1. 宋诗对唐诗有哪些继承和发展

谁想再判违规的看清楚，有点职业道德吧。我知道你的权力太大，没有监管。

下面的回答无问题：

首先，唐诗和宋诗是一脉相承的。宋代诗人正是充分吸收了唐诗的营养才创造出一代诗风。例如宋诗在题材和语言上趋于通俗化。描写平凡、琐细的日常生活，并采用俗字俚语。而这种趋势是从杜甫开始的，中唐韩愈、白居易、孟郊、贾岛及晚唐皮日休、罗隐等人又有所发展。宋代诗人则沿其流而扬其波。又如在诗歌中发议论，也是从杜甫、韩愈开始，在晚唐杜牧、李商隐的诗中已屡见不鲜，入宋以后则发展成为诗坛的普遍风气。

其次，宋诗对唐诗又有创新，表现在：

第一，题材向日常生活倾斜。唐诗表现社会生活几乎达到了巨细无遗的程度，宋人向深处挖掘。宋诗在题材方面较成功的开拓，便是向日常生活倾斜。琐事细物都成了宋人笔下的诗料。且宋诗的选材角度趋向世俗化，所展示的抒情主人公形象多是普通人。这种特征使宋诗具有平易近人的优点，但缺乏唐诗那种源于浪漫精神的奇情壮采。

第二，以平淡为美的美学追求。宋诗在唐诗美学境界之外另辟新境，其整体性的风格追求是以平淡为美。苏轼和黄庭坚一向被看作宋诗特征的典型代表，苏轼论诗最重陶渊明，黄庭坚则更推崇杜甫晚期诗的平淡境界。他们追求的“平淡”，实指一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。唐诗的美学风范，是以丰华情韵为特征，而宋诗以平淡为美学追求，显然是对唐诗的深刻变革。

第三，唐诗之外又一美学范式的创建。唐诗和宋诗，是诗歌史上双峰并峙的两大典范。宋以后的诗歌，虽然也有所发展，但大体上没能超出唐宋诗的风格范围。从美学风格来看，宋诗中的情感内蕴经过理性的节制，比较温和、内敛，不如唐诗那样热烈、外扬；宋诗的艺术外貌平淡瘦劲，不如唐诗那样色泽丰美；宋诗的长处，不在于情韵而在于思理，它是宋人对生活的深沉思考的文学表现。

唐宋诗在美学风格上，既各树一帜，又互相补充。它们是古典诗歌美学的两大范式，对后代诗歌具有深远的影响。宋人的可贵之处，在于他们对唐诗并未亦步亦趋，而是有因有革，所以能创造出与唐诗双峰并峙的宋诗。

2. 宋代诗歌出现变化的原因

宋诗是在唐诗的基础上发展起来的﹐但又自具特色。宋代诗歌依时间先后可以分为六个不同的发展时期。虽然其成就不如唐诗﹐但对后世的影响仍然很大，在中国文学史上占有重要地位。这六个时期分别为：沿袭期、复古期、革新期、凝定期、中兴期、飘零期等。

唐诗在我国诗歌发展史上占据了最光彩的一页。宋诗在继承唐诗传统的基础上，在思想内容和艺术表现方面都形成了自己鲜明的特色。

宋诗和唐诗相比，也有创作风格的不同。

(1)唐诗善于言情，即使说理也多以抒情的方式出之，以情韵取胜；宋诗则多喜说理，尚议论，以理趣见长。

(2)唐诗多以强烈的激情去感受现实生活，重视生活感受的直接抒发和描写，显得浑厚博大；宋诗多以冷静

的态度去体察客观事物，“以方学为诗”比较喜欢用典，书卷气较浓，显得委曲精深。

(3)唐诗语言流丽；宋诗则往往把散文的章法，句法引入诗中，结构手段，叙述方法和语言风格具有散文化倾向。——常识文学篇。

3. 北宋诗对唐诗的继承

宋代诗歌在继承唐诗传统的基础上，又有新的发展。

在思想内容和艺术表现上有所开拓创造，出现许多优秀 诗人作品，形成许多流派，对元、明以后诗歌发展有深 远影响，在清代更引起了尊唐、宗宋之争。可见在古代 诗歌史上，宋诗是继唐诗而取得显著成就的又一高峰。

宋诗的成就 ①宋诗在思想内容和艺术表现上，都 有新的开拓和创造。宋诗比之唐诗，在反映民生疾苦，揭 露社会黑暗和表现统治阶级内部政治斗争等方面都有所 扩展；特别在民族矛盾异常尖锐剧烈的历史背景下，诗中 所抒发的爱国主义精神比唐诗更炽热和深沉，成为南宋 诗歌的基调。

在艺术旨趣和风格上，则主要向思想、显 露、精细方面发展。严羽《沧浪诗话·诗评》评：“诗 有词、理、意兴”，“本朝人尚理而病于意兴，唐人尚 意兴而理在其中。”

杨慎《升庵诗话》卷八说：“唐人 诗主情，去《三百篇》近；宋人诗主理，去《三百篇》却 远矣。”今人钱钟书《谈艺录》说：“唐诗多以丰神情 韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。”

虽然褒贬态度不同， 而指出“理”、“思理”为宋诗特点则同。重情韵者往 往含蓄，重思理者则较显露。

沈德潜《清诗别裁集·凡 例》说：“唐诗蕴蓄，宋诗发露，蕴蓄则韵流言出，发露 则意尽言中。”吴乔《围炉诗话》卷一亦指出唐诗重比 兴，因而“其词婉而微”；宋诗重赋，“其词径以直。”

翁方纲《石洲诗话》卷四称：“唐诗妙境在虚处，宋诗 妙境在实处。”宋诗又追求精细。

《石洲诗话》卷四又 说：“诗则至宋而益加细密。盖刻抉入里，实非唐人所 能囿也。”

颇有见地。所谓“细密”、“刻抉入里”， 一方面指宋诗对客观事物的描摹刻画，趋于求新、求细， 形容尽致，纤微毕现，与汉魏六朝唐诗的浑成凝重各异 其趣。

如李东阳《怀麓堂诗话》评苏轼诗“情与事无不 可尽”，就是一例。另一面指宋诗对用典、对仗、句法、用韵、声调等用工更深，日臻周详。

如刘克庄《江西诗 派小序》中评黄庭坚：“会粹百家句律之长，究极历代 体制之变，□讨古书，穿穴异同，作为古律，自成一家。 虽只字半句不轻出，遂为本朝诗家宗祖。”

即指出黄诗 在句律、体裁方面的穷极变化。与上述数点相联系，宋 诗又呈现出议论化、散文化和以才学为诗的倾向，则对 诗歌艺术的发展造成好坏兼具的影响。

②宋代产生了许 多杰出的和优秀的诗人。宋代诗人如梅尧臣、苏舜钦、欧阳修、王安石、苏轼、黄庭坚、陈师道、陈与义、陆 游、范成大、杨万里等，在中国诗歌史上，都有重要地位， 和唐代的一些重要诗人相比，各有特色。

他们以自己的 优秀诗篇，赢得了后人的称赏。其中特别是苏轼和陆游， 人们是把他们和李白、杜甫、白居易等诗人相提并论的。

他们的诗歌作品，在某些方面具有典范的意义。③宋代 产生了数量很大的诗歌作品。

宋诗流传至今的，估计要 超过《全唐诗》数倍，已知的诗人，估计有8000人左右。 宋诗不仅数量大，而且其中确有大量的好诗。

那些杰出 的和优秀的诗人留下了大量的好作品，即使一些并非特 别负有盛名的诗人，也往往有佳篇流传。宋代的诗歌经 过了长期的各种探索，一般说来，诗人们都很重视学习 唐人，有的偏重模仿，有的力求在学习中创新。

前者如 宋初的九僧，南宋后期的四灵诗派等；后者则更为普遍， 呈现出争奇斗艳、推陈出新的局面。因此，宋诗中流派 较多，各种流派之中也常常有发展演变，诗歌的风格也 因之丰富起来，不断地产生出大量好诗。

4. 结合作品谈谈唐诗与宋诗的区别和联系

通常区分唐、宋诗，除了时代概念以外，则还指风格。风格当然与时代有关，不能几械的用时间段来划开；唐诗从韩孟诗派起下启宋调，而宋朝也有传承唐音者，比如宋初的白体和西昆体。就总体而言，唐宋诗风颇有不同，自宋以后直到近代，我国古典诗歌的风格，一般都没有超出过唐、宋诗这两大类的范围。

《诗词散论·宋诗》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。”这番话说的便是唐、宋诗各自的特色。

举一个例子说明，比如李白的《洞庭湖》（之一）：“洞庭西望楚江分，水尽天南不见云。日落长沙秋色远，不知何处吊湘君。”此诗只是写洞庭西望之所见，信手拈来，毫不着力，读来的确是蕴藉空灵，情在景中，这是以韵胜。

再看黄庭坚的《题郑防画夹》（之一）：“惠崇烟雨归雁，坐我潇湘洞庭。欲唤扁舟归去，故人言是丹青。” 这首诗前三句写的是湖中景致及景色之动人，待到诗人欲买舟一游时，方明白并非真景，原来乃是画。前三句的烘托作势，目的全为闪出最后一句，足见颇费匠心，深折透辟，即以意胜。

唐诗重韵致，所以大都情景交融，或情寓景中。又如像李白《望庐山瀑布》（日照香炉生紫烟），四句均写景，并无特别深意，然其中洒脱高远，读者自能体会；其美全在情辞。这便是严羽在《沧浪诗话》中所讲的“不涉理路，不落言诠”。

而同是写庐山，苏轼《题西林壁》（横看成岭侧成峰）便不尽相同，前两句还是写景，但后两句却是议论，不过正因有此议论，更能让人充分领略到庐山的峰回路转。清人赵翼评论道：“庐山名作如林，若再实做，断难出色。坡公想落天外，巧于以偏师取胜。”

至于富理趣，唐诗中本有，像王维的《酬张少府》“晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。”诗人只是叙事写景，松风山月、解带弹琴，均可资以悟道。最后以不答作答，耐人寻味。理寓于景，意在言外，这是唐诗说理的特色。

而宋诗说理的特色，则可以照看黄庭坚的《次韵答斌老病起独游乐园二首》（之一）：“万事同一机，多虑即禅病。排闷有新诗，忘蹄出兔径。莲花出淤泥，可见嗔喜性。小立近幽香，心与晚色静。”相对上一首而言，二诗其实含义相同，但黄诗在写法上较为曲折，说理更加透辟；只不过言尽句中，论到含蓄则有所不如了。

在说理诗上唐、宋诗各有各的特色，写景诗亦然。再如像岑参的《白雪歌送武判官归》（北风卷地百草折），虽然极尽描摹之能事，但款款道来，数换韵脚以作停顿，步骤合拍。宋诗中例苏轼的《百步洪》（长洪斗落生跳波），效仿韩愈《送石处士序》中的比喻手法，一气呵成，使人应接不暇；且中间不换韵脚，大有直下之势。诗的优美与文的流畅兼有，写作技巧可说比岑诗有进步，但不免失之急迫，没有唐诗的雍容之态。

宋诗不仅在章法上，在音调上也一改旧观，多挺拔瘦劲，以黄庭坚诗为代表，与唐诗的浑雅之音迥异。此外，严羽曾指摘黄庭坚和江西诗派“以文字为诗，以议论为诗，以才学为诗。”实际这也正是宋诗区别于唐诗之处，是宋诗的一大特点。

宋人既求新求变，于是天地万物、嬉笑怒骂皆入文章，独辟蹊径。而唐诗中香草美人、男女情辞，在宋诗中却很少能见到；这主要是唐末出现并在宋代发展起来的词，其体裁形式适于言情，故宋人的这类情感大多转注到了词中。

唐、宋诗的孰优孰劣历来纷争不止，褒贬取舍因人而异。宋诗的长处在于技法上较唐诗有所进步，以及题材的扩大，不过文学技巧越是进步，天籁自然越失，难免露出斧凿之痕，失却雍容浑厚之美，这也是无可奈何之事。而与此同时，若一味求新求变、求深求险，一但无新意所得，只好留意于字句之间，舍本逐末，便有损诗境，因辞害意。而宋诗不及唐诗之处也正在于此。

就文学的发展而言，贵独创而不贵拘泥，宋诗人在唐诗已然兴盛至斯的情况下，难以为继；穷则思变，于是开辟新境，涉足唐人未到之处，另创一格与唐诗形成分庭抗礼之势。元明之后，诗尽管也有所变化，却均越不出这两大派的藩篱。

5. 阅读下面的文字,完成后面题目

1..B（“学乖”是指“在语言和技巧方面精益求精”，而非“落在前辈的‘势力圈里’”）2..C（从文中看， “大幸”是指唐诗在风格意境等方面为宋人提供了榜样， “大不幸”是指唐诗 的疆域广阔后人再开拓就很艰难以及给宋人创作上提供了模仿和依赖的可能。

A 、B.D 三项都存在 着内容概括过于狭窄的问题。 ）3..D 4..(4分)（1）：宋诗或是被贬得一无是处，或是被捧上了天。

（2）可以夸奖宋诗在元诗、明诗之上，且超过清诗的成就，但不可夸张、夸大它。1.4】分 析：“世态炎凉”的意思是人们对宋诗不重视，“市价涨落”的意思是人们对宋诗的肯定。

一句这样的理解我们在原文第一段寻找意思相关的语句就是：宋诗或是被贬得一无是处，或是被捧上了天。“批评该有分寸，不要失掉适当的比例感”这句话的前面是讲人们对宋诗的褒贬态度，后面是对这句话的解释和总结，所以“适当的比例感”应该在后面找，答案就是：可以夸奖宋诗在元诗、明诗之上，且超过清诗的成就，但不可夸张、夸大它。

这样的题一定要在原文中找答案，答案就在问题句子的附近。考点：理解文中重要概念的含义。

能力层级为理解B。