1. 如何进行诗歌教学评价

如何进行诗歌教学评价完整的教学环节不仅需要有教师教的过程，学生接受的过程，同时也还需要对教学活动的成效进行评价的过程。

事实上，“评价是与教学过程并行的同等重要的过程。评价不是完成某种任务，而是一种持续的过程，作为一种辅助教育，它是教与学过程中主要的、本质的、综合的一个组成部分，贯穿于教学活动的每一个环节”。

[①]然而，长期以来，因为历史的原因和人们固有的思维模式，对教学评价的简单认识就是考试，考试成了一切教学的“指挥棒”。显然，这种对教学评价的认识是存在误区的。

因为从《教育部关于积极推进中小学评价与考试制度改革的通知》所确立的中小学评价与考试制度改革的原则：“根本目的是为了更好地提高学生的综合素质和教师的教学水平，为学校实施素质教育提供保障，充分发挥评价的促进发展的功能，使评价的过程成为促进教学发展与提高的过程；评价的方法要多样，除考试或测验外，还要研究制定便于评价者普遍使用的科学、简便易行的评价办法，探索有利于引导学生、教师和学校进行积极的自评与他评的评价方法”来看，国家在制度的制定层面上是科学的，只是到了我们的具体执行中，却偏离了这些基本原则。对于教学评价，福建师范大学陈光扬先生著文认为，必须在理论上正确认识、在实践上妥善处理以下几个重要关系：定量评价与定性评价的关系、静态评价与动态评价的关系、结果评价与过程评价的关系、客观测验评价与主观测验评价的关系、纸笔测验评价与表现性测验评价的关系。

然而，我以为不论是采用什么样的评价方式，语文教学，当然也包括我们的诗歌教学，都不外乎从两个最基本的方面来进行，即情与智这两个方面的评价。一、智：知识的智能培育从智力方面来对教学的进行评价，那么考试必然是不可回避的问题。

然而，考试只能是教学评价中一个重要因素，而绝不是惟一因素。早在1978年全国教育工作会议上，邓小平就指出：“考试是检查学习情况和教学效果的一种主要方法，如同检验产品质量是保证工厂生产水平的必要制度一样。

当然也不能迷信考试，把它当作检查学习效果的惟一方法，并且要认真研究、试验、改进考试的内容和形式，使它的作用完善起来”。[②]邓小平对考试的这一论述是鞭辟入里的，但是，长期以来，似乎我们却并没有真正认真对待考试问题，因为一直以来，“考试是唯一的考察形式，考试内容着眼于过去和寻求一种固有的结论。

在全国上下，虽然考试形式有了多元的迹象，但受制于统一的教材和考试大纲的要求，考试形式并没有根本性的改变，笔试已然成为基本上是惟一的形式。其他形式基本上无足轻重，或者根本没有发挥作用。”

[③]因而，在这里我主要想谈的是，在我们的教学中，如何客观地对待诗歌教学智力评价即考试的问题。语文学科的考试，尤其是自“语文大讨论”[④]以来，从全国范围内的语文考试也就是高考语文来看，它所遭受的抨击和谩骂真可谓是铺天盖地，在这些批评的文字中，福建师范大学的孙绍振教授的《炮轰全国统一高考体制》一文则具有相当的代表性，他说：“人世间最亲密、丰富、复杂的亲子之情、师生之情被歪曲成一种最简单、最粗暴、最干巴、最没有感情的功利，不管多么伟大的价值准则，都集中一个焦点——分数上去，有多少爱就有多少苛刻和不近人情。

母爱已经差不多变质了，慈母有时比之严父更为严酷苛刻；什么师道尊严，什么有教无类，一切都是假的，在中国，只有考卷上的分数才是真的。”[⑤]客观地说，这样的一些批评，对高考语文试题中避免“刁题、怪题、偏题、荒谬题”是有帮助的，但是我认为，作为一种人才选拔制度中相对可以保证公平的手段，高考制度在一定年限内仍将继续存在，它依然是构成教学评价体系的一个重要组成部分，所以，我们的语文教学也好，具体到诗歌教学也罢，还是不能完全否定考试这种测评方式。

既然我们不能回避考试制度，那么我们就必须有效利用考试来对教学活动进行评估。而从我们一般认识意义上的考试来看[⑥]，我们发现，像语文、历史、政治等文科类的考试，似乎都特别关注学生对课本的记诵！以至于我们不得不这样来看：记诵的能力还在考试中发挥着最基本的作用，是决定考试成绩的关键！然而，这种记诵对学习者的学习能力的考察却是明显不够的，尤其是这种能力在以变动和流动性为特色的现代社会，显得多少有些不合时宜。

因为新型的公民和未来的开拓者需要的是在变动的秩序中寻求生存和发展的能力，需要创造和创新的能力，而不是那种简单地回忆过去的能力[⑦]。我们语文中的诗歌教学，对学生要求记诵当然是有必要的，因为记诵的目的在于让学生通过多读诗文而去理解内容，这只是加强理解文本内容的一种辅助方式。

但是，到了一般考试中的诗歌记诵，其所考察的实质却已不是学生的诗歌能力（阅读、感悟、赏鉴）而是学生的记忆力了，因为诗歌只是作为记忆的素材，它和其他任何可以充当记忆素材的材料一样没有任何差别！这反映在题型上来说，试题的形式过于标准化和单一化。在很长一段时间里，语文学科的中考、高考都把诗歌内容的考试。

2. 期末评语高中古文

“君禀赋过人，具大成之相；才艺双全，引同窗仰视。然终日睡眼惺忪，不能专注于学业，师长知如此，恐君误学，百技治之，浑噩如故？业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。愿君梦醒，振作精神，沉睡雄狮，一朝霸四方！”

“愿君梦醒，振作精神”

“余甚赏识君也”

君有才女风范，大气胸怀，睿智灵秀，冰心聪慧。君之美，在于才干，在于品德，在于心灵深处智慧之花绽放。人之品学，非先天而生，乃后天之努力也。望君携既有之良品，逐前程之才学，成非凡之自我。

舞台之上，慷慨激昂，颇具大将之风；课堂之中，口若悬河，展记忆背诵之功；课间之时，调皮可爱，时有欢声笑语不断。偶有课堂接嘴闲聊之瑕，尚不能心无旁骛。“骐骥一跃，不能十步；驽马十驾，功在不舍。”学贵在专，需持之以恒。

昊烨者，数学大咖也。为人豪爽大气，深得同学之喜爱，广受师长之好评。然卿之文科尚有待加强，切不可厚此薄彼。望寻适宜之良策，成可叹之进展，为师甚为期待。尔音量太大，实属扰民，切记控制。

玉，其温如脂，其出于石，而珍于石。玉之所得，必精心切磋，仔细琢磨，历千万之劳累，方能成其器。而学亦如此乎！倘无自主之思考，奋力之拼搏，纵有傲娇之才，终为仲永矣！若能沉心静气，锤炼心志，可大成也。

知识之海，学问之山，于秀木芳林之中，与卿欣然相遇。感求学之勤奋，喜天资之聪颖，赞学业之优异，叹绘画之灵动。惜效率之不高，忧睡眠之不足。学，静心凝神；玩，纵情恣意，何不快哉？

温柔娴淑，书写娟秀，令同窗赞不绝口。然君以文科见长，数理稍弱，为师心忧之至。所幸近来全力补之，大有起色。有志者事竟成，百二秦关终属楚：苦心人天不负，三千越甲可吞吴。愿君多努力，此时最足惜。

3. 春晓古诗的学生评价（简短一点）

《春晓》这首小，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就像行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。

自然而无韵致，则流于浅薄；若无起伏，便失之平直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

“情在词外曰隐，状溢目前曰秀。”（张戒《岁寒堂诗话》引）写情，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远近应和，就更使人有置身山阴道上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内；孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗？

施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”（《岘佣说诗》）这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，“春”字点明季节，写春眠的香甜。“不觉”是朦朦胧胧不知不觉。在这温暖的春夜中，诗人睡得真香，以至旭日临窗，才甜梦初醒。流露出诗人爱春的喜悦心情。次句写春景，春天早晨的鸟语。“处处”是指四面八方。鸟噪枝头，一派生机勃勃的景象。“闻啼鸟”即“闻鸟啼”，古诗为了押韵，词序作了适当的调整。三句转为写回忆，诗人追忆昨晚的潇潇春雨。末句又回到眼前，联想到春花被风吹雨打、落红遍地的景象，由喜春翻为惜春，诗人把爱春和惜春的情感寄托在对落花的叹息上。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。

《春晓》的语言平易浅近，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就像是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。

4. 用诗词中国风评语学生,现代老师怎样评语学生

蔡晓菲君晓韶光莫辜负，非要读尽天下书。

待到高考收获时，汝才能在丛中笑！刘恒志家有儿郎刘恒志，发奋图强学知识。勿畏浮云遮望眼，苦练终有腾空时。

陈丽洁丽质天生难自陈，品性高洁好学生。学习管班均不易，愿汝事事都能成。

邢贞科韶光易逝莫辜负，定要努力多读书。自由娱乐诚可贵，为了未来皆可除。

刘斌斌懂事彬彬又有礼，勤奋努力爱学习。谁说女子不如男，古有木兰今有你。

李全李全严肃又认真，自制能力很惊人。自信坚定固然好，也要听听老师声。

杨心如唯有少壮更努力，老大方能不悲泣。找对方法努力拼，老师绝对相信你。

梁祺梁家小女名为祺，爱笑嘴甜又有礼。山重水复路虽远，柳暗花明等着你。

5. 在期末写评语时,老师会用什么诗句来表达对同学的殷期待之情

金缕衣 【唐】杜秋娘 劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。

花开堪折直须折，莫待无花空折枝。 词句注释 ⑴金缕衣：缀有金线的衣服，比喻荣华富贵。

⑵堪：可以，能够。 ⑶直须：不必犹豫。

直：直接，爽快。 ⑷莫待：不要等到。

白话译文 我劝你不要顾惜华贵的金缕衣， 我劝你一定要珍惜青春少年时。 花开宜折的时候就要抓紧去折， 不要等到花谢时只折了个空枝。

《金缕衣》是唐朝时期的一首七言乐府，作者杜秋娘。这是一首富有哲理性、涵义深永的小诗，它叫人们不要重视荣华富贵，而要爱惜少年时光，可以说它劝喻人们要及时摘取爱情的果实，也可以说是启示人们要及时建立功业，正因为它没有说得十分具体，反而更觉内涵丰富。

文学赏析 此诗含意很单纯，可以用“莫负好时光”一言以蔽之。这原是一种人所共有的思想感情。

可是，它使得读者感到其情感虽单纯却强烈，能长久在人心中缭绕，有一种不可思议的魅力。它每个诗句似乎都在重复那单一的意思“莫负好时光！”而每句又都寓有微妙变化，重复而不单调，回环而有缓急，形成优美的旋律，反复咏叹强调爱惜时光，莫要错过青春年华。

从字面看，是对青春和爱情的大胆歌唱，是热情奔放的坦诚流露。然而字面背后，仍然是“爱惜时光”的主旨。

因此，若作“行乐及时”的宗旨看似乎低了，作“珍惜时光”看，便摇曳多姿，耐人寻味。 一、二句式相同，都以“劝君”开始，“惜”字也两次出现，这是二句重复的因素。

但第一句说的是“劝君莫惜”，二句说的是“劝君须惜”，“莫”与“须”意正相反，又形成重复中的变化。这两句诗意又是贯通的。

“金缕衣”是华丽贵重之物，却“劝君莫惜”，可见还有远比它更为珍贵的东西，这就是“劝君须惜”的“少年时”了。至于其原因，诗句未直说，那本是不言而喻的：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”，贵如黄金也有再得的时候，“千金散尽还复来”；然而青春对任何人也只有一次，它一旦逝去是永不复返的。

可是，世人多惑于此，爱金如命、虚掷光阴的真不少呢。一再“劝君”，用对白语气，致意殷勤，有很浓的歌味，和娓娓动人的风韵。

两句一否定，一肯定，否定前者乃是为肯定后者，似分实合，构成诗中第一次反复和咏叹，其旋律节奏是纡回徐缓的。 三、四句则构成第二次反复和咏叹，单就诗意看，与一、二句差不多，还是“莫负好时光”那个意思。

这样，除了句与句之间的反复，又有上联与下联之间的较大的回旋反复。但两联表现手法就不一样，上联直抒胸臆，是赋法；下联却用了譬喻方式，是比义。

于是重复中仍有变化。三、四没有一、二那样整饬的句式，但意义上彼此是对称得铢两悉称的。

上句说“有花”应怎样，下句说“无花”会怎样；上句说“须”怎样，下句说“莫”怎样，也有肯定否定的对立。二句意义又紧紧关联：“有花堪折直须折”是从正面说“行乐须及春”意，“莫待无花空折枝”是从反面说“行乐须及春”意，似分实合，反复倾诉同一情愫，是“劝君”的继续，但语调节奏由徐缓变得峻急、热烈。

“堪折——直须折”这句中节奏短促，力度极强，“直须”比前面的“须”更加强调。这是对青春与欢爱的放胆歌唱。

这里的热情奔放，不但真率、大胆，而且形象、优美。“花”字两见，“折”字竟三见；“须——莫”云云与上联“莫——须”云云，又自然构成回文式的复叠美。

这一系列天然工妙的字与字的反复、句与句的反复、联与联的反复，使诗句琅琅上口，语语可歌。除了形式美，其情绪由徐缓的回环到热烈的动荡，又构成此诗内在的韵律，诵读起来就更使人感到回肠荡气了。

有一种歌词，简单到一句两话，经高明作曲家配上优美的旋律，反复重唱，尚可获得动人的风韵；而《金缕衣》，起诗意单纯而不单调，有往复，有变化，一中有多，多中有一，作为独立的诗篇一摇曳多姿，更何况它在唐代是配乐演唱，因此而被广泛流唱了。 此诗另一显著特色在于修辞上的别致新颖。

一般情况下 ，旧诗中比兴手法往往合一，用在诗的发端； 而绝句往往先景语后情语。此诗一反惯例，它赋中有兴，先赋后比 ，先情语后景语，殊属别致。

“劝君莫惜金缕衣”一句是赋 ，而以物起情，又有兴的作用。 诗的下联是比喻，也是对上句“须惜少年时”诗意的继续生发 。

不用“人生几何 ”式直截的感慨，用花来比少年好时光，用折花来比莫负大好青春，既形象又优美，创造出一个意象世界。 这就是艺术的表现，形象思维。

错过青春便会导致无穷悔恨，这种意思，此诗本来可以用但却没有用“老大徒伤悲”一类成语来表达，而紧紧朝着折花的比喻向前走，继而造出“无花空折枝”这样闻所未闻的奇语。没有沾一个悔字恨字，而“空折枝”三字却耐人寻味，富有艺术感染力。