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  • 什么是诗词风格

    1.辛弃疾的诗词风格是什么

    1、辛弃疾的词不仅内容丰富,思想深刻而且风格多样,技法高超,艺术特色鲜明。其一是善于创造宏大的意境和雄壮的声势,表现出慷慨豪迈的风格。

    2、辛弃疾善于运用奇特的想象,夸张和比兴寄托手法,表现出浓厚的浪漫主义色彩,以特殊的精神和性格,寄托自己雄伟壮美的理想。

    3、其三是善于运用具有特色的语言和各种不同的手法,打破词固有的传统形式和格律束缚,表现出大胆的创新精神,继承了苏轼“以诗为词”的革新精神,使词的艺术形式更加解放,更加丰富多采。这种创新精神,突出表现在语言个谋篇布局上。

    扩展资料:

    辛弃疾在词史上的一个重大贡献,就在于内容的扩大,题材的拓宽。他现存的六百多首词作,写政治,写哲理,写朋友之情、恋人之情,写田园风光、民俗人情,写日常生活、读书感受,可以说,凡当时能写入其他任何文学样式的东西,他都写入词中,范围比苏词还要广泛得多。

    而随着内容、题材的变化和感情基调的变化,辛词的艺术风格也有各种变化。虽说他的词主要以雄伟奔放、富有力度为长,但写起传统的婉媚风格的词,却也十分得心应手。

    如著名的《摸鱼儿·淳熙亥己》,上阕写惜春,下阕写宫怨,借一个女子的口吻,把一种落寞怅惘的心情一层层地写得十分曲折委婉、回肠荡气,用笔极为细腻。他的许多描述乡村风光和农人生活的作品,又是那样朴素清丽、生机盎然。

    辛弃疾总是以炽热的感情与崇高的理想来拥抱人生,表现出英雄的豪情与英雄的悲愤。因此,主观情感的浓烈、主观理念的执着,构成了辛词的一大特色。

    参考资料来源:搜狗百科--辛弃疾

    2.什么是诗的风格

    诗 之 风 格

    文学艺术的最终目的是探索人生、宇宙的意义。 每个人都有他独特的经历,独特的生活细节,对人生、宇宙也有他独特的看法和心中独特的感情, 表现出来就是独具匠心,就是百 花开放。描写人生以叙人生的意义和己身的感情为主。宇宙包括自然界和人类社会,而政治界只是人类社会的一部分。爱情因为对人的心灵、感情有着巨大的冲击,它是文学艺术永恒的主题,是一颗永闪瑰丽光芒的星。

    刘禹锡、柳宗元是好友,人生经历大致相同,诗风却不一样,在同遭贬官时,柳在柳州有点心灰意冷,《柳州八记》写景冷峻幽静,那“独钓寒江雪”的老渔翁便是他的身影,形成了他独特的诗风。 吾家禹锡却不同,心胸开朗,孔子云:何陋之有。 考查永州风情,写出一些民歌情诗,在当时可谓别具一格。不向官富低头,“全是刘郎去后栽”,“前度刘郎今又来”。何谓风格: 对人生的了解,对人生的向往在心灵深处印下的那一份情感, 写诗时或隐或现留下它的痕迹,形成了风格。

    感情即风格,变化无常,因每天每时对人生的理解都在变化,那种不变的风格给人以造作之感。诗无定式即因情无定型也。古今诗词,感情充沛的名篇,同出一人之手的,风格相似的也各有不同。

    宋人张天觉云:“讽刺则不可怒张,怒张则筋骨露矣。“(《诗人玉屑 . 卷九》)这对讽刺艺术评说不全,讽刺艺术因对象不同而风格形式不同,含蓄、棉里藏针只是一种,对侵略者、卖国贼还能如此吗?我们给他们的只有刀枪,怎能不怒张,怎能不剥露筋骨唤民众,报祖国。

    天地正气育文天祥正气,文天祥正气育诗《正气歌》也。

    苏词、辛词、毛词不同在于苏轼是文人,稼轩是斗士,润芝是一代伟人,心胸不同,志向不同,眼光不同亦。

    诗人应先读书养身,开阔心胸,坚定志向,最后提笔。

    诗人心中应包罗宇宙,才能给人以崇高,让人享受。豪迈时立于高山之顶,眼望四海,激情如大海汹涌澎湃广阔无边;柔情时漫步小河旁,望着明月笛附琴和,与恋人轻声吟唱。

    王氏说:“文学上之习惯,杀许多天才。” 错 。何为天才?不被他人束缚而才气横夸江海者,不独创,也会让他人所创在自己手中大放光彩,屈原、李白、杜甫是也,被文学习惯杀之乃普通人也。

    老杜阅世深,诗深沉,但时时有那一股纯真露出,给人惊奇。没了纯真,诗的那种不可言传之美便要失去。

    3.宋词的风格是什么

    特点

    句式长短不一,所以又叫"长短句"

    一.词分为三类:1.小令:58字以内;2.中调:59--90字;.3.长调:91字以上

    二.调分为四类:1.单调:不分段;2.双调:分两段;3.三叠:分三段;4.四叠:分四段.后两种少用

    三.1词牌与音乐结合成曲调名称;2.词牌与音乐脱离就成了填词的格式.3.词牌不是标题,与内容无必然联系.4.押韵对135句不严,对246句较严.5.词牌有800多种,常见的有100多种

    四.两大阶段:1.北宋;2.南宋风貌不尽相同.

    风格

    宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁,基本分为:婉约派、豪放派两大类。

    婉约派的代表人物:宋代词人:李清照、柳永、秦观等。

    豪放派的代表人物:辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮等。

    词的初期极尽艳丽浮华,流行于市井酒肆之间,是一种通俗的艺术形式,被认为是一种粗俗的民间艺术,不登大雅之堂。宋朝的艳妓之多,水平之高为其它朝代所罕有,她们和宋朝的才子们一起共同推动了词这一新兴艺术形式在民间的广泛流传。

    但是,随着词在宋代的文学中占据越来越重要的地位,词的内涵也在不断地充实和提高。

    '人不寐,将军白发征夫泪'

    使只闻歌筵酒席、宫廷豪门、都市风情、脂粉相思之类的世人一新耳目。

    到苏轼词首开豪放词风,宋词已经不仅限于文人士大夫寄情娱乐和表达儿女之情的玩物,更寄托了当时的士大夫对时代、对人生乃至对社会政治等各方面的感悟和思考。

    宋词彻底跳出了歌舞艳情的巢窠,升华为一种代表了时代精神的文化形式。

    4.诗词的风格有哪些,代表人物是谁

    豪放派:苏轼,辛弃疾。北宋诗文革新派作家如欧阳修、王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗。第一个用“豪放”评词的是苏轼。据南宋俞文豹《吹剑续录》载:“东坡在玉堂,有幕士善讴,因问:‘我词比柳词何如?’对曰:‘柳郎中词,只合十七八女孩儿执红牙拍板,唱杨柳岸晓风残月。学士词,须关西大汉,执铁板,唱大江东去。’公为之绝倒。”这则故事,表明两种不同词风的对比。南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表,以后遂相沿用。

    婉约派:婉约派为中国宋词流派。婉约,即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情,结构深细缜密,音律婉转和谐,语言圆润清丽,有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照(宋代最著名的女词人)等。

    浪漫主义诗歌:屈原,李白,李贺,郭沫若等 主张创作自由,描写自然,注重民间文学艺术上尊创新反模仿,重奇特而轻平凡,想象丰富,幽深奇谲,以大胆的想象和夸张,描写奇特的情节,塑造非凡的,独特的性格等特点。浪漫主义诗歌形式新颖,格律自由,辞藻富丽,比喻动人,句锻字炼,色彩瑰丽。在各国,浪漫主义诗歌具有不同的特点

    边塞诗派,中国唐代诗歌流派。汉魏六朝时已有一些边塞诗,至隋代数量不断增多,初唐四杰和陈子昂又进一步予以发展,到盛唐则全面成熟。该派诗人以高适、岑参、李颀、王昌龄最为知名,而高、岑成就最高,所以也叫高岑诗派。他们的诗歌主要是描写边塞战争和边塞风土人情,以及战争带来的各种矛盾如离别、思乡、闺怨等,形式上多为七言歌行和五、七言绝句,诗风悲壮,格调雄浑,最足以表现盛唐气象。其诗人除高、岑外,还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣、王翰等。

    山水田园诗派,中国唐代诗歌流派。以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容。继承和发展了陶渊明 田园诗和谢灵运、谢朓等的山水诗。代表人物有盛唐的王维、孟浩然、储光羲、常建等,中 唐的韦应物、柳宗元等。他们的作品较多地反映了闲适澹泊的思想情绪,色彩雅淡,意境幽深,多采用五言古体和五言律绝的形式。他们在发掘自然美方面,既能概括地描写雄奇壮阔 的景物,又能细致入微地刻画自然事物的动态;在自然景物的观察上别有会心,能够巧妙地 捕捉适于表现其生活情趣的种种形象,构成独到的意境,把六朝以后的山水诗向前推进了一 步。其中以王维成就为高,他是诗人,又是画家,能以画理通之于诗,诗中有画,画中有诗, 于李杜之外,别立一宗,对后世影响很大。

    现实主义诗歌,与浪漫主义诗歌正好相反,写实反映人间疾苦,表达作者忧国忧民的思想,也是中国唐代诗歌流派。代表人物有杜甫、白居易等。如《卖炭翁》三吏、三别等就是其中最为优秀的代表。

    上官体,是唐代诗歌史上第一个以个人命名的诗歌风格称号。指唐高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风。题材以奉和、应制、咏物为主,内容空泛,重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。

    田园诗派,田园诗派的开创者是陶渊明。 田园诗派发展最盛的时期是盛唐时代(唐开元、天宝年间)。当时战争较少,经济繁荣、社会安定,百姓安居乐业,佛、老思想盛行,而崇尚老家思想的一些诗人便有了做隐士的愿望,有的就隐退于山野间,将自己的生活、思想寄以田园,所以之作品也就有了较多的田园风光。这类作品被后人称为田园诗,而写作田园诗的诗人也就是田园诗派的诗人。田园诗派的代表人物是王维、孟浩然、陈子昂 、裴迪、王缙、祖咏、丘为等。其中又以王维和孟浩然的成就最高,所以田园诗派又称为“王孟诗派”。

    山水诗派:中国南朝宋出现的诗歌流派。开创山水诗派的大师是谢灵运。其实,在此之前的东晋晚期,士族寄情山水,优游名胜,在他们的玄言诗中已开始出现了一些写景名句,发挥老庄自然哲学来赞美江南山水。如孙绰的《兰亭诗》、谢混的《游西池》等都包孕了大量的山水诗成分。宋初,谢混的侄子谢灵运在仕途上不得志,便寄情山水,刻意于这方面的开拓与创新 ,写下了大量的山水诗作品 ,如《 登池上楼 》、《入彭蠡湖口》等,使山水的描写终于从玄言诗中独立出来,从而确立了山水诗在士族诗坛上的统治地位。从此,山水诗就成为人们经常创作的一种诗歌体裁了。直至唐代王维、孟浩然,山水诗的创作更达到了前所未有的高峰。

    5.有多少种诗词风格

    一. 从诗歌的形式可分为:

    1 古体诗,包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。古体诗的诗体可分为乐府、杂言、四言、五言、七言等。 注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗,押韵较自由。古体诗的发展轨迹:《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

    2 近体诗,包括律诗和绝句。诗体分为五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗等。

    3 词,又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点:调有定格,句有定数,字有定声。字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59-90字)、小令(58字以内)。词有单调和双调之分,双调就是分两大段,两段的平仄、字数是相等或大致相等的,单调只有一段。词的一段叫一阙或一片,第一段叫前阙、上阙、上片,第二段叫后阙、下阙、下片。

    4 曲,又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近。特点:可以在字数定格外加衬字,较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。套数是连贯成套的曲子,至少是两曲,多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名,全套必须同一宫调。它无宾白科介,只供清唱。

    5 新诗(或称白话诗)

    二. 从诗歌的题材可分为:

    1 写景抒情诗,歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实,常寄情于山水,通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中,这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。

    2 咏物言志诗,诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹,以寄托诗人自己的感情,表达诗人的精神、品质或理想。

    3 即事感怀诗,因一事由而引发诗人的感慨,如怀亲、思乡、念友等。

    4 怀古咏史诗,以历史典故为题材,或表明自己的看法,或借古讽今,或抒发沧桑变化的感慨。

    5 边塞征战诗,描写边塞风光和戍边将士的军旅生活,或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感,风格悲壮宏浑,笔势豪放。

    6.李清照诗词风格是什么

    李清照的词具有女性独特的细腻,又因其坎坷的生平经历所以,她的词里包含一些对国家、人民和个人际遇的深沉伤感。她细腻的描写手法,又让她的词里带有一些空灵和淡雅的情怀。如《声声慢》这首词,整首词的感情基调是忧郁、孤寂落寞,这首词抒发了自己国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪,这与她的生平都脱不开联系。

    李清照的词可以分为两个创造阶段,第一阶段的词以通俗易懂的白描手法抒写真性情,以细腻缠绵的笔调书写离别之苦,以夸张的手法描写情思;第二阶段的词以对比的手法抒写故国之思和流亡之痛,以凝练的家常口语刻画内心的孤寂心情。

    7.唐诗的主要风格是什么

    唐诗的形式和风格是丰富多采、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统,并且大大发展了歌行体的样式;不仅继承了前代的五、七言古诗,并且发展为叙事言情的长篇巨制;不仅扩展了五言、七言形式的运用,还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗,它的创造和成熟,是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色,推到前所未有的高度,为古代抒情诗找到一个最典型的形式,至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗,由于它有严格的格律的限制,容易使诗的内容受到束缚,不能自由创造和发挥,这是它的长处带来的一个很大的缺陷。

    参考资料:/ts.htm

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