1. 孟浩然、王维等诗人山水诗的地域特点

王维、李白这两颗唐代诗坛的超级巨星，几乎同时降生于盛唐，又几乎同时陨落于大唐帝国大伤元气于安史之乱而逐渐走向衰败的转折时期。

此二诗人主要的创作活动时期都是在最能代表盛唐精神的开元年间。他们一生在山水诗上均投以极大精力，且都获得了极大成功。

非常有意思也非常有意义的是，此二家山水诗风格歧异两极，一个冲和淡远，一个则清雄瑰奇，表现出大相径庭的美学趣味，各自代表了一个完整的审美创造模式，而又以两种迥然有异的美学形态生动地表现出盛唐面影，成为盛唐之正音。 我们的不少研究，热衷于在时代精神上发微，以对应诗人诗风而求解原因，这似乎并不错。

可是，假如较比王李现象，则很难自圆了，更不用说获取深刻而可靠的结论。“一个作家的风格是他内心生活的准确标志”（歌德语），而影响“内心生活”形成的因素里则大有比时代精神更为深刻、更有主导作用的内容。

这正是我们所要寻找的差异二人诗风的最本质最独特也是最深层次的秘密。因此，我们把研究的重心落实在“内心生活”诗性外化的心象呈示形态之上了。

诗人在人世间的人生态度，不外醉与醒两种。当代著名美学家宗白华先生在其《艺境》一书中指出：“诗人善醒，他能透彻人情物理，把握世界人生的真境实相，散播着智慧，那由深心体验所获得的晶莹的智慧。”

他认为：“诗人更能醉，能梦。由梦由醉，诗人方能暂脱世俗，超越凡近，深深地坠入这世界人生的一层变化迷离、奥妙惝恍的境地……”⑴ 诗人醒与醉的状态，大凡出现在诗人参与政治而又往往是在政治失败之后，是一种人生境界，也是审美态度。

王维、李白活动于有唐一代的最鼎盛时期，生活于建功立业情绪普遍高涨的年代，王李二人均有异常强烈的为天地立心、为生民请命的政治宏抱和功名自信，一个是“忘身辞风阙，报国取龙庭”（《送赵都督赴代州得青字》）；一个则“壮士怀远略，志存解世纷”（《送张秀才从军》）。这种对于政治的执著，使他们的命运结局必然无异于千古热衷政治的仕人而归于冒险性和悲剧性。

而且，在其政治失败之后，也必然走着千古失意文人相同的放浪山水以自疗创伤的一路，而不会如西方斗士在战得遍体鳞伤之后则逃到女人身边而接受抚慰。诚然，王维李白二人也自然找不到比山水更合适温存失败之心的途径。

这两个政治失败者和山水癖好者，因为失败性质上的不同，在与山水的关系上也表现出极大的差异。王维主要是精神上的失败，其仕途尚算得上是比较亨通的，只是有过早年“被出济州”和“晚景陷贼”的两次惊吓，故而有其历史上鲜见的且仕且隐的潇酒。

“一生几许伤心事，不入空门不得销”（《叹白发》），他是主动走向山林和禅宗的，身居庙堂之高而心在山石林泉。李白往往只凭一时的热情而轻率行事，缺乏理智的清醒。

他是被强推入山林的，显得有些悲壮因此，信心十足的李谪仙也不无尴尬且悲观地自叹：“我本不弃世，世人自弃我”（《赠蔡山人》）。他早年仗剑远游而终于圆了中年高歌进京之梦，短暂的两年待诏翰林而被赐金放还，诗人在很不情愿地离开官场之后仍念念不忘再起于东山，还出现了至老请缨入幕永王以致获罪流放夜郎的惨遇。

李白兼有官场和精神两种失败。因此，“李白个性形成不能从自然界找原因，只能从社会和社会历史中找原因。”

⑵正是这种社会历史原因，使王李二人的政治面貌和处境地位出现了本质差异，进而形成了一醒一醉的人生态度，而在各自的山水诗中凝淀下来时，则成为张扬和具象各美学个性的风格标志。 《苕溪渔隐丛话》引《后湖集》云：“观其（维）诗，知其蝉脱尘埃之中，浮游万物之表者也。”

王维诗中所表现出来的这种终极关怀的超越境界，形象地表明其“醒”的程度。在李白和杜甫等济世肠热时，王维早就倦飞知归了。

张九龄罢相标志着唐王朝开明政治的结束，也是正义正直的王维厌倦政治的开始，其早年游侠时的政治热情再也激励不起来了。但是，政治的凶险，并未使他彻底揖别官场。

而是身心分离，混迹于官场之内，而宅心于天地之外，表现出独特的观时处世的醒者智慧。因此，他认为陶潜之不足取，是在于其尚未脱俗，尚未到达真正“醒”者的境界。

在王维目中，道无不在，何必讲究是丰草长林还是官署门衙呢！关键在于自我主观精神的顿悟，而不在乎形式上的放弃还是追求。他不执著入，也不执著出；无所谓入，也无所谓出。

很少有如李白的那种“知其不可为而为之”的执著和热情，以不执着任何世俗的态度对待世俗，正所谓“以天地之胸怀来处理人间事务”，“以道家精神来从事儒家业绩”（冯友兰语）。 王维的醒，也是政治压迫的结果。

他在多道诗中自述了这种醒的过程和醒后的状态。比如其诗中曾云：“少年不足言，识道年已长。

事往安可悔，余生幸能养。誓从断荤血，不复婴世纲。

浮名寄缨，空性无羁鞅。……”他把少年奋发进取的热情和努力也加以否定，视为可悔之稚行，而发誓“一心在法要”，“不复婴世纲”。

王维很快就在心理上调整成功，达到了人生价值的转换，“虚己以应物”，表现出乐天无为的人生机智和随缘任运的用世态度。不执著功利，。

2. 有什么描写我国各地区山水的诗

咏 山 明月出天山，苍茫云海间。

（李白：《关山月}） 相看两不厌，只有敬亭山。（李白：《独坐敬亭山》） 李白《望庐山瀑布》（二首之一）： 西登香炉峰，南见瀑布水：挂流三百丈，喷壑数十里！欻如飞电来，隐若白虹起。

初惊河汉落，半洒云天里。 仰观势转雄，壮哉造化功！海风吹不断，江月照还空。

空中乱潨射，左右洗青壁；飞珠散轻霞，流沫沸穹石。而我乐名山，对之心益闲；无论漱琼液，且得洗尘颜。

且谐宿所好，永愿辞人间！ 杜甫的《望岳》： 岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。

国破山河在，城春草木深。（杜甫：《春望》） 千山鸟飞绝，万径人踪灭。

（柳宗元：《江雪》） 白日依山尽，黄河入海流。（王之涣：《登鹳雀楼》） 空山不见人，但闻人语响。

（王维：《鹿柴》） 种豆南山下，草盛豆苗稀。（陶渊明：《归园田居》） 青山遮不住，毕竟东流去。

（辛弃疾：《菩萨蛮。书江西造口壁》）） 不识庐山真面目，只缘身在此山中。

（苏轼：《题西林壁》） 咏 水 所谓伊人，在水一方。 （《诗经。

蒹葭》） 水何澹澹，山岛竦峙。（曹操： （白居易：《忆江南》） 泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

（杨万里：《小池》） 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。（苏轼：《题惠崇{春江晚景）》） 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

（陆游：《游山西村》） 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。 （刘禹锡：《竹枝词》）。

3. 古典诗词与地域文化

在悠久的中国文学史上，诗词以其独特的情感寄托、丰富的描写内容、奇妙的韵律节奏让多少文人倾心于它们的创作，让多少百姓醉心于它们的品读。

无数的价值寄托，无尽的情感宣泄凝结其中，直接表现了中国传统的文化、文人精神。流行歌曲似乎难登大雅之堂，更难于古典诗词相提并论，一个似乎是太俗，一个又是那样的高雅。

但作为大众文化的最常见的代表，我们之所以说它流行是因为它有着广泛的大众。流行音乐作为青年亚文化的流行歌曲似乎难登大雅之堂更难于古典诗词相提并论，一个似乎是太俗，一个又是那样的高雅。

但作为大众文化的最常见的代表，我们之所以说它流行是因为它有着广泛的受众集中体现，展现了当代青年的独特的情感选择与对当前社会的感触。流行歌曲是通俗的，但不一定是俗的。

因此不会有太多的人会主动地将唐诗宋词和流行歌曲联系在一起，会觉得那是两个风马牛不相及的事情，一个好比高峰上的千年积雪，一个是汪洋中的滔滔江水，相隔着太遥远的距离。但正如滔滔江水实则来源于千年积雪的消融，唐诗宋词与现代的流行歌曲，其实也有着一个根源与发展的不可抹灭的关系。

一、诗词与流行歌曲的本质趋同 如果把唐诗、宋词称为唐宋时的流行音乐也不为过，更何况词更多的时候是配乐演唱的。说诗词与流行音乐的本质趋同是结合了一定的时代，有着多方面的原因：无论诗词还是流行歌曲都是一个时代文化的代表，那个时代的人们的气质文化在诗词与流行歌曲中都有着明确的反映，而且是作为主流文化反映的。

古典诗词在那个时代与流行歌曲具有共同的一个特点：流行。诗词流行音乐在抒情言志方面有着异曲同工之妙，两者均是抒情言志的良好的载体。

人是需要情感表达的，更需要情感表达的良好方式。当一个人在诗词与流行音乐中读到自己相同的情感寄托，那瞬间的感动足以说明诗词、流行歌曲在情感表达方面对莫大作用。

诗词、流行歌曲的本质是趋同，只不过音乐文学（歌词）还没有古典诗词一般在文学史上的地位。这并不是说它永远不可能取得这样的地位、只是这需要历史的积累与时间的积淀。

二、古典诗词对流行歌曲的影响。 1、唐诗宋词直接成为流行歌曲的表现主题和内容，给了流行歌曲另一方表现空间，一方面考较着流行歌曲创作人对文化的把握，在一定程度上，丰富了流行歌曲的表现功能，且提升了流行歌曲的层次。

流行歌曲展现千姿百态的生活，表达形形色色的情绪与心态。而作为当时朝代的流行歌曲，唐诗宋词的功能与意义恰好在在这个地方。

尽管处于不同的时代，人们所经历的事物各有不同，由此洐生而出的情绪感受也会相去甚多，但作为人的一种基本反应与情感，却并不受时代与地域的限制，因此，某些古人所经历的心理应变放在今日也同样可以适用，那么用以表现古人情感的诗词歌赋，同样也会是今人的心理映照。中国的古代文学大都非常讲究，在遣词造句，行文起势，叙事抒情上，自有一定规格，往往是字字珠矶，千古传颂。

古诗词非常讲究韵律，大多音乐感极强，而从另一个角度上，结合到中国人的情感表达方式，往往是含蓄婉转，迂回曲折，动人不止，这些恰似当今诸多流行歌曲创作人所孜孜以求的一种境界，因此，许多音乐创作人，大胆地采用拿来主义，直接挑选经典的唐诗宋词，谱上曲，换一种角度来诠释千古佳句，这本身对他们也是一个挑战，对演唱人来讲亦是如此，因为听者会不自觉地拿曲作者的曲与演唱人的唱来与原诗相靠，看是否丝丝入扣，从而对创作者与演唱人的品质进行评判。 这方面成功的例子不少，最有名的，我觉得当属邓丽君。

邓本身是以唱台湾小调起家，本身已有不少民族文化气息的濡染，加上台湾一批执着于传统文化的音乐人，共同泡制出许多与原诗同样经典的作品。邓曾经出版过一张名为曾将该片评为“十张最适合在夜晚用心聆听的专辑”。

这张专辑里最有名的两首，一个是李煜的<虞美人>（“春花秋月何时了/往事知多少”），一个就是后来王菲翻唱的，那倒是对这首古典佳作的现代版诠释了。 2、唐诗宋词构成了现代流行歌曲创作的一个重要素材来源，并成为其创作的一种手段和表现方式。

文学创作素来讲究一个广征博引，引经据典，物为我用，从而提示其所表现主题的广泛性。许多现代的流行词作人，更是喜欢借用一些古典诗词中的典故或内容，将其展开或以其为思路加以演绎，继面展现一段现代的故事情感。

这方面最为突出的有两个人，一是台湾的琼瑶，她的很多歌词里都喜欢借用一些唐诗宋词中的名句，如“才下眉头，却上心头”“庭院深深深几许”，“青山依旧在，几度夕阳红”等. 另一个是大陆的陈小奇，他是大陆歌坛岭南派创作人中的领头人物。他有一个颇有吴市影响的“涛声依旧三部曲”，<涛声依旧>（毛宁）<白云深处>（廖百威）和（李进），单从歌名上来看，已经是和古诗词扯不断的关联了。

后来他又写了 <烟花三月>，（均为吴涤清演唱），还有一首是毛宁的<大浪淘沙>，他是大陆词作家里古风最重的一个，喜欢将古诗词中的名句或典故经演绎与现代人的情感相结合而成歌词，由此而形成他独特的陈氏风格，也为。

4. 柳宗元山水诗的特点

摘 要：柳宗元的诗歌创作主要分为永州和柳州两个时期，其山水诗也主要创作于这两个时期。

这两个时期的山水诗在形式上是从五言到七言，以古体为主到以近体为主，从意象上是从清秀澄明到奇崛险怪，从情感上是从忧伤到绝望，由此也就构成柳宗元山水诗的演变轨迹。关键词：柳宗元；山水诗；形式；意象；情感作为唐代古文运动的代表，柳宗元一生作诗不多，现存也仅164首诗歌，其中绝大多数创作于永州和柳州时期。

柳宗元被后人目为中唐山水诗的代表作家，与韦应物齐名，称为“韦柳”，而且他还被人认为是唐代继承谢灵运和陶渊明的优秀作家，苏东坡说：“柳子厚晚年诗极似陶渊明。”[1](P447)后人又称其“深得骚学”[2](P186)。

在永州和柳州期间，柳宗元游历当地的山水，在与友朋的交往中，也常常登山临远，摹山范水，写下了许多关于山水的诗歌。这些山水诗，由于创作的时间不同，作者的心态不一，因而在表现上也就有了明显的差别，而这种差别，也正体现出柳宗元永州到柳州的心路历程的变化。

一从柳宗元164首诗歌来看，从永州到柳州，柳宗元诗歌创作在形式上有一个很明显的变化，那就是在永州时的创作以五言诗为主，尤擅长五古，而到柳州时则以七言诗为主，且多近体。这在山水诗上，也是一个客观存在的事实。

山水诗自六朝时期谢灵运开创以来，在经历了王绩、王维等人的努力，到了柳宗元时期已经成为了诗歌中一个重要的流派。但是，仔细考察，我们会发现，自谢灵运以来，山水诗人多数以五言来表现山水，六朝时期的谢灵运自不必说，即使是其后的谢朓、王维、孟浩然等人，都是以五言诗为主，而他们的山水诗中的精品则基本上是五言诗——当然，在谢朓时代还是五言诗占统治地位，“七律要到杜甫才真正成熟，宋以后才大流行”[3](P138)，不过，在王维时代，七言诗应该说已经成为文人表现情感的重要的形式，此前的初唐四杰、沈宋、刘希夷、张若虚都有优秀的七言诗传世。

但是，在王维的诗集中，我们看到的还是五言诗占据了主导的地位，其《辋川集》全是五言诗就是一个明证——这并不是说王维就不写作七言诗，相反，在他的诗集中，七言诗也不乏佳作，如《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》等，但其传世的山水诗精品还是以五言诗为主，他是通过山水来表现那种空灵的境界，因而在句法上也就有所讲究。刘熙载说：“五言亲，七言尊。”

[4](P69)他们要表现的是自己与山水的“亲”，因而山水诗就多五言。柳宗元则不一样，从永州到柳州，他的诗歌明显有一个演变的轨迹。

在永州，他的诗歌以五言诗为主，山水诗也如此，政治上的失意使他迫切需要表现与仕途相对的山水的“亲”。如其在永州时期的名作《江雪》，被人称为“唐人五言四句，除柳子厚钓雪一诗外，绝少佳者”[5](P1481-874)，他如“高岩看清江，幽窟潜神蛟。

开旷延阳景，回薄攒林梢”（《游朝阳岩遂登西亭二十韵》），“磴回茂树断，景晏寒川明。旷望少行人，时闻田鹳鸣”（《游石角过小岭至长乌村》），“日出洲渚静，澄明晶无垠。

浮晖翻高禽，沉景照文鳞。双江汇西流，诡怪潜坤珍”（《登蒲洲石矶望横江口潭岛深迥斜对香零山》）等，都是以五言来吟咏山水。

应该说，柳宗元在永州时期的五言山水诗是继承了谢灵运以来山水诗的基本形式特征，在句法上以五言为主。其实就是在形式上，柳宗元在永州时期的五言山水诗都有模仿继承谢灵运、王维等人的味道。

如《与崔策登西山》：鹤鸣楚山静，露白秋江晓。连袂渡危桥，萦回出林杪。

西岑极远目，毫末皆可了。重叠九疑高，微茫洞庭小。

迥穷两仪际，高山万象表。弛景泛颓波，遥风递寒筿。

谪居安所习？稍厌从纷扰。生同胥靡遗，寿等彭铿夭。

蹇连困颠踣，愚蒙怯幽眇。非令亲爱疏，谁使心神悄？偶兹遁山水，得以观鱼鸟。

吾子幸淹留，缓我愁肠绕。诗歌先写景，描绘西山的景物，然后写谪居的景况，时间变化，近景远景相结合，先写景，后抒情，且注意景物的变化，很有谢灵运的风格——尽管苏东坡说此诗“远在灵运之上”[1](P177)，但却也可看出其对谢灵运的继承。

而象《江雪》一诗，语言之精练，境界之深远，再加上其中抑或蕴含的空灵的禅机，无疑与王维的诗歌有相似之处（此诗的意义可作多解，此不赘言）。其实，在永州时柳宗元就已经作了一些七言诗了，如其《雨晴至江渡》云：“江雨初晴思远步，日出独向愚溪渡。

渡头水落村迳成，撩乱浮槎在高树。”不过，柳宗元真正写作七言诗，还是到柳州之后。

在经历了永州十年的贬谪生活后，815年，柳宗元到柳州任柳州刺史。由于情感的变化，柳宗元在柳州的诗歌以七言为主，因为“一方面既要有精密的形式，另一方面又要让诗人在这形式中获得尽可能大的发挥余地。

这个矛盾就使得七言律诗成了一种最适合用来抒情的形式。因为抒情的跳跃性正好被那形式的精密性所整合，于是形式反而增强了情感跳跃的可能”[6]，在永州时期的柳宗元尚存一丝幻想，希望能得到朝廷的再度起用，再贬柳州，他的这种希望破灭，因而也就将抒情作为诗歌中的主要内容，而山水诗也围绕这一主题展开，因而在形式上，自其踏上岭。

5. 山水诗特点是什么

在《诗经》和《楚辞》中就已经出现 了许多描写山水景物的诗句，但那只是作为 衬托或比兴的媒介，不是一种独立的题材。

中国文学史上第一首山水诗是曹操的《观沧 海》。到了魏晋南北朝时期，山水诗开始繁 荣起来。

魏晋时期，尤其是南渡之后，社会动 荡，政治黑暗，玄学盛行。 很多士大夫逃避 现实，以山水为乐土，在山水间过着优哉游 哉的生活，从中寻找人生的哲理与乐趣。

在山水诗产生和发展的过程中，谢灵运对当时 和后世影响最大。谢灵运出身南朝士族，才 华横溢，但仕途坎坷。

为了摆脱烦恼，谢灵 运常常四处游览，寄情于山水。 他的山水诗 一般先写出游，再写见闻，最后谈玄或发感 慨，犹如一篇游记。

他的诗句工整精练，意 境清新自然，其中不少佳句都经过一番苦心 琢磨和精心雕琢，每首诗犹|！卩一幅赏心悦目 的山水画。谢灵运的山水诗极大开拓了诗的 境界，确立了山水诗的地位，从此山水诗成 为中国诗歌的一个重要流派。

南北朝时期的 谢何逊也是有名的山水诗人，他们与谢 灵运一道，把山水诗推向成熟。到了唐朝， 山水诗蔚为大观，李白、王维、孟浩然、杜 甫等都是山水诗高手，他们以卓越的诗才， 为后人留下大量的山水诗佳作。

6. 有哪些描写山水的古诗

杜甫 《望岳》 岱宗夫如何？ 齐鲁青未了。

造化钟神秀， 阴阳割昏晓。 荡胸生层云， 决眦入归鸟。

会当凌绝顶， 一览众山小。 《登岳阳楼》 昔闻洞庭水， 今上岳阳楼。

吴楚东南坼， 乾坤日夜浮。 亲朋无一字， 老病有孤舟。

戎马关山北， 凭轩涕泗流。 《江畔独步寻花》 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。

留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼。 《绝句》 两只黄鹂鸣翠柳， 一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪， 门泊东吴万里船。 綦毋潜 《春泛若耶溪》 幽意无断绝， 此去随所偶。

晚风吹行舟， 花路入溪口。 际夜转西壑， 隔山望南斗。

潭烟飞溶溶， 林月低向后。 生事且弥漫， 愿为持竿叟。

王维 《青溪》 言入黄花川， 每逐青溪水。 随山将万转， 趣途无百里。

声喧乱石中， 色静深松里。 漾漾泛菱荇， 澄澄映葭苇。

我心素已闲， 清川澹如此。 请留盘石上， 垂钓将已矣。

《终南山》 太乙近天都， 连山接海隅。 白云回望合， 青霭入看无。

分野中峰变， 阴晴众壑殊。 欲投人处宿， 隔水问樵夫。

孟浩然 《秋登万山寄张五》 北山白云里， 隐者自怡悦。 相望始登高， 心随雁飞灭。

愁因薄暮起， 兴是清秋发。 时见归村人， 平沙渡头歇。

天边树若荠， 江畔洲如月。 何当载酒来， 共醉重阳节。

《望洞庭湖赠张丞相》 八月湖水平， 涵虚混太清。 气蒸云梦泽， 波撼岳阳城。

欲济无舟楫， 端居耻圣明。 坐观垂钓者， 徒有羡鱼情。

《宿桐庐江寄广陵旧游》 山瞑听猿愁， 沧江急夜流。 风鸣两岸叶， 月照一孤舟。

建德非吾土， 维扬忆旧游。 还将两行泪， 遥寄海西头。

常建 《题破山寺后禅院》 清晨入古寺， 初日照高林。 竹径通幽处， 禅房花木深。

山光悦鸟性， 潭影空人心。 万籁此俱寂， 但馀钟磬音。

王之涣 《登鹳雀楼》 白日依山尽， 黄河入海流。 欲穷千里目， 更上一层楼。

《凉州词》 黄河远上白云间， 一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关。

王勃 《滕王阁诗》 滕王高阁临江渚， 佩玉鸣鸾罢歌舞。 画栋朝飞南浦云， 珠帘暮卷西山雨。

闲云潭影日悠悠， 物换星移几度秋。 阁中帝子今何在？ 槛外长江空自流。

李白 《登金陵凤凰台》 凤凰台上凤凰游， 凤去台空江自流。 吴宫花草埋幽径， 晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外， 一水中分白鹭洲。 总为浮云能破日， 长安不见使人愁。

《早发白帝城》 朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。

《望庐山瀑布》 日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺， 颖是银河落九天。

《望天门山》 天门中断楚江开， 碧水东流至此回。 两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼， 烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流。

崔颢 《黄鹤楼》 昔人已乘黄鹤去， 此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返， 白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树， 芳草萋萋鹦鹉洲。 日暮乡关何处是？ 烟波江上使人愁。

白居易 《钱塘湖春行》 孤山寺北贾亭西， 水面初平云脚低。 几处早莺争暖树， 谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼， 浅草才能没马蹄。 最爱湖东行不足， 绿杨阴里白沙堤。

《暮江吟》 一道残阳铺水中， 半江瑟瑟半江红。 可怜九月初三夜， 露似珍珠月似弓。

张继 《枫桥夜泊》 月落乌啼霜满天， 江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺， 夜半钟声到客船。

刘禹锡 《竹枝词》 杨柳青青江水平， 闻郎江上唱歌声。 东边日出西边雨， 道是无情还有晴。

杜牧 《江南春》 千里莺啼绿映红， 水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺， 多少楼台烟雨中。

《山行》 远上寒山石径斜， 白云生处有人家。 停车坐爱枫林晚， 霜叶红于二月花。

张祜 《题金陵渡》 金陵津渡水山楼， 一宿行人自可愁。 潮落夜江斜月里， 两三星火是瓜洲。