唐诗中的竹节
1. 写出古诗词中含竹的诗句
关于竹的古诗
1、《新竹》
宋·杨万里
东风弄巧补残山,一夜吹添玉数竿。
半脱锦衣犹半着,箨龙未信怯春寒。
2、《竹》
梁·刘孝先
竹生空野外,梢云耸百寻。
无人赏高节,徒自抱贞心。
耻染湘妃泪,羞入上宫琴。
谁人制长笛,当为吐龙吟。
3、《赋得阶前嫩竹》
宋·张正见
翠云梢云自结丛,轻花嫩笋欲凌空。
砌曲横枝屡解箨,阶来疏叶强来风。
欲知抱节成龙处,当于山路葛陂中。
4、《咏竹》
唐·李峤
高簳楚江濆,婵娟含曙气。
白花摇风影,青节动龙文。
叶扫东南日,枝捎西北云。
谁知湘水上,流泪独思君。
5、《郡斋左偏栽竹百余诗》
唐·令狐楚
斋居栽竹北窗边,素壁新开映碧鲜。
青蔼近当行药处,绿阴深到卧帷前。
风惊晓叶如闻雨,月过春枝似带烟。
老子忆山心暂缓,退公闲坐对婵娟。
6、《秋日白沙馆对竹》
唐·许浑
萧萧凌雪霜,浓翠异三湘。
疏影月移壁,寒声风满堂。
卷帘秋更早,高枕夜偏长。
忽忆秦溪路,万竿今正凉。
7、《初食笋呈座中》
唐·李商隐
嫩箨香苞初出林,於陵论价重如金。
皇都陆海应无数,忍剪凌云一寸金。
8、《咏竹》
唐·郑谷
宜烟宜雨又宜风,拂水藏村复间松。
移得萧骚从远寺,洗来疏净见前峰。
侵阶藓拆春芽迸,绕径莎微夏荫浓。
诬赖杏花多意绪,数枝穿翠好相容。
9、《竹风》
唐·唐彦谦
竹映风窗数阵斜,旅人愁坐思无涯。
夜来留得江湖梦,全为乾声似荻花。
10、《春日山中竹》
唐·裴说
数竿苍翠拟龙形,峭拔须教此地生。
无限野花开不得,半山寒色与春争。
11、《咏竹》
唐·张必
树色连云万叶开,王孙不厌满庭载。
凌霜尽节无人见,终日虚心待凤来。
谁许风流添兴咏,自怜潇洒出尘埃。
朱门处处多闲地,正好移云抚翠苔。
12、《霜筠亭》
宋·苏轼
解箨新篁不自持,婵娟已有岁寒姿。
要看凛凛霜前意,须待秋风粉落时。
13、《赋园中所有》
宋·苏辙
寒地竹不生,虽生常若病。
斸根种幽砌,开叶何已猛。
婵娟冰雪姿,散乱风日影。
繁华见孤深,一个敌千顷。
令人忆江上,森耸缘崖劲。
无风箨自飘,策策鸣荒径。
14、《竹》
清·郑燮
一节复一节,千枝攒万叶。
我自不开花,免撩蜂与蝶。
15、《咏东湖新竹》
宋·陆游
插棘编篱谨护持,养成寒碧映沦漪。
清风掠地秋先到,赤日行天午不知。
解箨时闻声簌簌,放梢初见叶离离。
官闲我欲频来此,枕簟仍教到处随。
16、《野竹》
元·吴镇
野竹野竹绝可爱,枝叶扶疏有真态。
生平素守远荆榛,走壁悬崖穿石埭。
虚心抱节山之河,清风白月聊婆娑。
寒梢千尺将如何,渭川淇澳风烟多。
17、《新笋歌》
明·岳岱
满林黄鸟不胜啼,林下新笋与人齐。
春风闭门走山兔,白昼露滴惊竹鸡。
雨中三日春已过,又近石床添几个。
竞将头角向青云,不管阶前绿苔破。
18、《竹石》
清·郑燮
咬定青山不放松,立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。
19、《咏竹》
齐·谢眺
窗前一丛竹,清翠独言奇。
南条交北叶,新笋杂故枝。
月光疏已密,风声起复垂。
青扈飞不碍,黄口独相窥。
但恨从风箨,根株长相离。
20、《竹》
唐·李贺
入水文光动,抽空绿影春。
露华生笋径,苔色拂霜根。
织可承香汗,栽堪钓绵鳞。
2. 霞飞竹节古诗
含有霞飞竹节的古诗:
1、唐代皮日休《洛中寒食二首》
-------洛鸟闲穿上苑飞。
-------天津桥影压神霞。
-------趁节行人不到家。
洛水万年云母竹,-------
2、唐代张说《安乐郡主花烛行》
丹炉飞铁驰炎焰,炎霞烁电吐明光。
------节鼓清笳前启路。
梁园山竹凝云汉,-------
3、唐代元稹《开元观闲居》烂漫烟霞驻,------
登坛拥旄节,-------
-------章奏役飞廉。
箫声吟茂竹,--------
4、唐代李贺《昌谷诗》
竹香满凄寂,粉节涂生翠。
------矫矫单飞至。
霞巘殷嵯峨,------。
3. 古诗中 竹 代表意义
盘古开天,万物萌生。伴随着人类文明的出现,竹就成了人类赖以生存、繁衍和发展的重要朋友。如果说北方人发明了“钻木取火”的话,那么大江之南的人们是“结竹成屋”、“以笋充饥”了。无怪乎古人云,“宁可食无肉,不可居无竹”了。
竹,随遇而生,虑心直节;干云而上,四季常青,深受广大人民群众的喜爱,也备受历代文人墨客的青睐。竹的形象,最早人画是以工细的双勾填色形式出现,画得惟妙惟肖、栩栩如生,可见人们对竹的喜爱,代表画家有王维、萧协律、李颇、黄筌、崔白、吴元瑜等人。相传五代西蜀郭崇韬之妻李夫人,独坐南轩,见轩外竹影婆娑,映在窗纸上,用笔描出,始创水墨画竹法。宋人黄山谷云:“吴道子(唐代画家,有画圣之誉)画竹,不加丹青,已极形似。”元代,张退公著《墨竹记》云“夫墨竹者,肇自明皇,后传萧悦,因观竹影而得意,故写墨君。”可见,以墨画竹唐代就已有之,并非始于五代。从勾勒填色到水墨丹青,是民间绘画到文人写意的变化过程。综观历代画竹高手首推宋代文同(字与可,曾任湖州太守,世称文湖州)。画竹叶分阴阳,“以深墨为面,淡墨为背”。他是大书法家苏东坡的表兄弟。也是诗文书画相知的好朋友。苏轼评价文同画竹是“诗不能尽,溢而为书变而为画”。而文同画竹又屡请苏轼题识,于是“文画苏题”也就成了画竹史上的美谈。这不是简单的诗画结合和朋友默契,也开创了文人诗、画结合的一代新风。说起画竹,苏东坡对文同佩服得五体投地,“终身北面事之”。苏轼本人也有惊人的绘画理论。他总结出“画竹必先得成竹于胸稍纵则逝矣(苏轼:《文与可画筼筜谷堰竹记》)”。这段高论就是成语“胸有成竹”的出处,也道出了绘画艺术和自然规律的一致性,一直影响着后世的绘画发展。由于文同、苏轼在画竹方法上的杰出贡献,“湖州竹派”一直主宰着画坛。元代的李衎师从文同,“尽得文湖州不传之妙”;其他画竹名家如元代的柯九思、吴镇、管道升,明代的王绂、夏昶等人无不受其影响。画竹史上另一个重要人物当数清代的郑燮了。此人是扬州八怪之一,字克柔,号板桥,一生擅画墨竹,融真、草、隶、篆于一炉,自创六分半书。“日间挥写夜间思”,每画必题,若“乱石铺街”,错落有致。板桥画竹师法自然,每画前,早已“胸有成竹”,但“胸中之竹并非眼见之竹,手中之竹又非胸中之竹”。主张“未画之先,不立一格,既画以后,不留一格”。强调“意在笔先者,定则也;趣在法外者,化机也”。与苏轼的“胸有成竹”论一脉相承而又有进一步的发展。
历代画竹的高手既是诗人,又是书家。他们以诗言志、直抒胸臆。强调“骨法用笔”,以写代画,竹干用篆文、竹节用邈隶、竹枝用草书、竹叶用楷锐。正如板桥题《兰竹册页》中所说:“要知画法通书法,兰竹如同草隶然。”这也就是写意文人画的显著特点。竹,作为文人画的主题,无处不体现书画家的感情色彩和精神境界。能表现出竹子的风、晴、雨、露,春、夏、秋、冬,只是画家的技巧所在。一种无花无果又无多大变化的草木,千余年来久画不衰,其主要原因是每幅作品都有自己的主题,都凝聚着画者的情感。既可以表现其“未出土时先有节”,也可以画“到凌云处总虚心”。与其说作品感人,不如说是作者的情操感人。板桥先生画竹并非顶级高手,“工细有余,萧散不足”,然而诗情画意的“板桥画风”却令人刮目相看。他画一竿竹枝本无厚非,但题上“乌纱掷去不为官,囊囊萧萧两袖寒;写取一枝清瘦竹,秋风江上作鱼竿”,就充分体现了画家不与朝廷合作,甘愿“两袖清风”去退隐的清高心境。画两竿修竹题上“本是同根复同气,有何卑下有何高”,从中表现出了板桥先生对社会以贫富来分贵贱的不平心理。在一片竹林上题“衙斋卧听萧萧竹,疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏,一枝一叶总关情”,通过这画里“竹音”,流露出了作者时刻关心人民疾苦的父母官心态。当然,一幅作品题上诗文可以使境界升华,但是,不贴切的题跋和庸俗的词句也会有伤画面,且有如邯郸学步,盲目师从。
画竹除水墨之外,尚有蹊径。宋仲温画朱竹、虚谷画绿竹、程堂画紫竹、解处中画雪竹、完颜亮画方竹等也都别出一派,各领风骚。竹,是中国画中的“四君子”之一,是虑心向上、高风亮节的象征,文人墨客好清高、重文雅,往往寄情自比。作画讲究人品与画品并重,虽有其时代的局限性,但仍不失有健康向上的积极因素。
参考资料:/vip/4/u39627/liwu/zzwh/zzwh20.htm
4. 有关竹子在古诗中表现的情感和诗句
无数春笋满林生,柴门密掩断行人。
会须上番看成竹,客至从嗔不出迎。
――唐.杜甫《咏春笋》
绿竹半含箨,新梢才出墙。
雨洗娟娟净,风吹细细香。
――唐.杜甫《咏竹》
宁可食无肉,不可居无竹。
无肉令人瘦,无竹令人俗。
人瘦尚可肥,士俗不可医。
――宋.苏轼《于潜僧绿筠轩》
好竹千竿翠,新泉一勺水。
――宋.陆游
竹劲由来缺祥同,画家虽巧也难工。
细看昨夜西风里,若今琅玕不向东。
――明.徐渭《风竹》
细细的叶,疏疏的节;
雪压不倒,风吹不折。
――清.郑板桥《题墨竹图》
5. 中国古诗中竹的意象研究
竹,号称君子,不刚不柔,凌霜雪而不凋。
奋进、挺拔。 拔青翠,摇曳多姿,清香袭人——竹之韵;不畏酷暑,不屈霜雪,生不避贫壤,伐而可复生——竹之性;高风亮节,清风瘦骨,虚心有节——竹之品。
被称为岁寒三友之一的竹,以自己独特的品质、风韵,征服了无数文人骚客的心,而处于诗歌黄金时代的唐朝,关于咏竹、颂竹、写竹、画竹的作品更是不计其数。 *通过竹的有节来赞美其高洁与气节, “琼节高吹宿风枝,风流交我立忘归。”
——李建勋《竹》 *通过竹的虚(空)心来表现谦虚, “众类亦云茂,虚心宁自持。”——薛涛《酬人雨后玩竹》 *因其经暑抗寒表现坚韧, “守节偏凌御史霜,虚心愿比郎官笔。”
——岑参《范公丛竹歌》 *因成竹之高来表现气冲云宵的志气, “贞姿曾冒雪,高节欲凌云”——孙岘《送钟元外赋竹》 *因生长之快来表现新竹的勃勃生机与昂扬气慨, “更容一夜抽千尺,别却池园数寸泥”——李贺《昌谷北园新笋》 *因其不避贫壤来表现其适应力与生命的顽强,“露涤铅粉节,风摇青玉枝。依依似君子,无地不相 宜”——刘禹锡《庭竹》 由于竹的风韵,我们从唐诗中可以看到,或亭或寺或山庄或别业等幽深清净之所到处充满着竹的身影。
而这些有竹相伴的幽静之处的相关描写,要么流露着诗人沉醉山水的闲适而愉悦的心境,要么表达着诗人向往山林,渴望归隐的情结,要么抒写了诗人身居幽处,淡然而雅致的生活。在这些诗中,竹子已成为一种清净、闲适、恬静、幽然、典雅生活情状的代言意象。
“竹,竹。披山,连谷。
出东南,殊草木。叶细枝劲霜停露宿。
成林处处云,抽笋年年玉,天风乍起争韵,池水相涵更绿。却寻庾信小园中,闲对数竿心自足。”
(张南史《竹》),成片竹子披满山岭,连接山谷,叶细枝劲,成竹如绿云,新竹如碧玉,随风摇曳,影映水中……好一个清凉世界,诗人于其中,恬适愉悦,闲静而自足。 *与水相关者——水是清净之物,与竹相依相映,清幽淡雅,自然成趣。
“竹院松廊分数派,不空清泚亦逶迤。落花相逐去何处,幽鹭独来无限时。”
——郑谷《水》 “一渠春碧弄潺潺,密竹繁花掩映间。看处便须终日住,算来争得此身闲。”
——吴融《新安道中玩流水》 *与亭相关者——亭台楼榭,是人休息玩赏之处,而亭边见竹林,更让人顿觉清爽恬适。 “文史归休日,栖闲卧草亭。
蔷薇一架紫,石竹数重青。” ——徐晶《蔡起居山亭》 “谢公离别处,风景每生愁。
客散青天月,山空碧水流。池花春映日,窗竹夜鸣秋。
今古一相接,长歌怀旧游。” ——李白《谢公亭》 *与居所园林相关者——园林别院,清雅闲居之所,一块绿地,数丛竹子,一片新篁,自现风流。
“独坐幽篁里,弹琴复长啸。深林人不知,明月来相照”(王维《竹里馆》),诗人独自坐在深而静谧的竹林,一个人弹琴长啸而无须他人欣赏,静静的月亮懂得,已足够,诗人隐逸闲适之情溢于诗中。
“栖禽恋竹明犹在,闲客观花夜未休。” ——姚合《题田将军宅》 *与寺院有关——茂林修竹,但见一寺院隐约其间,佛家圣地,更显清净庄严。
是的,唐诗中有很多写寺院的诗有竹景相伴。很多寺院或隐于竹林,或有竹植于院内,有些寺院更是以“竹”命名。
天竹寺以产竹著称,湘妃庙以斑竹闻名。 “西丛七茎劲而健,省向天竺寺前石上见。
东丛八茎疏且寒,忆曾湘妃庙里雨中看。”——白居易《画竹歌并引》 “峰峦开一掌,朱槛几环延。
佛地花分界,僧房竹引泉。” ——张祜《题杭州灵隐寺题杭州灵隐寺》 “竹间泉落山厨静,塔下僧归影殿空。”
——温庭筠《开圣寺》 “浮图经近郭,长日羡僧闲。竹径深开院,松门远对山。”
——张祜《重居寺》 幽居之处,风吹竹动,竹叶萧萧,竹枝婷婷,竹韵悠悠。在这里,竹已成为清雅、恬淡的代名词,成为唐人们追寻闲适淡雅清幽生活情状的独特意象! 三、几许情思—关于爱情关于忠贞 一根竹杖入水化为飞龙,一抹相思泪洒竹上,变为点点斑痕。
竹子的意象不只关乎君子、道德,不只关于闲适、隐逸,还系连着梦幻迷离的神化传说,艳绝凄美的爱情故事。特别是那泪洒千杆竹的娥皇、女英,为爱创造的千古传奇,更是千百年来为人称颂。
而那泪染的湘妃竹,点点的斑竹亦成为诗人们歌颂爱的意象,成为唐诗中每每吟咏之物,为那爱情的忠贞,凄绝与动人! “万古湘江竹。无穷奈怨何?年年长春笋。
只是泪痕多!”(李商隐《湘江竹》)不尽的离愁,无尽的思念,点点泪痕,片片相思,“想眼中能有多少泪珠儿,怎禁得起秋流到冬,春流到夏!”痴情而忠贞的女子,为爱守候着神话! 可怜“湘江竹上痕无限”!多少泪滴,多少首诗祭奠! “殷痕苦雨洗不落,犹带湘娥泪血腥。”——无名氏《斑竹》 “九处烟霞九处昏,一回延首一销魂。
因凭直节流红泪,图得千秋见血痕。”——汪遵《斑竹祠》 “龙鳞满床波浪湿,血光点点湘娥泣。”
——无名氏《斑竹簟》 一首首斑竹诗,一首首湘妃颂,或凄艳、或哀婉,那点点红泪、那潇潇斑竹,那有关爱的绝恋已定格在湘妃竹上,那有关爱的忠贞已意化于斑竹身,成为永恒爱情的象征。 四、几多追求—关于抱负关于怅然 。
6. 古诗咏檐前竹中的前四句描写了檐前竹怎样的生长过程
咏檐前竹_百度汉语
作者:沈约(南朝)
萌开箨已垂,结叶始成枝。
繁荫上蓊茸,促节下离离。
风动露滴沥,月照影参差。
得生君户牖,不愿夹华池。
带有一种“生成”的动态,在诗人开笔时才正拔节抽枝:“萌开箨已垂,结叶始成枝”。当竹茎拔节而出时,它便已经垂脱;随着细长竹叶的抽生,慢慢就长出了嫩枝。几株幼嫩之竹,就这样带着清新的生气,从诗人笔下钻出。转眼之间,它又挺拔直上:“繁荫上蓊茸,促节下离离”,变得枝叶繁茂、亭亭如盖了。“蓊茸”画檐竹枝叶披离之态,使人简直能感觉到,正有一片清荫从高处淌下。“离离”状竹节历历分明之貌,因为是在低处(下),竹节间距离较近,故又用“促节”形容。

