1. 诗词中立意的要求有哪些

诗词中立意的要求有：（1） 立意要正确、鲜明之所以将“正确”作为立意的第一要求，在于现在的社会世界观、价值观多元化。

立意正确，就是指所确立的主体反映了自然的本质和规律，反映 了生活的本质和主流，符合自然和社会的发展规律。正确，就是作者要有正 确的世界观、人生观、价值观。

立意正确是创作诗词的根本要求，“意”主要是指诗词的思想性。“意”是否能“立”得住，就看它是否正确，是否带有社会普遍性，是否符合人们 的审美要求与习惯，是否能积极地、健康地反映生活本质的内容。

也就是说， 正确的立意应是大多数人能够认可或是积极倡导的。 只有正确的意才能立得住、立得稳。

所谓鲜明，是指所确立的主题能旗帜鲜明地表示爱什么，憎什么；赞成什么，反对什么。（2） 立意要集中、单纯一首诗词多意必意杂，意杂必主旨不明。

王夫之在《姜斋诗话》中说：“一诗止于一时一事，自十九首至陶谢皆然。既以命意成章，则求尽一物、一景、一情、一事之旨，得尽而毕。

”其又云：“一篇载一意，一意则自一气， 首尾顺成，谓之成章。”如果有数意，就分成几首来写。

例如李白《清平调》 （三首）：其一云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

其二一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。

其三名花倾国两相欢，常得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

第一首着意从空间来写，把读者引入蟾宫阆苑，把贵妃比作嫦娥；第二首着意从时间来写，把读者引入楚襄王的阳台、汉成帝的宫廷，把贵妃比作 神女和赵飞燕；第三首从眼前的现实写，点明唐宫中的“沉香亭北”，把贵妃 比作国色天香的牡丹。 三首诗各写一意，各自成章，又相互钩带，其一、其 三均写到“春风”，前后呼应，表明为一组。

（3） 立意要深刻、新颖所谓深刻是指能反映生活的本质及内部规律，能揭示事物所包含的深刻的思想意义。而新颖是指所确立的主题是作者的新认识、新感受，能给人以 新的启示。

诗词贵有新意。苕溪渔隐云：“学诗若循习陈言，规摹旧作而不能自出新意，亦何以名家。”

黄鲁直亦云：“文章忌随人后，随人作计终依人。”宋子京 亦云：“文章必自成一家，然后可以传之不朽，若体规画圆，准方作矩，终为 人臣仆，古人讥为屋下架屋也。”

例如，唐代诗人李商隐的著名诗句“夕阳无限好，只是近黄昏”，自古以来吸引了许多读者，人们大都会因为夕阳西下黯然神伤；朱自清反弹琵琶， 写出了“但得夕阳无限好，何须惆怅近黄昏”这样的佳句，变换了立意角度，改变了原诗中消极的情绪，令人耳目一新。 正所谓“语淡而情浓，事浅而言深”。

（4） 立意要志趣高远所谓志趣高远，是指立意不能有任何不健康的因素存在，应做到符合文章主题，顺应文章中心。“若要意境高，且于胸怀远。”

诗词立意高远，作品 才有气魄、风骨，读来才不俗。姜夔在《白石道人诗说》中讲：“意格欲高， 句法欲响。

只求工于字句，亦末矣！”他认为，如果只是让字句工整，是雕虫 小技。何为高远？王安石赞陶渊明《饮酒》诗前四句“结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔，心远地自偏”说：“诗人以来，无此四句！”宋代李公焕说： 此诗“脱尽古今尘俗气”，可谓志趣高洁、寓意深远之范例。 宋代严羽在《沧浪诗话》中认为学诗要先除五俗：“一曰俗体，二曰俗意，三曰俗句，四曰俗字，五曰俗韵。”

这就要求作者要以博大的胸怀、高尚 的情操、健康积极的心态审视题材，不能被眼前的现象阻挡，要在想象中赋 予双眼透视功能，望远再望远，望至肉眼所不能及。

2. 诗词中立意的重要性主要体现在哪些方面

诗词作品贵在立意。

古人的著述或诗话中对于“立意”有很多精辟的论述，如魏文帝曰：“文以意为主，以气为辅，以辞为卫。”宋代刘贡甫《中山 诗话》云：“诗应以意为主，文词次之，或意深义高，虽文词平易，自是奇 作。”

苏轼认为：“善诗者道意不道名。”由此可知，意之于诗，如帅之将兵 也，诗之高下率皆由意而观。

清阮葵生《茶余客话》：“诗以意为主，无帅之 兵，谓之乌合。云烟泉石，金玉锦绣，花木禽鱼，皆散卒也。

以意遣之，则 无不灵。”唐代杜牧在《答庄充书》中说：“凡为文以意为主，以气为辅，以 辞采章句为之兵卫。”

魏际端《伯子论文》中说：“文主于意，意多乱文。 ”以上这些都充分说明了一点，那就是立意是一首诗的灵魂。

一首诗没有了灵魂，也就没有了生命力。创作一首诗词，首要的并不是考虑它的语言、节奏、韵律等，而是必须先确定立意。

一篇文章、一首诗，必以意串，无 “意”之作，必定神情散漫，杂乱无章，只是语言材料的堆砌而已。 立意的正 确与否，决定着诗作的主题思想是否正确；立意的高下、深浅，决定着诗作 的思想性与感染力。

3. 什么是诗歌的立意

诗歌的立意，讲的是诗人对诗歌内容，即要表现的情思、事物、事件等题材的构思。

写一首诗首要的不是考虑它的语言、节奏、韵律等等，而是必须先确定其立意。立意的正确与否，决定着诗歌主题思想的正确与否；立意的高下、深浅，决定着诗歌思想性的深刻程度。

在诗歌创作中，这样的情况层出不穷：往往同一题材，甚至同一具体事物，由于诗作者艺术修养不同，以及所处的时代不同，生活不同，阅历不同，或者由于诗作者的阶级立场不同，一句话，由于诗作者的世界观不同，其结果，写出来的诗，就有不同的思想境界和艺术效果。

4. 诗词中立意的要求有哪些

如何写好诗词？

1、篇式、句式有一定规格，音韵有一定规律，变化使用也要求遵守一定的规则。它是古老和传统的诗体，结构严谨，字数、行数、平仄或轻重音、用韵都有一定的限制。

2、诗词是在字数、韵脚、声调、对仗各方面都有许多讲究的诗。它规定诗有定句，句有定字，字讲平仄，严格压韵，它是根据汉语一字一音，音讲声调的特点和诗歌对音乐美、形式美、精炼美的特殊要求而产生的。

3、诗词对声律的要求极为严格。声律包括压韵和平仄，其中又以平仄最重要

诗词分为绝句和律诗，都分五言和七言，律诗还有排律。那种以为绝句就是律诗的分割的观点应该说是不正确的，绝句产生在律诗之前，绝句产生的时候格律诗还没有完全定型。

4、诗词的定字定句要求大家大体都知道，值得一提的是诗的中间两联一定要对仗。韵脚方面格律诗多以平韵为主，起首一句可压韵也可不压韵，其他的单句尾字讲究平仄，一定要与韵脚的平仄相反。

5. 试以具体的作品为例,比较唐诗宋词体制特点及其抒情特征

旅夜书怀

作者：【杜甫】 年代：【唐】 体裁：【五律】 类别：【未知】

细草微风岸，危樯独夜舟。

星垂平野阔，月涌大江流。

名岂文章著，官因老病休。

飘飘何所似，天地一沙鸥。

【简析】：

这首诗既写旅途风情，更感伤老年多病，却仍然只能像沙鸥在天地间飘零。“名岂文章著”是反语，也许在诗人的内心，自认为还有宏大的政治抱负未能施展。

[注释]（1）危樯：高高的桅杆。（2）著：著名。

[译文]微风吹拂着江岸的细草，那立着高高桅杆的小船在夜里孤独地停泊着。星星垂在天边，平野显得宽阔；月光随波涌动，大江滚滚东流。我难道是因为文章而著名，年老病多也应该休官了。自己到处漂泊像什么呢？就像天地间的一只孤零零的沙鸥。

----------------------

公元七六五年，杜甫带着家人离开成都草堂，乘舟东下，在岷江、长江飘泊。这首五言律诗大概是他舟经渝州、忠州一带时写的。

诗的前半描写“旅夜”的情景。第一、二句写近景：微风吹拂着江岸上的细草，竖着高高桅杆的小船在月夜孤独地停泊着。当时杜甫离成都是迫于无奈。这一年的正月，他辞去节度使参谋职务，四月，在成都赖以存身的好友严武死去。处此凄孤无依之境，便决意离蜀东下。因此，这里不是空泛地写景，而是寓情于景，通过写景展示他的境况和情怀：象江岸细草一样渺小，象江中孤舟一般寂寞。第三、四句写远景：明星低垂，平野广阔；月随波涌，大江东流。这两句写景雄浑阔大，历来为人所称道。在这两个写景句中寄寓着诗人的什么感情呢？有人认为是“开襟旷远”（浦起龙《读杜心解》），有人认为是写出了“喜”的感情（见《唐诗论文集·杜甫五律例解》）。很明显，这首诗是写诗人暮年飘泊的凄苦景况的，而上面的两种解释只强调了诗的字面意思，这就很难令人信服。实际上，诗人写辽阔的平野、浩荡的大江、灿烂的星月，正是为了反衬出他孤苦伶仃的形象和颠连无告的凄怆心情。这种以乐景写哀情的手法，在古典作品中是经常使用的。如《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依”，用春日的美好景物反衬出征士兵的悲苦心情，写得多么动人！

诗的后半是“书怀”。第五、六句说，有点名声，哪里是因为我的文章好呢？做官，倒应该因为年老多病而退休。这是反话，立意至为含蓄。诗人素有远大的政治抱负，但长期被压抑而不能施展，因此声名竟因文章而著，这实在不是他的心愿。杜甫此时确实是既老且病，但他的休官，却主要不是因为老和病，而是由于被排挤。这里表现出诗人心中的不平，同时揭示出政治上失意是他飘泊、孤寂的根本原因。关于这一联的含义，黄生说是“无所归咎，抚躬自怪之语”（《杜诗说》），仇兆鳌说是“五属自谦，六乃自解”（《杜少陵集详注》），恐怕不很妥当。最后两句说，飘然一身象个什么呢？不过象广阔的天地间的一只沙鸥罢了。诗人即景自况以抒悲怀。水天空阔，沙鸥飘零；人似沙鸥，转徙江湖。这一联借景抒情，深刻地表现了诗人内心飘泊无依的感伤，真是一字一泪，感人至深。

王夫之《姜斋诗话》说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，……互藏其宅。”情景互藏其宅，即寓情于景和寓景于情。前者写宜于表达诗人所要抒发的情的景物，使情藏于景中；后者不是抽象地写情，而是在写情中藏有景物。杜甫的这首《旅夜书怀》诗，就是古典诗歌中情景相生、互藏其宅的一个范例。