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的友谊赞歌；去感受“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”的真情关怀；去满足“夜发清溪向三峡，思君不见下渝洲”的手足知己；去伤感“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的凄凄别离。

在李白笔下一切都是情节，一切都是诗。从“名花倾国两相欢，常得君王带笑看”的殿堂贵妃到“却下水晶帘，玲珑望秋月”的寂寞宫女；从“当君怀旧日，是妾断肠时”的少妇春思到“但见泪痕湿，不知心恨谁”的心底怨情。时光如水，流年似梭，他为世间感叹：叹息“不知明镜里，何处得秋霜”“白发三千丈，缘愁似个长”的华年沧桑，用沉默诗歌抒发内心的荒凉。他的语言粉饰了李家天下富丽堂皇后面的黑暗凄惨，写尽了自己跌宕起伏的仕途和情感。

“酌酒花间，磨针石上；倚天剑外，挂弓扶桑”李白永垂不朽；“盛唐诗酒无双士，青莲文苑第一家”李白千秋唯他；“千古诗才，蓬莱文章建安骨；一身傲气，青莲居士谪仙人”李白流芳百世。

举一杯陈年的酒，洒向那轮照耀东方的月亮，祭奠诗仙，表达我最崇高的敬慕和缅怀！