1.我要找一篇评价书法课的文章,

浅谈书法课的施教方略

一、立碑指路。举一个好例子，抓住一个好典型，立起一块学习指路碑。如王羲之的学书故事——只要功夫深铁棒磨成针。

二、品味寻根。 由“感觉”而诱发“认识”，由“感知”而到“真知”。实践认识、再认识，这是书法辅导都必须遵循的规律。所谓“品味”是反复“感觉”和“实践”。所谓“寻根”是探寻出“认识”和“真知”。定期有选择地向学生提供名家作品，让学生观察，品味，并要求学习观察品味之后发现点名堂，力图找出其个性、共性、规律性，将“感觉”、“实践”上升为“理解”、“认识”。

三、下水示范。 游泳教练，不是在岸上而是跳下水中，在光风作浪的种种情况下由呛水到不喉水，由风浪袭人到劈波斩浪，由“必然”到“自由”一一展现给学生，这样既可学习教练一般的游泳动作，更能学习教练对付种种风浪的特殊招数，写字也是如此。

四、飞白诱画。 上一堂课有如作幅画，写一首诗。写一幅书法作品不能将画面，涂抹得密不透风，不能将诗写得板结如泥，总得留下一些空白，总得透露一点空灵。对此，那深山藏古寺的掌故对学生启发。只要留下空白又在画面上有汲水的僧人，那深山的古寺就引诱学生画出来。如果在画面上出现了古寺，家务事人能看画；引诱学生画出古寺来，学生就会作画。由仅会“看画”到能够“作画”正是推行联想目的之所在。

五、语言运筹艺术。 语言是信息的栽体和传输工具，是最基本的也是最重要的教学媒体。教师授课质量的好坏，不仅与教师自身学识水平的高低和社会阅历深浅密切相关，更取决于教师的语言运筹能力。书法课上应使用通谷易懂的语言，化抽象为形象，表达善用比喻，增强形象直观，控制讲话速度，避免平铺直叙。

六、攻克逆反心理。 尊重，理解和宽容学生，应多启发，少强迫压制，多疏导说理，少硬性灌输，多表扬激励，少批评惩罚，多宽容感化，少武断屈从。

七、启发思维。 启发思维应注意适时适度、适法。“适时”即孔子曾讲“不愤不启，不悱不发”，只有当心愤口悱时，诱导才如及时春雨，会收到事半功倍的效果。“适度”启发诱导，不仅要把握好时机，而且需掌握好分寸。必需把握好知识的深度荷包难度，以及启发思维的“量”要恰当。也就是课堂教学中，对学生多引导而不牵制，多可鼓励而不逼迫，做到恰如其分，使学生即心平气静，又积极思维，从而不断提高学生的思维能力。“适法”即适当的方法。诱导启发方法很多，如“引趣启发”“以情启发”等，但最紧要的要因时、因地、因人而异，不偏不倚、恰到好处。要充分利用学生的非智力因素，创设一种外部环境，思维自由地联想，想象触发灵感的产生，探出解决的办法，以表达积极思维的最佳效果。

2.请书法爱好者点评下

应该说就单字来说还算可以，但就整篇字作为一幅作品而言还有待提高！ 第一，你这副作品章法不怎么好，每个字的大小都是一样大，没有字与字之间的大小变化来相互衬托！ 第二，你这篇作品作为行书来看，显得很平淡，行书讲究的是行云流水，最好能够大胆的造险，这样一篇作品才有内涵。

第三，你写字时是不是没能放开，上一个字的最后一笔与下一个字的起笔之间有时没有衔接好！ 第四，一幅作品落款很重要，你的没有落任何款，就不能说是一篇完整的作品。 ………… 书法艺术博大精深，我们都只是其中为之人血沸腾的一分子，我作为一个书法爱好者，只能说是相互切磋，相互点评一下！ 要想有个更好的提高，最好找个老师专门指点。

3.家长怎么给小学书法老师提意见

简单的就是要客气一点，问一下孩子在老师教导下的情况，你也可以问问自己的孩子，老师怎么样，然后慢慢地把话题转到你要提的意见上，要注意自己的语气，不要太冲哦！毕竟你的孩子还是要上课的！一般老师都会认真的听的，但是改不改那就看态度了，可以说你的态度也决定，孩子以后上课的效率！（下面是一些方法，意见） 满意请采纳~老师也有自尊心1：不论在学习、工作、还是日常交往中，我们与人谈话都要注意选择合适的时机和场合。

自然，给老师提意见和建议也是如此。一般来说，老师在全神贯注地讲课或讲话时不要打断，即使是要讨论课上的问题，也最好不要当时提。

因为这样做容易打断老师的思路，干扰教学进度，甚至影响其他同学的学习。 对于很多在班级内发生的问题，如果老师不能了解实情，那么就难以找到解决矛盾的正确途径和方法。

因此如果有意见，应该坦诚地告诉老师。此外，在提意见时，不要固执己见，要谦虚谨慎；不要强加于人，要客观表示自己的态度，同时给别人以保留不同观点的权利。

不要用“我的意见是绝对没错！”类似的语气来跟老师讨论问题。 老师们热爱自己的学生，但也希望在学生中保持一定的威信和地位，这样才能更好地教育孩子们。

因此可能老师比其他职业者更重视在他人面前的表现。所以在老师有失误的地方，我们最好对当时的环境和氛围简单做个分析后，再考虑是否可以当时提出来，还是可以事后再跟老师提出来。

2： ：用打电话的方式应该是诱导性的：“老师啊，您真是费心了，我们孩子很喜欢你讲的书法课。我的孩子在您的领导下有没有进步啊？他有没有改善啊？”老师就会意识到这位家长关注孩子的进步。

这样，老师就会经常注意你孩子的优点和长处。孩子发现老师欣赏他，他会更乐于上学，乐于读书上进。

这就跟孩子知道妈妈欣赏自己，就更愿意回家，愿意跟妈妈在一起，是相同的道理。 。

4.对于书法怎样评价

可以从以下几个方面进行评价。

一、用笔 书法作为独特的传统艺术，其艺术的物化形态就是用笔来书写线条，结字造型的。而书法艺术正是通过这种物化的手段达到创造意境、表达感情的作用，正如康有为所说： “书法之妙，全在用笔。”

康有为认一篇书法作品的好坏，关键就在于对于用笔技巧的掌握，而这也是能够写好一幅作品的基础。晋代的卫夫人在《笔阵图》中也充分体现了她对用笔的重视，一开篇就是对用笔的论述： “善于笔力者多骨 不善笔力者多肉。”

这句话的意思是：善于用笔表现笔画线条力感的人，他的字会显得骨力坚挺；而不善于用笔的人，写出的字很容易使线条流于疲软、乏力。王羲之更是认为：“一点失所若美人之病一目，一画失节若壮士之折一肱骨。”

意思是：一个字中有一个点写得不好就像是一个美人坏了一只眼睛，一横没有写好就像是一位壮士断了一条胳膊。 二、结构 一幅成功的书法作品，笔法和字法是主要的，是书法美的基础，但单独的笔画美不能直接构成书法的美。

如果字的排列如一堆乱柴火，似一盘散沙，必然会使人眼花缭乱。以汉字为表现对象的书法艺术是以整个字出现的，因此以笔画为组成材料的汉字结体美是极为重要的。

“用笔何如结字难，纵横聚散最关。”。

这句话出现在启功先生的《论书绝句》中意思是说写字的时候，如何掌握字的结构是最难的，每一笔的位置应该放在什么地方，每一个字的笔画应该如何结构是最重要的。这个道理很简单：再优美的笔画，只有附着在合理的“骨架”上才能“锦上添花”。

假如结构先已“失常”，就是用了王羲之、颜真卿的笔法，这字也无法组合成漂亮的造型。 “一从证得黄金律，便觉全牛骨宽。”

一旦掌握了结构的规律，写字的时候就会像庖丁解牛一样游刃有余挥洒自如。黄金律是启功先生总结出的一套不同于传统的把米字格的中心点作为字的重心的结字方法，它是把一个正方形方格纵横各画十三个正方小方格，字的重心在“其上其左俱为五，其下其右俱为八”，的这四个交叉点上。

三、章法 章法是书法作品重要的构成因素和表现手段。章法与笔法、结体一起构成了书法艺术的三要素。

这正是书法作为一种艺术门类有别于日常写字的一个重要标志。章法就是安排整幅书法作品中字与字、行与行之间既和谐统一；又富于变化，使一幅字显现出整体美的法则。

不同的字体有不同的美，如孙过庭在《书谱》中说：“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便”意思是，篆书崇尚婉转圆通，隶书须要精巧严密，今草贵在流畅奔放，章草务求简约便捷。不同书体都有不同的形质与情性。

苏轼说“真书难于飘扬，草书难于严谨”。指的是写楷书时，不仅点画要精到，更重要的是把点画写得和谐、优美、有趣味、有神态，真书写得灵动。

四、“形”与“神” 书法中“形”与“神”的统一，是书法艺术的精髓之一，形是神的所生之地，因此在书法创作过程中，历代先贤都十分注重形的刻画，如卫夫人在《笔阵图》中就提到：“每为一字各象其形”意思就是每写一个字，都要通过这个字的造型来反映出这个字所应反映的那些客观事物的形象特征，而且不仅仅是形似，更应该神似。卫夫人把书道的本质，定性为客观事物物理之美，是典型的道法自然者的体现。

五、韵 提到书法的美，就不能不说草书的动势之美。索靖的《草书势》对用结体的变化来表现动态美作出了如下描述：“骐骥怒而逼其辔，海水窊窿扬其波”以及“玄熊对踞于山岳，飞燕相追而差池”草书结体就如奔跑中的运动员一样，竭力打破平正稳定的体势，或上体前倾，或上部后仰，这种前倾或后仰打破了平正稳定而产生了动态美。

5.求书法评价和建议（附图）

首先，作为一个四年级学生，你的字能写成这样是很不容易的，我从小学到大学的同学以及现在周围这么多同事中，百分之八十的字都不如你呵呵，一点都不夸张。

尤其是在当代电脑已经普及的环境下，你还能坚持练字，这很值得肯定，先赞一个！再者，相比之下，你的英文写得比中文好一些，而且部分地方还会运用连笔，字母的大小高矮排布也比较合理。最后，说点有待改进的地方呵呵。

客观的说，你的字显得很稚气，而且很刻意，顶多算是工整，没有章法可言，很明显你还不能轻松自如的驾驭你的笔。从运笔和篇章布局可以看出，你是练过，但毕竟年数尚浅，完全算不上“书法”！希望你明白，我不是打击你，书法是一门艺术，而且是必须要经过岁月积累和沉淀的！孩子，慢慢练吧！希望你能一直坚持下去！ 还有就是，建议你先继续临摩字帖几年，最好是楷书，当你感觉运笔很轻松，对每个字的结构和笔画很了解的时候就可以试着买一些作品来看，最好是行书的，对你提高篇章布局的能力很有帮助。

楷书字帖要一个字一笔一画的临摩，行书的只要临帖就可以了，学其形最重要！在这些工作都做完以后，估计也是好几年后的事情了，那时，你就要具备自己的风格啦！取众家之长，自己创作，把每个人的字里面你觉得怎么写最好看，就把它变成你自己的写法！说了这么多，希望对你有点用。