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  • 褚遂良唐诗书法作品欣赏

    1. 褚遂良的主要作品

    书法作品序号 作品名 序号 作品名 序号 作品名 1 《慈恩寺圣教序》 2 《倪宽赞》 3 《阴符经》 4 《伊阙佛龛碑》 5 《孟法师碑》 其它作品序号 作品名 序号 作品名 序号 作品名 序号 作品名 1 《帝京篇》 2 《太宗哀册》 3 《潭府帖》 4 《褚遂良书》 5 《赐观帖》 6 《六月八日帖》 7 《草书阴符经》 8 《度人帖》 9 《褚中令》 10 《乐志论》 11 《枯树赋》 12 《清娱墓志铭》 13 《老子西行经》 14 《千字文》 15 《霜寒帖》 16 《群真百宝经》 17 《贝苓者传》 18 《临王献之字学表》 19 《战国策一则》 20 《乐毅论》 21 《黄庭经》 22 《美人赋》 23 《摹王羲之兰亭序》 24 《裴艺碑》 25 《同州圣教序》 26 《长风帖》 27 《飞鸟帖》 28 《潭府帖》 29 《山河帖》 30 《家侄帖》 31 《千字文》 32 《灵宝度人经》 诗歌作品《安德山池宴集》

    2. 颜体书法作品欣赏楷书古诗

    楷书,代表人物颜真卿。

    楷书又称正书,或称真书。宋宣和书谱:“汉初有王次仲者,始以隶字作楷书”认为楷书是由古隶演变而成的。

    据传:“孔子墓上,子贡植的一株楷树,枝干挺直而不屈曲。”楷书本笔画简爽,必须如楷树之枝干也。

    初期“楷书”,仍残留极少的隶笔,结体略宽,横画长而直画短,在传世的魏晋帖中,如锺繇的《宣示表》(左图)、《荐季直表》、王羲之的乐毅论黄庭坚等,可为代表作。观其特点,诚如翁方纲所说:“变隶书之波画,加以点啄挑,仍存古隶之横直”。

    东晋以后,南北分裂,书法亦分为南北两派。北派书体,带著汉隶的遗型,笔法古拙劲正,而风格质朴方严,长于榜书,这就是所说的魏碑。

    南派书法,多疏放妍妙,长于尺牍。南北朝,因为地域差别,个人习性、书风迥然不同。

    北书刚强,南书蕴藉,各臻其妙,无分上下,而包世臣与康有为,却极力推崇两朝书,尤重北魏碑体。康氏举十美,以强调魏碑的优点。

    唐代的楷书,亦如唐代国势的兴盛局面,真所谓空前。书体成熟,书家辈出,在楷书方面,唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权,其楷书作品均为后世所重,奉为习字的模范。

    古人学书法有这一种说法:“学书须先楷法,作字必先大字。大字以颜为法,中楷以欧为法,中楷既熟,然后敛为小楷,以锺王为法”。

    然根据多年实验研究结果表明:初学写字,不宜先学太大的字,中楷比较适合。 初唐三大书法家,欧阳询、虞世南、褚遂良的楷书,都最适宜作中楷的临摹范本。

    兹分别简介如后: 欧阳询的正楷,源出古隶,以二王体为基础,参以六朝北派书风,结体特异,独创一格,权威尤炽,其势力深入社会,几为学书的标准本。究其楷书特点,用笔刚劲峻拔,笔画方润整齐,结体开朗爽健。

    他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等。 虞世南的楷书,婉雅秀逸,上承智永禅师的遗轨,为王派的嫡系。

    虽源出魏晋,但其外柔内刚,沉厚安详之韵,却一扫魏晋书风之怯懦。其楷书代表作,当以《夫子庙堂碑》为最。

    褚遂良的楷书,以疏瘦劲练见称,虽祖右军,而能得其媚趣。其字体结构看似非常奔放,却能巧妙的调和着静谧的风格,开创了前人所未到的境地,其楷书代表作,当以《雁塔圣教序》为最。

    小楷,顾名思义,是楷书之小者,创始于三国魏时的锺繇,他原是位隶书最杰出的权威大家,所作楷书的笔意,亦脱胎于汉隶,笔势恍如飞鸿戏海,极生动之致。惟结体宽扁,横画长而直画短,仍存隶分的遗意,然已备尽楷法,实为正书之祖。

    到了东晋王羲之,将小楷书法更加以悉心钻研,使之达到了尽善尽美的境界,亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。

    3. 褚遂良的书法技巧

    褚遂良书法技巧1、端庄而秀丽。

    是褚楷至今深受大家喜爱的第一大特点。端庄是以其超越的结字能力为前提的,褚楷无论何碑何帖都非常自然地表现了严格而和谐的结构,方正庄严,富有庙堂之气;笔划组成毫无牵强附会,端正匀称,饱含出水芙蓉之姿;秀丽是其才情的表达,褚楷瘦硬而灵动的线条辅助在方正严谨的结体上真是大秀美,而平正中时时流露出神出鬼没的犀利,把血肉筋骨与作者内心的儒雅之气完美地结合在一起,似潺潺清泉湍于茂林修竹,若茁茁青松挺于崇山峻岭,象脉脉含情淑女之回眸一笑。

    2、流畅而凝重。褚楷在解决这对矛盾上可谓彰显了横溢的才华,恐怕也是至今书坛依然尊崇的原因。

    褚楷除早期的《孟法师碑》以欧法居多,凝重厚实为主要特点外,其余碑帖都带有自然流畅、凝重沉着的褚氏风格,是褚楷成熟的标志之一。不雕不饰、不拘小节、灵巧空明、情采飞扬,出入自由.大气开张、凝笔聚墨、宜长合短、盼顾有度、提按分明。

    流畅而不失为荒唐,凝重而不失为拖沓。我们在《雁塔圣教序》《房玄龄碑》,特别是两个墨迹本《大字阴符经》和《倪宽赞》中都能感受到。

    3、直率而多姿。褚楷的空中用笔动作如果连起来看,基本上都是行或草书的姿态,在两亇墨迹本中直接使用了行书。

    同时,在结字的开合欹侧、轻重疾缓,以及同一字、同类笔划的处理上己㳺刃有余,极富变化。时而横入直出、回锋藏尾;时而斩钉截铁,时而铺毫平出;时而轻掠顺扫,时而曲笔凝钩。

    在这些极多变化和丰富多姿的笔端运动中,创造了烂漫的天机,呈现了婀娜的丰韵,是无声的音乐和美妙的舞姿。

    4. 褚遂良的书法特点是什么

    唐代是中华文化艺术发展的鼎盛时期。

    诗歌、音乐、散文、绘画、雕塑、书法等多种艺术门类都涌现了许多名家佳作,千古流芳。唐人书法更是中国书法浩瀚史学上的巨大河流,是有唐以来书法学人不可逾越的一座髙峰。

    唐代楷书是唐代书家集体创造的旷世杰作,是中国书法史上的一颗璀璨明珠。“气势恢宏、法度森严、气象正大、格调雍华”是唐楷艺术的主要特征,唐楷代表人物欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权四大家的作品虽风格炯异,但总体艺术特征都一致地反映了唐代政治、经济、文化对书法艺术的影响和作用,是唐大国国度在书法艺术上的时代性标志。

    褚遂良作为前唐和盛唐的一代名臣,官至顾命大臣,深受唐太宗器重的“爱卿”,其书法上的成就是巨大的,在今天看来甚至超过了他的政绩。褚遂良的楷书作品是唐楷中最具个性、最有法度、最富美感而远离庸俗的书家,要研究和学习褚体楷书需要弄明白以下五个方面的问题: 褚遂良出生在书香世家,其父褚亮入隋时为东宫学士、太常博士,文才颇好。

    褚遂良少秉家学,博涉文史,工于书法,幼从史陵学书,稍长即受到其父友虞世南、欧阳询二位大家的影响。史陵之书我们尚未见到,以褚遂良贞观年间所书《伊阙佛龛碑》来看,其古雅峻严处迥异于虞书,加上平画宽结的特点,可以说褚遂良少年志学、博涉多体,以北朝墓志笔法结体相近。

    同年所书《孟法师碑》亦多魏书用笔,酷似欧阳洵。至于史载贞观元年太宗诏集京官文武五品以上职事官的子弟二十四人入弘文馆学书,“敕虞世南、欧阳洵教示楷法”,以及次年国子监恢复书学,设书学博士收徒讲学,传授《石经》《说文》《字林》等专业,加之,别置校书郎二十人,楷书手一百人入秘书省缮写校对四部图书的情况看,作为当时负责分判课写工程的秘书郎,褚遂良的书法必然受到当时楷书家的影响。

    之后,他还参与了朝廷收购征集王羲之书作的参校工作,能经见“右军书大凡二千二百九十纸、装为十三帙一百二十八卷”,也是褚遂良学书的一大良机。史书关于褚遂良的政治生涯的记述中,每一环节均有其书名书事,尤以与唐太宗的亲近起缘于书法。

    由于唐太宗倡导王字,褚遂良亦深悟二王行法,以虚运实、化实入虚,形成了既饶骨力、又丰神韵,瘦润华逸、清静刚毅的风格。《书断》评其书:“若瑶台青琐,窅映春林。

    美人婵娟,不任罗绮,增华绰约,欧、虞谢之”。褚书以永徽年的《房玄龄碑》及《雁塔圣教序》为代表,尤其是《雁塔圣教序》,是他五十八岁之作,王虚舟评曰:“笔力瘦劲,如百岁枯藤,空明飞动,渣滓尽而清虚来,想其格韵超绝,直欲离纸一寸,如晴云挂空,仙人啸树,故自飘然不可攀仰”。

    又说:“褚公书看似疏瘦,实则腴润,看似古淡,实则风华,盘郁顿挫,运笔都在空中,突然一落,偶然及纸,而字外之力,笔间之意,不可穷其端倪”。综合历代评论和笔者学习褚体楷书的体会,我认为学习褚遂良楷书必须认识到褚楷的以下三个特点: 1、端庄而秀丽。

    这是褚楷至今深受大家喜爱的第一大特点。端庄是以其超越的结字能力为前提的,褚楷无论何碑何帖都非常自然地表现了严格而和谐的结构,方正庄严,富有庙堂之气;笔划组成毫无牵强附会,端正匀称,饱含出水芙蓉之姿;秀丽是其才情的表达,褚楷瘦硬而灵动的线条辅助在方正严谨的结体上真是大秀美,而平正中时时流露出神出鬼没的犀利,把血肉筋骨与作者内心的儒雅之气完美地结合在一起,似潺潺清泉湍于茂林修竹,若茁茁青松挺于崇山峻岭,象脉脉含情淑女之回眸一笑。

    2、流畅而凝重。褚楷在解决这对矛盾上可谓彰显了作者横溢的才华,恐怕也是至今书坛依然尊崇的原因。

    褚楷除早期的《孟法师碑》以欧法居多,凝重厚实为主要特点外,其余碑帖都带有自然流畅、凝重沉着的褚氏风格,是褚楷成熟的标志之一。不雕不饰、不拘小节、灵巧空明、情采飞扬,出入自由.大气开张、凝笔聚墨、宜长合短、盼顾有度、提按分明。

    流畅而不失为荒唐,凝重而不失为拖沓。我们在《雁塔圣教序》《房玄龄碑》,特别是两个墨迹本《大字阴符经》和《倪宽赞》中都能感受到。

    3、直率而多姿。

    5. 褚遂良有哪些书法名帖

    褚遂良(596~659),字登善。

    钱塘(今浙江杭州)人。博涉经史,工于隶楷。

    虞世南去世后,唐太宗叹息:“虞世南没后,无人可与论书者矣!”魏征就推荐褚遂良,并说:“遂良下笔遒劲,甚得王逸少体。”太宗宝爱王羲之书法,以金帛悬赏征购。

    一时天下王书争送至京,难辨真伪。惟遂良能品评鉴别,并编目藏入内府。

    其书法继承王羲之传统,外柔内刚,笔致圆通,见重于世,与欧阳询、虞世南、薛稷并称“初唐四家”。传世墨迹有《倪宽赞》、《阴符经》,碑刻有《雁塔圣教序》、《伊阙佛龛碑》、《房玄龄碑》等。

    6. 褚遂良的书法有什么特点

    褚遂良,字登善,河南阳翟人,官至尚书左仆射河南公,世称褚河南。

    生于隋开皇十六年,卒于唐高宗显庆四年,享年64岁。博学通识,具王佐之财,亦是忠谠之臣。

    年少的时候学习虞世南书法,年纪稍大则祖述右军,尽得其妙,兼取众美,自立门户,与欧、虞鼎立。褚遂良书法因为继传统却能够创新,因此《唐人书评》之中把褚遂良的字称赞为“字里金生,行间玉润,法则温雅,美 丽多方”,就连宋代看不起唐代书法的米芾也用最美的词句称颂他:“九奏万舞, 鹤鹭充庭,锵玉鸣铛,窈窕合度”,来表明褚的字体结构有着强烈的个性魅力。

    褚遂良传世的墨迹有《倪宽赞》、《阴符经》,碑刻有《雁塔圣教序》、《伊 阙佛龛碑》、《房玄龄碑》等。

    7. 褚遂良的书法早发白地城怎么写

    传承 弘扬 诚信 求真 西安德风堂画廊褚氏亦能趁势博涉多体,综合运用,故史称其书法初学欧阳询、史陵、继学虞世南,终法“二王”,自创一格,亦被列为“初唐四大楷书家”之一,人称“褚体”.褚书风格瘦硬洒脱,古雅绝俗。

    明项穆《书法雅言》评曰:“褚氏登善,始依世南,晚迫逸少,遒劲温婉,丰美富艳”。清刘熙载《书概》曰:“欧、褚两家并出分隶,于遒逸二字各得所近。

    若借古书评之:“欧其如龙威虎震,褚其如鹤游戏乎?”褚遂良的书法初学始陵,欧阳询,继学虞世南,后取笔法於二王,融会汉隶,自成一格。他于隶书《礼器碑》获益较多,此碑书精妙俊逸,笔法承春秋以来齐国青铜器之特色,创作而能厚之书风,寄险奇于平正,寓疏秀于严密。

    褚遂良由此碑“变隶为楷,而一点一拂无不禀程”,更食而化之,以绰约丰姿确立了自家书法风格面目。朱长文认为他的书法“婉美华丽,皆妙品之龙也”。

    蒋衡说“褚登善以姿态胜,故举笔辄变”。褚遂良的书法风格正以其姿态华美取胜,即使今天看来,亦显风流倜傥,美妙动人。

    我们知道,在中国古代的审美方式上,有着比美重要得多的地位。所以,中国传统的审美标准是孔子《论语》曰“乐而不淫,哀而不伤”的折中状态,外在形式的美应适可而止。

    显然,褚遂良的书法与此要求是有所背离的、其间的原因何在呢?中国文化史上,由南北朝的分野导致隋及唐初合流的繁荣是理论上已承认的。在书法领域,礼碑,南帖的交流与融合野促进了书法艺术繁荣局面的到来。

    唐初的欧阳询、虞世南、褚遂良等人,都是在兼学南北朝之后桌尔成家的。钱穆《中国文化史导论》认为:“文学艺术在中国文化史上发源甚早,但到唐代,有他发展的两大趋势,一是由贵族阶级转到贫民社会,二是由宗教方面转移到日常精神”,“唐诗之最要精神,在其完全以平民风格而出现,纵涉及政府与宫廷的,亦全以平民意态出现”。

    此种“平民风格”、“平民意态”的出现正是南北文化交流的结果。欧、虞、褚等人均为官吏,其书法亦可谓贵族书法风格。

    但是褚遂良的书法较多的表现了凡人之性情,常人之意态。呈现出“平民风格”,这除了南北文化交流的影响,还在其内在的原因。

    一方面,是文字形成的演变到唐初已基本完成,结体趋于规范化,隋释智果《心成颂》。欧阳询《三十之法》即是对于结字具体方式的规律性的总结。

    二是,毛笔的使用以及相应的技巧的提炼至唐初亦趋稳定。隋以前,常将笔法附属于书法意象,或两者混作一淡,并将笔法神秘化,即使王羲之也在《题卫夫人(笔阵图)后》对宋翼破钟繇墓得《笔势论》,名遂大振的传奇津津乐道。

    至欧阳询理解方见深入。虞世南作《笔髓论》,较为具体地阐述了用笔的方法,以及真、行、草各体书法的运腕,挥毫、取锋的要求。

    李世民《笔法决》提出了腕竖,锋正、指实、掌虚,点贵紧重、华贵涩撇贵险劲以及合策处策、合勒处勒等极为明确,为后人学习书法提供了极大的方便,人们再也毋须云里雾里地去估猜书法的笔法技巧,书法走入民间表现平民意态铺势了道路。也正是这个时候,褚遂良顺应时代的潮流,确立了自己的书法风格艺术。

    关于褚遂良的书法成就,各书家评价不一。其实的评价放映了不同时代,不同评论家的各自审美标准,也表现了褚的书法势有着自我的个性,这可以从他的代表作品较为清楚的看出。

    《孟法师碑》。岑文本撰,褚遂良书于贞观十元年(642)。

    厚碑立于陕西长安,后佚。仅有清临川李宗瀚旧藏唐拓孤本传世,今在日本。

    其风格与《伊阙佛龛碑》相近,“微有隶意”。此碑用笔不似《伊阙佛龛碑》多用方拓,而是参以篆籀。

    得圆润秀媚,幽深古质之趣。结体上有左紧右舒,上密下疏的特点,并有意使长者益长,宽者益宽,有一种节奏变化之美。

    李宗瀚云:“遒丽处似虞,端劲处似欧,而运以分隶遗法,风规振元代之余,高古近二王以上,殆登善早年极用意书.”<<雁塔圣教序》凡二石,厚立于陕西长安慈恩寺大雁塔左右,故又称《慈恩寺,圣教序》。前石刻序,唐太宗李世民撰,共二十一行,满行四十二字:后石刻记,唐高宗李治作太子时撰,自左至右二十行,满行四十字。

    二石均为褚遂良楷书,万文韶刻于永徽四年(653)。此碑是褚遂良晚年杰作,字体瘦劲,时兼行草。

    间用分隶,神丰意足。褚遂良特色至此已完全形成,早期书作流露的着意成分尽去。

    《大字阴符经》,墨迹纸本,传为褚遂良晚年代表作。此帖笔力劲峭,气韵古淡,形态多姿。

    其运笔流利润畅,笔势劲健跳荡,沉着痛快。源于书家熟练的运笔技巧,善于腾空藏锋。

    一波三折;痛快,源自书家宽阔情怀,超人胆魄。极大的丰富了书法的内涵,使书法的线条获得了无限的生机合多姿多彩的书法形象。

    褚遂良的书法作品较多,较著名的为《千字文》、《房玄龄碑》、《枯树赋》、《太宗哀册》《倪宽赞》、《清娱墓志》等。唐代是一个比较开放的社会,书风的形成很完美,尤其在形式美的追求和表现上,唐代一扫前人羞涩、大胆而质朴。

    褚遂良的书法应运而生,勇于表现,“真书甚得其媚趣,若美人婵娟,似人不任乎罗绮,增华绰约,甚有余态”,其后有“颜平。

    褚遂良唐诗书法作品欣赏

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