〔越调〕天净沙·秋①

（元）白朴

孤村落日残霞②，

轻烟老树寒鸦③，

一点飞鸿影下④。

青山绿水，

白草红叶黄花。

〔注释〕

①天净沙：曲牌名

②残霞：晚霞。

③寒鸦：天寒归林的乌鸦。

④飞鸿影下：雁影掠过。

有一首格式较像的曲：

《天净沙·秋思》

马致远

枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马。

夕阳西下，

断肠人在天涯。

[编辑本段]【大 意】

太阳渐渐西沉，天边的晚霞也逐渐开始消散，只残留有几分黯淡的色彩，映照着远处安静的村庄是那么的孤寂，那么的落寞，拖出长长的影子。

炊烟淡淡飘起，几只乌鸦栖止在偻佝的老树上，时不时发出几声令人心寒的啼叫。

忽然，远处的一只大雁飞掠而下，划过天际。

顺着它远远望去，远山青翠、溪水清澈；再往近处看，霜白的小草、火红的枫叶、金黄的菊花，在风中一齐摇曳着，颜色几尽妖冶，正是一派浓浓的的秋景啊！

[编辑本段]赏析

本文选自《天籁集》，作者白朴（1126～1306以后），原名恒，字仁甫，后更名朴，字太素，号兰谷。

与马致远、关汉卿、郑光祖一起并称为“元曲四大家”。

本曲题目虽为“秋”，并且写尽秋意，却不着一个“秋”字。

本曲开篇先绘出了一幅秋日黄昏图，营造出一种宁静、寂寥的氛围，再以名词并列组合的形式，选取典型的秋天景物，由远及近，描绘出一幅色彩绚丽的秋景图。

至此，读者眼前的秋景也由先前的萧瑟、寂寥变为明朗、清丽了。

本曲仅二十八字，但语言简练优美，意义深刻。

刘禹锡曾云：“ 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

（《秋词》）”，本曲表达了作者积极向上、乐观开朗的处世态度，真是所谓的“不以物喜，不以己悲（《岳阳楼记》）”啊！

本曲运用寓情于景的手法，将十二个意向自然地黏合到一起，仿佛信手拈来。

开首的两个分句“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”渲染出一种宁静、寂寥的氛围，衬托出人们悲凉的心境。

“一点飞鸿影下”这一幕极富动感，打破了先前画面的沉寂。

而后两个分句“青山绿水，白草红叶黄花”则以多种颜色＋名词的组合渲染了一种明朗清丽、色彩绚丽的画面，以写秋天极其美好的事物与先前的宁静、寂寥形成对比，更突出了主旨。

该曲虽和马致远的《秋思》有相似处，但却又自有特点。

首二句以“孤村”领起，着意渲染秋日黄昏的冷寂。

“一点飞鸿”给阴冷的静态画面带来了活力，造成曲子抒发情感的转移。

接着诗人用青、绿、白、红、黄五色，以远及近、由高到低、多层次多侧面立体交叉式地描绘出秋日美丽的景象，使整个画面充满了诗意。

此曲极富艺术张力，一笔并写两面，成功地将秋日迟暮萧瑟之景与明朗绚丽之景融合在一起，把赏心悦目的秋景作为曲子的主旋律，不失为又一篇写秋杰作。

白朴这首曲子是以秋景作为写作的题材，我们从其中的修辞可以看出，他的文学涵养是极高的。

通篇作品，全都由一些美丽的自然图景构成，而白朴本人，就好像是拿著这些自然拼图的艺术家，拼出一幅美丽中带著和谐的人生图画。

写秋景，自然难免要烘托出萧瑟的气氛，但是如果全以萧瑟气氛为全篇的写作大旨，又会令读者感受到沉闷而有压力。

为了避免出现这种情况，白朴在选用语辞时，便颇费心神。

前二句的「孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦」，共用了六个图景：「孤村」、「落日」、「残霞」、「轻烟」、「老树」、「寒鸦」，而其中任何一个图景，都代表著秋日秋景的萧瑟气氛。

为了要使这种萧瑟气氛活泼起来，於是作者接下来选用了「一点飞鸿影下」作为上半段的结语。

如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景彷佛也展现了另一种鲜活的生气。

最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象，因此再以「青山绿水，白草红叶黄花。

」作为曲文的结束语。

这两句用了「青」、「绿」、「白」、「红」、「黄」五种颜色，而且「白草红叶黄花」这三种颜色，是交杂在「青山绿水」二种颜色之中；「青山绿水」是广大的图景，「白草红叶黄花」是细微的图景，如此交杂相错，于是原本是寂寞萧瑟的秋景，突然变得五颜六色而多彩多姿。

由此可见，白朴的散曲写作技巧有多么高明了。

第一幅是前二句所描绘的。

作者撷取了六种自然景物：村、日、霞、烟、树、鸦，再用孤、落、残、轻、老、寒等六个感情色彩一致的词加以点染。

六个意象并置在一起，使得整幅画面笼罩着一派萧瑟的气氛，令人感到浓浓的秋意，照应了题目“秋”。

“落日残霞”不仅点明了是傍晚时分，更传递出一种“夕阳无限好，只是近黄昏”的无奈惆怅之感。

孤零零的小村庄，树木枯老，乌鸦出没，一点生气都没有，又缭绕着飘渺迷蒙的“轻烟”，这样的画面使人不由得会产生一种凄凉、扑朔迷离的情思。

在这里，作者正是运用了写实的手法，描绘出一幅暗淡、萧瑟、冷清的迟暮秋景图。

然而，并不是所有的地方都是如此的萧瑟、冷清，看那“一点飞鸿影下”的景象，“青山绿水，白草红叶黄花”。

这幅画面色彩斑斓，鲜艳明丽，充满着勃勃的生机，与前一幅画面在环境气氛上，形成了强烈的反差。

同样是秋天之景，为什么有如此大的反差？作者到底是想表达一种什么样的思想感情呢？光比较这两幅画面是找不到明确的答案的，如果联系白朴不愿在元朝做官的态度，答案就不难明白了。

画面中的“一点飞鸿”，与李白的《送裴十八图南归嵩山其二》其一：“举手指飞鸿，此情难具论。

同归无早晚，颍水有清原。

”中的“飞鸿”有着异曲同工之妙，都暗喻作者本人。

白朴不愿在朝廷中谋职，却希望自己像一只展翅高飞的鸿雁，飞离那种萧瑟、冷清、没有生气的地方，寻找到自己感到满意，有生机的乐土。

因此“影下”的这片“青山绿水、白草红叶黄花”之地，我们可以理解为是作者的归隐之地，是作者的心中之景。

情调开朗平和，没有一点消极之感，表现了作者对隐居生活的热爱之情，应属于虚写。

在这支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕迹地把“心中之景”与当时真实的环境放在一起，产生强烈的对比效果，含蓄地流露出自己的爱憎之情。

中心

本曲通过描绘一幅景色从萧瑟、寂寥到明朗、清丽的秋景图。

表达了作者积极向上、乐观开朗的处世态度。