一、紫砂壶是中国特有的,集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体的什么工

紫砂壶，是中国特有的，集绘画、诗词、雕刻、手工制造于一体的陶土工艺品

紫砂壶是中国一种传统品茗工具，相传源自宋代至明武宗正德年间。制作紫砂壶的材料泥分别有紫泥、绿泥和红泥三种，因产自江苏宜兴，又称宜兴紫砂。

宜兴紫砂茶具由于材质之独特，泡茶蕴香而透气，是历代品茗的最佳茶具。宜兴紫砂壶造型简练、大方，色泽淳朴、古雅，不仅具有独特的民族风格，而且还有泡茶不走味、贮茶不变色、盛夏不易馊的特殊功能。宜兴紫砂壶作为品茗的最佳茶具具有普遍的实用性，又具有观赏性、艺术性和收藏价值。明代李渔在《杂说》一书中指出：“茗注莫妙于砂，壶之精者莫过于阳羡”。由此可见，格调高雅、工艺精湛、装饰秀美的宜兴紫砂壶是中华民族传统艺术宝库中一颗璀灿的明珠，故被世人珍同拱璧，贵如珠玉。“陶中紫砂最风流，陶中紫砂最名贵”。品茗用茶具，最佳宜兴紫砂壶。用宜兴紫砂壶泡茶，品茗茶之香醇而修身养性；观其壶之造型美和艺术美而陶冶情操，从品茗中品出健康，同时得到精神上美的享受。

宜兴紫砂文化概括起来说，就是中国悠久的陶文化与成熟于唐代的茶文化相互融合。其主要表现在造型、泥色、铭款、书法、绘画、雕塑和篆刻等诸多方面。紫砂高手善于以壶为主体，融合诸艺术于一体，在形式内容方面谐合、神形兼备。宜兴紫砂艺术方面最大的特点是素质、素形、素色、素饰，不上彩、不施釉、质朴无华。其素面素心的特有品格，常使人对它情有独钟，古今有多少诗人、画家对它的喜爱达到痴迷的地步。可见其影响力之大。

另外，宜兴紫砂还有一个独特的现象。自明迄今，有诸多文人参与设计、书法、题诗、绘画、刻章，与陶艺师共同完成每件作品。题诗镌刻的内容已经完全提升到文学性的高度，以壶寄情，曾一度发展到“字依壶传”“壶随字贵”的境地。其中较著名的有陈继儒、董其昌、郑板桥、陈曼生、任伯年，吴昌硕、黄宾虹、唐云、冯其庸、亚明等等，这对宜兴紫砂文化内涵的扩展和深化起到了极其重要的推动作用。而这一现象是其他工艺领域中所罕见的。

紫砂茶壶是用紫砂经高温烧制的陶器，烧制温度比用陶土制作的陶器高，更坚实而多微小的气孔，和瓷器一样不会因温度急剧变化而碎裂；由于是用紫砂做原料，所以又不会瓷化。

紫砂艺术是一种"源于生活，高于生活"的艺术创作形式。一件好的紫砂壶，除了讲究形式的完美与制作技巧的精湛，还要审视纹样的适合，装饰的取材以及制作的手法。再说壶艺本身就是感情。所以一件较完美的作品，必须能够发抒艺术的语言。既要方便使用，又要能够陶冶性情，启迪心灵，给人油然而生的一定艺术感受。

二、关于茶具的诗句

次韵曹辅寄壑源试焙新茶苏轼仙山灵草湿行云，洗遍香肌粉末匀。

明月来投玉川子，清风吹破武林春。 要知玉雪心肠好，不是膏油首面新。

戏作小诗君勿笑，从来佳茗似佳人。尝茶和公仪梅尧臣都篮携具上都堂，碾破云团北焙香。

汤嫩水情花不散，口甘神爽味偏长。 莫夸李白仙人掌，且作卢仝走笔章。

亦欲清风生两腋，从教吹去月轮旁。与亢居士青山潭饮茶灵一野泉烟火白云间，坐饮香茶爱此山。

岩下维舟不忍去，青溪流水暮潺潺。 和梅公仪尝建茶欧阳修溪山击豉助雷惊，逗晓灵芽发翠茎。

摘处两旗香可爱，贡来双凤品尤精。 寒侵病骨惟思睡，花落春愁未解酲。

喜共紫瓯吟且酌，羡君潇洒有馀清。