一、中国古诗的分类

《唐诗三百首》的编者把诗分为古诗、律诗、绝句三类，又在这三类中都附有乐府一类；古诗、律诗、绝句又各分为五言律诗、七言律诗；五言绝句、七言绝句.这是一种分法.沈德潜所编的《唐诗别裁》的分类稍有不同：他不把乐府独立起来，但是他增加了五言长律一类.宋郭知达所编的杜甫诗集就只简单地分为古诗和近体诗两类.从格律上看，诗可分为古体诗和近体诗.古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗.从字数上看，有四言诗，五言诗，七言诗.唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集只分为五言、七言两类. 一、音韵系列 1、福唐体：即独木桥体，又叫独韵诗，一字韵诗.每句韵脚用同一个字. 2、柏梁体：每句七言都押韵的，全篇不换韵. 3、间韵诗（变体诗）：又称平仄两韵诗、平仄通韵诗，一首诗间隔着押两个韵，单句押仄韵，双句押平韵. 4、转韵诗：转韵，就是换韵，在一首诗歌中，根据内容表达的需求连续转换若干韵.韵脚平仄交替. 5、促句诗：转韵诗的一种，不拘平仄，以三句一转韵. 6、倒押前韵诗：用于和诗，一个不少地照用原诗人的韵字，顺序则由尾字依次到首字. 7、犯韵体：犯韵又称冒韵，即不是韵脚处用上同韵之字.每句首字与本句末字押韵，便称为犯韵体. 8、短柱体：一句中或两韵、或三韵的叫短柱体. 9、四声诗：每句诗用同一种声调的字写成的组诗.有全平、平上、平去、平入等.古诗中也有句全平、一句全仄的.可分为全平诗、全仄诗、五平五仄诗.五平五仄诗，是单句一个声调，偶句为另一个声调. 10、双声诗：又叫吃语诗、口吃诗.双声诗要求诗的各句都采用声母相同的字. 11、叠韵诗：全诗各句所用的字的韵部均相同的诗. 12、双声叠韵诗：每句都有双声字或叠韵字的诗. 13、禽言诗：以禽鸣之谐音，假定为人语，表诗中之意. 14、风人诗：谐音诗与谐音双关诗，利用同音假借字作文学的隐语. 15、声韵诗：分声母诗、韵母诗、反切诗. 声母诗：诗句的字的声母正好是拼音声母数. 韵母诗：诗句的字的韵母正好是拼音韵母数. 反切诗：又叫切语诗，用古代反切注音的方法，诗句中两字反出一字，诗表层一个意思，反出的话还有一个意思. 二、嵌名系列：原则是“要当字则正用，意须假借”. 16、嵌字诗：广义的说，按照修辞格“镶嵌”手法把特定的字嵌于诗篇的句首或句中，如人名诗、地名诗、药名诗、建除诗、八音诗、六府诗等都是嵌字诗.狭义的嵌字诗，专指嵌于每句句首的字能合成短句，并且别有意义的诗体，即“鹤顶格”. 17、藏头诗：本来是说每句的第一字，都隐藏于前句的末一字.这是利用汉字中合体字多的特点，从前句末一字分离出其中的一个“部件”，作为次句的首字，所以称为藏头诗或藏头.现在我们说藏头诗是指嵌字诗中嵌于句首（鹤顶格）的诗. 拆字诗：今天称为半字顶真诗. 18、建除诗：建除十二生辰诗简称，以建、除等十二字冠于诗每联首句第一字，字意融于句中，形成杂体诗特定格式.全诗十二联，廿四句.因十二辰的头两个名称为“建”“除”，故名“建除体”. 19、药名诗：诗中嵌药名，“字则正用，意须假借”. 20、针穴名诗：以针炙名联缀成诗. 21、卦名诗：每句诗中嵌用《周易》一个卦名. 22、龟兆名诗：诗中隐藏解释卦象意义的词语. 23、相名诗：嵌相术名. 24、星名诗：嵌星辰名. 25、节气名诗：嵌二十四节气名. 26、鸟兽名诗：嵌禽鸟名和兽类名，或用本义或双关，或巧用别名. 27、草木名诗：嵌草名和树木名，而语意双关. 姓名诗：每句都含有姓名. 28、地名诗：是将郡国名、州名、县名、道里名以及山川胜迹名等，假借词意成篇. 29、宫殿屋名诗：每句嵌入建筑物名称. 30、车船名诗：诗中嵌车名、船名. 31、围棋名诗：嵌围棋的一些别名. 32、象棋名诗：嵌象棋的一些棋名和术语. 33、歌曲名诗：词牌名体，词曲名诗：嵌乐府歌名、词牌名、曲调名等，词义双关. 34、戏目名诗：嵌戏目名. 35、四气诗：也称四时诗，实为四时诗的一种变化体，是将“春”、“夏”、“秋”、“冬”四字顺序嵌用在一首诗中，每句诗的内容符合各个季节的特点. 36、四色诗：也称四色咏，五言四句，偶句押韵.每句诗嵌入一种颜色的名称，因此叫做“四色诗”.也有分四段，一段描写一色的. 37、五行诗：就是将五字嵌入诗中，别行组词，别作他义，联缀成篇. 38、六甲诗：就是将六十甲子的数字嵌入诗中，仅借用字面，而另行组词，缀联成诗. 39、六府诗：五言十二句，“六府”的次序为：水，火，金，木，土，毂.将此六字依次嵌于单数句句首，偶句押韵，一韵到底.首句入韵与否皆可. 40、八音诗：将八音（金、石、丝、竹、匏、土、革、木）的名称，依序冠于每句之首或每联之首. 41、十二属诗：即十二生肖诗，也称“十二辰诗”、“十二神诗”.依序嵌十二生肖. 42、数字诗：每句都嵌同一个数字，如果嵌在首位的则为同头数字诗.有半字诗、一字诗、两字诗、三字诗、四字诗、五字诗、六字诗、七字诗、八字诗、九字诗、百字诗、千字诗、万字诗等. 43、数名诗：又叫十数诗.是将从一至十以内的数目字连贯而成的诗，现在一般也称数字诗. 44、数谜诗：顾名思义就是数字猜谜诗，犹如一道趣味算数题，文字表达采用古典诗可。

二、中国古诗的分类

中国古代诗歌的分类 1.诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。

古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。 （1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。

“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。

古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。

东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。 ②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。

汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。

如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。一般来说，乐府诗的标题上有的 加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。

③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。

到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。

如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。 （2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。 ②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。

律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。

如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。

（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。

字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。

词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。 （4）曲：又称为词余、乐府。

元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。

特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。

套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。

它无宾白科介，只供清唱。 2.按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。

（1）怀古诗。 一般是怀念古代的人物和事迹。

咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。

辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。

如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。 （2）咏物诗。

咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。

由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。

（3）山水田园诗。 南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。

山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。 （4）战争诗。

从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。 （5）行旅诗和闺怨诗。

古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，。

三、中国古诗词按内容的分类 要每种分类都有介绍

⒈借景抒情诗借景抒情诗（写景抒情诗）或借景表达自己的美好志向，或表达作者对所写景物的喜爱之情以及对祖国大好河山的热爱，或借景体现不愿与世俗同流合污的品质，或借景抒发对人生世事的感慨。

借景抒情诗往往是含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人。⒉咏史怀古诗 怀古（含咏史）诗是诗人在阅读史书或游览古迹时，有感于历史人物或事件的是非，引发出对时局或自己身世的共鸣，借所吟咏的古人、往事来表达自己的感受，抒发自己的情感的诗歌。

咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或凭吊古迹古人来借古讽今；或感慨昔盛今衰，今不如昔；或渴望像古人一样建功立业。从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。

即诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。如苏轼的《念奴娇 赤壁怀古》表达的是面对古赤壁战场所产生的对古代英雄的赞美和自己壮志未酬的感慨。

⒊伤春伤别诗（闺怨诗）古代上流社会的女子常因寂闷孤独而面临美好的春光想到自己韶华将逝，更加思念离家宦游的丈夫或天各一方的情人。伤春伤别诗往往借对春光消逝的记叙描写或表达对戍边丈夫的思念，或写春光（青春）易逝，光阴不再的感伤，或表达对战争的厌恶。

⒋羁旅行役诗出门在外的游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬。或写游子漂泊的羁旅愁苦，表达对家乡的思念，或由所见所闻所感触发思乡之愁，表达对亲人的牵挂。

这类诗词亦可称之为思乡怀人诗，其特点多借景抒情，寓情于景，望月伤心，见花落泪，听雨思亲，多少景物都被染上诗人的感情色彩，因而此类诗中常将伤感、迷离、凄苦、寂寞、孤寂、惆怅、忧郁的情怀及种种离愁别绪表现得淋漓尽致，又很婉约、含蓄。⒌山水田园诗诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，或借以表达对现实的不满，厌恶官场、远离浊世，对宁静平和的田园生活生活的向往；或描写美丽的自然风光，表达对壮丽山河热爱；或表现归耕隐居之乐，多抒发质朴、清新、恬淡、闲适、物我两忘的感情，表现不同流俗的清高，追求隐逸，有消极避世的思想。

⒍托物言志诗 古人很喜欢咏物，自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己的感情。

——这就产生了咏物类诗歌。“咏物隐然只是咏怀，盖个中有我也。”

（刘熙载《艺概》）诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用比喻、象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物（常有松、竹、梅等意象），即借所咏之物表达自己的情操志趣。或托物显示自己的高洁品质，或托物抒发怀才不遇的伤感。

⒎即事抒怀诗即事感怀，指的是诗人就某件事发表自己的议论，抒发自己的感慨。古人常以“即事”为题写诗，因一点事由而生发，抒写心中的感慨，或忧国忧民；或反映离乱；或渴望建功立业；或仕途失意闺中怀人；或讴歌河山。

所谓“即事”诗，一般来说无严格的界定。许多其他题材的作品，例如怀亲、送友、思乡、赠人、人生感悟、闲情逸趣等等，一般皆可笼统称之为“即事感怀诗”。

⒏边塞征战诗 边塞诗派指唐朝开元、天宝年间形成的一个以反映唐朝边疆战争生活为主要内容的诗歌流派。多以诗歌描写边塞山川景物、风土人情；他们的诗或描写塞外风光，或表现戍边将士杀敌立功的慷慨激昂及捐躯赴国难的悲壮；或反映将士不畏辛劳、保卫边陲的战斗精神；或描写望月思乡的苍凉和长年征战的悲苦，将士和亲人相互思念的深沉情感及其不幸遭遇；或讽刺并劝谏拓土开边、穷兵黩武的统治者，表达对战争的厌恶，对和平的向往。

在创作风格上多以雄浑豪放、奔腾峻伟见长。9.赠友送别诗“黯然销魂者，惟别而已。”

（江淹《别赋》）作为至情至性的诗人，与挚友分别时，心中会产生一种不吐不快的激情。因此，在古诗词中国诗坛上，赠友送别诗是中占有相当大的比例，而且内容丰富，可谓“说尽故人离别情”。

这类诗歌主要抒写离别之情，借对送别情景的描写，表达达依依不舍的离情别绪，或留恋、或安慰、或嘱咐、或祝愿；有伤心、有惆怅、有期望等。古代的交通不发达，人们“相见时难别亦难”，诗人们抒写了大量的这类诗词，给后人留下了宝贵的精神财富，其中不乏脍炙人口的名篇佳作。

这些作品大多写得情真意切，感人肺腑，余味深长，令人击节叹赏：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，诗人无尽的友情熔铸在诗情画意中；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，诗人深挚的情谊包含在殷勤的祝福中；“惟有相思似春色，江南江北送君归”，诗人的相思之情充塞在天地春色中；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，诗人的质朴与豪爽寄托在朴素无华的语言中；“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”，诗人晶莹透明的冰壶装下了理解和信任……10.闲适隐逸诗 一些诗人看惯了官场的勾心斗角。

四、中国古诗分类,急用啊

古诗的意义 “古诗”的原意是古代人所作的诗。

约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。

大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。

初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。

西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。

因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。

而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。 [编辑本段]古诗体，又称古风。

唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。

其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 古体诗的字数和诗行： 古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式。

所有古体诗都是按照诗句的字数分类。四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。

四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。

所以古体诗仍以五言、七言为代表。 五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。

七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。所以，七言股风颇受七言近体诗的影响。

五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗。另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐。

[编辑本段]古诗词包括以下内容： 从时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。词是宋代人的发明，又叫长短句。

古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。 古体诗 古体诗是依照古代的诗体来写的。

在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。

唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。近体诗是同古体诗相对而言的。

唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。 我们可以说。

凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。 古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。

近体诗分为绝句、律诗。 近体诗 近体诗分为律诗和绝句。

律诗和绝句的区别主要在于句数上。绝句共有四句，律诗共有八句。

律诗共有八句，一、二两句为首联，三、四两句为颔联，五、六两句为颈联、七、八两句为尾联。绝句又叫"截句"。

绝句可对仗，也可不对仗，但是律诗的颔联和颈联，则必须对仗，无论律诗还是绝句，都有平仄的要求。八句以上的律诗称为排律。

以下是一些经典古诗： 《一剪梅》 李清照 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上莲舟。 云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

《行路难》 李白 金樽青酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难，行路难，多歧路，今安在。 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

《将进酒》 李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。 岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。 五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与你同销万古愁。

《登高》 杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

《离思》 元稹 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

《七步诗》 曹植 煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。 本是同根生，相煎何太急？ 《雁门太守行》 李贺 黑云。

五、求：中国诗的分类

一、以题材为主划分的分类：粗分为抒情诗和叙事诗 借景抒情诗 在诗中不是直接抒发感情，而是移情于物，融情于景。

通过对景色的描绘来表现感情。具体到诗 歌 中，有因情造境和见景生情两种形式。

咏史怀古诗。借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。

这一类诗多用 典故，手法委婉。 伤春伤别诗。

借对春光消逝的记叙描写来抒发韶华易逝、壮志难酬的感慨，或表达对心上人的无限思念之情。 羁旅行役诗。

出门在外的游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬，对故里的无穷思念。 山水田园诗。

诗人把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往和自己遗世独立的高蹈情怀。 托物言志诗。

诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物。 即事感怀诗。

指诗人就某件事发表自己的议论，抒发自己的感慨。这类诗往往兴之所至，妙手偶得，多有一些佳句。

边塞征战诗。诗人或以雄浑的笔墨描写边塞风光，抒写自己报国立功的壮志和宽广胸怀，或借征战之事表现征夫思妇对心上人的思念，对拓土开边、穷兵黩武的统治者予以辛辣的讽刺与委婉的劝谏。

谈禅说理诗。诗人把自己对禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往或以似不食人间烟火的空灵之境取胜，或以深邃绵密的哲理流传千古。

闲适隐逸诗。某些诗人看惯了官场的勾心斗角，世俗社会的浑浊不堪，退居田野乡间，与乡人为伍，与明月作伴，借以表达自己光辉峻洁的品性。

反映这些生活的诗歌，往往有不少独得之作。 赠友送别诗。

“黯然销魂者，惟别而已”，作为至情至性的诗人，面临与挚友分别时，心中会产生一种不吐不快的激情。因此，在中国诗坛上，送别诗一直是诗家的主要题材。

悼亡游仙诗。诗人多有神奇的想象力，在心爱的人儿离自己而去或自己的理想壮志得不到实现之际，他们往往借助于睡梦游仙等形式，或与心上人相会，或在仙境中实现自己的远大抱负。

唱和应酬诗。“今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。”

多是有唱有和，或同叙事物，或彼此应酬。是社交化了的诗歌，整体看良莠不齐，也不乏力作。

二、从诗的形式可分为： 古体诗。包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。

注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。

古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 近体诗。

包括律诗和绝句。 又称为骇埂粪忌荼涣讽惟釜隶“格律诗”：要求限制篇幅，讲音韵，论平仄，用对仗。

近体诗可以分为：五言律诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句、五言排律、七言排律和三韵小律等。三韵小律：每首六句，共有三韵，颔联要用对仗五言小律三十字，七言小律有四十二字。