1.怎样评价欣赏中国山水画

1.注意欣赏作品的气韵美 中国山水画很讲究整体气势，用美术术语来说就是先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看作品的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。

最后再看造型，即是否“形似”。由此，神韵美是一种高级的审美享受，也是中国画追求的目标。

2.注意欣赏作品的意境美 中国山水画讲究写意，讲究气韵生动，天人合一。所以，欣赏山水画，只注意作品的笔法、墨法、章法及色彩是不够的，除此之外，还要注意欣赏作品的形式美、色彩美，甚至节奏美、旋律美。

作品结构是开放的、自由的、无拘无束的，这正是其博大、充满生机活力的原因。 3.注意欣赏作品的笔墨美 山水画同人物画不一样。

人物画讲究用笔精确，细腻传神，束缚很大，而山水画特别是写意山水画追求的是笔墨自由、奔放、无拘无束和激情宣泄，讲究用笔用墨、讲究皴法、讲究急缓顿错、讲究一波三折、讲究韵味，就像音乐的旋律、舞蹈的节奏。其实艺术的高境界是相通的。

4.注意欣赏作品的诗合美 许多的中国山水名画，都附带着诗词在其中，其珠联璧合，诗情画意，也是人们审美享受的一大方面。例如，郑板桥善画竹，再配上一首七律诗：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”其意境真是美极了！ （芳芳）。

2.赞美朋友画的山水画好

您好！我的建议：可以从画家的经历，创作手法，画面风格，使用工具，及传达的精神几方面来说。

例如：《刘懋善水墨技法解读》，刘懋善是著名的山水画家。是国家一级美术师。

早年学习西洋画，对欧洲古典艺术大师的作品和现代印象派绘画有深刻而广泛的研究。用山水画写江南风光，清新朴茂，恬静抒情，并吸收了西洋画的光、色处理方法，增强了国画的时代感。

善于通过对比、渲染和节奏的变化，精细刻画自然界的声色动静。 （诚心为您回答，希望可以帮助到您，赠人玫瑰手有余香，如果回答有用，帮忙点回答下面的“好评”，谢谢^_^！）。

3.下面哪一项不是早期唐代人对山水画的评价

早期山水画“水不容泛”“人大于山”，到了隋代展子虔的《游春图》已有所发展，画中有符合自然规律的山水营造特点，空间处理得当，峰峦参差有致，树木、山石、屋宇处理合度。

五代画家荆浩隐居太行山，对自然山川真情感悟，总结了一系列规律，他在《笔法记》中说：“凡树万本，方如其真”“搜妙创真”，他的创作观念对“北宋三家”、郭熙画派及南宋李唐、刘松年、马远、夏珪画派山水画影响极大。山水画中的“皴法”的初时是为了忠实地模拟对象而发明的，北宋诸家在“搜妙创真”的影响下，不同地域的不同画家与画派创立了不同的“皴法”：董源创立了不同于荆浩“小斧劈皴”而更适宜表现江南山质的“披麻皴”；李成既不同于荆关，也不同于董巨，根据齐鲁地域山貌的特点而创立了“卷云皴”；范宽则以直笔短线刻画关陕高山巨石之风貌而创立了“雨点皴”；郭熙师法李成，但在创作中比李成更多真意，将其画法发扬广大，也成为北宋一大画派；二米得董巨山水启发，不同凡俗，创立了“米点皴”。

他们群星列阵，穷极造化，对现实生活、现实感情的关注取代了对宗教迷恋与虚幻天国的向往，他们注重“气象萧疏，烟林清旷，”“峰峦深厚，势伏雄强，”致使宋代山水画：构图大势逼人，笔墨法度严谨，意境清远高旷。

4.桂林山水对景色高度评价的句子

人教版：

我看见过波澜壮阔的大海，玩赏过水平如镜的西湖，却从没看见过漓江这样的水。漓江的水真静啊，静得让你感觉不到它在流动；漓江的水真清啊，清得可以看见江底的沙石；漓江的水真绿啊，绿得仿佛那是一块无瑕的翡翠。船桨激起的微波扩散出一道道水纹，才让你感觉到船在前进，岸在后移。

我攀登过峰峦雄伟的泰山，游览过红叶似火的香山，却从没看见过桂林这一带的山，桂林的山真奇啊，一座座拔地而起，各不相连，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千；桂林的山真秀啊，像翠绿的屏障，像新生的竹笋，色彩明丽，倒映水中；桂林的山真险啊，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心就会栽倒下来。

这样的山围绕着这样的水，这样的水倒映着这样的山，再加上空中云雾迷蒙，山间绿树红花，江上竹筏小舟，让你感到像是走进了连绵不断的画卷，真是“舟行碧波上，人在画中游”。

冀教版：

我看见过波澜壮阔的大海，欣赏过水光潋滟的西湖，却从没有看见过漓江这样的水。漓江的水真静啊，静得让你感觉不到它在流动；漓江的水真清啊，清得可以看见江底的沙石；漓江的水真绿呀，绿得仿佛是一块无瑕的翡翠。只有船桨激起一道道水纹，扩散出一圈圈涟漪的时候，才让你感觉到船在前进，岸在后移。

我攀登过峰峦雄伟的泰山，跋涉过连绵起伏的燕山，却从没有看见过桂林这样的山。桂林的山真奇呀，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千；桂林的山真秀哇，像翠屏，像芙蓉，像玉笋，重峦叠彩，绮丽清秀；桂林的山真险哪，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心，它就会栽倒下来似的。

我在电影里见过光怪陆离、色彩绚烂的溶洞，却没有想到桂林的洞比童话里的洞更奇绝。在桂林，无山不洞，无洞不奇。石乳凝成千奇百怪的形状。这些大自然的艺术品，件件雕镂精巧，玲珑剔透。黑黝黝的深洞，曲曲折折的幽径，迷蒙的光环，绚烂的色彩，简直就是一个童话世界。

这样的山拱围着这样的水，这样的水倒映着这样的山，山水间又有这样变幻无穷的洞，加上空中云雾迷蒙，山间绿树红花，江上蓑笠渔人，白鹭竹筏，让你感到像是走进了连绵不断的画卷，真是“舟行碧波上，人在画中游”。

5.听了用古筝演奏的《山水》如何评价

《山水》一曲由作曲家顾冠仁先生创作。演奏此曲时，演奏者好似挥毫泼墨的丹青作者，正在勾勒出一幅幅意境深邃的“水墨画”。第一主题的演奏沉凝浑朴，像是点染画作的背景；第二主题转为轻盈跳跃，像是在宣纸上飞花点翠；随后又回到之前的情绪，像在给作品做最后的润色、点睛。细听这首《山水》，演奏者好似挥毫泼墨的丹青作者，勾勒出一幅幅意境深邃的“水墨画”。第一主题的演奏沉凝浑朴，像是点染画作的背景；第二主题转为轻盈跳跃，像是在宣纸上飞花点翠；随后又回到之前的情绪，像在给作品做最后的润色、点睛。

有山的地方总是有水，山水总相依。山因水的滋润而生机勃勃，草木欣欣，愈发使人难以得见其真面目。在整肃庄重之中，凭空在天地间撑出一段阳刚之气。而水呢，因山的呵护而妩媚空灵，娇柔多姿，或如缎带般缠绕，或似轻烟般缥缈，或如碎玉般飞溅，或似明镜般清幽。山解水意，水伴山行。犹如一对情深意切的情侣，互为知音，形影不离，心心相印。