1.古诗词鉴赏 宫烟晓散

宫烟晓散春如雾，参差护睛窗户。

柳色初分，饩香未冷，正是清明百五。 临流笑语。

映十二栏干，翠颦红妒。 短帽轻鞍，倦游曾遍断桥路。

东风为谁媚妩？ 岁华频感慨，双鬓何许！ 前度刘郎，三生杜牧，赢得征衫尘土。 心期暗数。

总寂寞当年，酒筹花谱。 付与春愁，小楼今夜雨。

王易简是南宋末的及第进士。南宋都城临安，有西湖这样的美景，想必他在春风得意时必多畅游其处。

后来作者又历亡国之事，在晚年着笔，以长安写临安，其个中滋味，亦是难以卒言。 上阕写清明寒食的景象，以“倦游曾遍”提点全文，说明这是对往事的追忆。

“宫烟晓散春如雾，参差护睛窗户。”早晨，宫中烟气飘散，宛如春雾，参差披拂，笼罩睛窗。

“春如雾”，读为“如春雾”。词序颠倒，意为增加朦胧之美。

这两句写的是清明寒食的情景。据史载，寒食的第三天即清明节。

南宋宫中风俗命小内侍在阁门用榆木钻火，先成者赐之金碗和绢三匹。并赐臣僚与臣烛，常谓“钻木改火”。

唐诗人韩翃曾有：“日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家”。可见唐宫之俗亦如是。

这是当日宫廷的一种节日仪式，作者把它加以诗化。 “柳色初分，饧香未冷”，是清明景象。

南宋时俗，在寒食和清明时，京城家家用柳条插到门上，叫“明眼”。这便是“柳色初分”的含义。

饧，即饴糖，是寒食应节食品。“初分”、“未冷”，初，未指程度。

“正是清明百五”用“正是”明确点出时令。“百五”指寒食节，据载，和冬节正好相距一百零五日，叫寒食，禁火三日。

因而称之。 “临流笑语。

映十二栏于，翠颦红妒”：一群衣饰明艳的游春女子正倚着栏干，临流谈笑，姿色周围的红花翠柳感到嫉妒。“十二栏干”，出自南朝乐府《西洲曲》：“栏干十二曲，垂手明如玉。”

“红”、“翠”，如“红衰翠减”、“绿肥红瘦”、“惨绿愁红”之类常用之来代表繁花绿叶，或花光柳色。“颦、妒”两字是词眼，作景人合一的描写，从侧面有力地烘托出倚栏笑语的女郎们美艳动人之处。

连清明前后烂漫娇柔的花柳尚怀生嫉忌之心，反衬姑娘们的美貌多姿。南宋时西湖上有很多可以行乐的地方。

从断桥以西到苏公堤，都种繁花柳树，都有一些小亭馆可以休息。这里自有很多“栏干”和“红翠”了。

“短帽轻鞍，倦游曾遍断桥路”。游而至“倦”，想必次数极多。

西湖是杭州人常游之地，有钱人常在这里抛金洒银，故有“销金锅儿”之称。作者年轻时便是那“销金锅儿”的常客。

联系上面，他的西湖之游大概不单是观赏风景，而包括“风月冶游”在内的。 “东风为谁媚妩”追忆完毕，便是感慨。

“媚妩”是娇美之意。东风啊，你今天又为谁酿就这满湖春色呢？这一切恐怕都已经与己无关了。

岁月无情，人亦易老，感慨系之，前度刘郎，三生杜牧，赢得征衫尘土。境界拓深，抒发出更内在、更深沉感慨：我就象当年的刘禹锡、杜牧，旧地重游，美丽已不见，只剩些尘土，真有恍如隔之感！“前度刘郎”借于刘禹锡的《再游玄都观》诗中。

“三生杜牧”，黄庭坚曾有诗：“春风十里珠帘卷，仿佛三生杜牧之。”杜牧有诗《赠别》：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”

作者把自己比作是杜牧的后身，这大概是指的自己在美好的春日里重到西湖所产生物是人非、难以为怀的感慨。由此引出下文：“心中暗数。

总寂寞当年，酒筹花谱。”酒筹，喝酒时用以计数的筹子。

花谱，指记载四时花卉的书籍。这里“酒筹花谱”指宴游玩乐之事。

自己美好的心愿都已落空，再不可能象以前那样地宴饮畅游、尽情欢乐了。心境沮丧已极，而“屋漏偏逢连阴雨”这时，夜幕降临，淅沥细雨敲打心头，一股愁闷的阴影不觉悄悄袭上心头。

“付与春愁，小楼今夜雨”，往日欢游，化为今夜酿愁的春雨。词不直抒而曲笔，使词意显得委婉蕴藉，更耐咀嚼。

这首词从写景到抒怀。在写景时，又以“夜雨”和“晓烟”护睛相呼应，衬托出词人的心境。

作者是宋末进士，国变之后，隐居不仕，属于“遗民作家”。词中借对风月冶游的眷念和追惜。

寄托自己对故国的愁思。

2.语文古诗词鉴赏：蒲生行,谢眺

这是一首用乐府题写的咏物诗。诗所咏之蒲，为生长在我国南方水边的草本植物，叶扁长而尖，可用来编扇织席。

全诗共十句。前六句写蒲的身世。“蒲生广湖边，托身洪波侧。”二句写蒲的出生地——“广湖边”、“洪波侧”。其湖因水广故波浪洪大。在这样的大水大浪中生长出来，是多么艰险啊！所以，蒲对它的出生地毫无感情，它从不把它的出生地看作是它的可爱的家乡，是它的安身立命之所，而只苟求借此“托身”而已。确是心中无限伤心苦，尽在“托身”一语中。“春露惠我泽，秋霜缛我色”，写蒲的成长。前句写蒙恩，后句写受祸。春露的降临，它也分享到一点恩惠，展现了自己的活力。但这恩惠稍驻即逝。秋日一到，可怕的严霜，把那表现自己生命的翠色一扫而尽，使之变得憔悴黄萎。它的生机已被摧残殆尽。但是，这还不是它苦难的终结。更有那无情的狂风恶浪，乘蒲之危，把蒲连根带叶从水下拔起，使之生命悬空，漂泊沉浮，无从着落。“根叶从风浪，常恐不永植”。环境的险恶，生命的垂危，并未使它产生了此残生之念，而还是顽强地要活下去。“常恐不永植”，正是为了争取“永植”下去。这为末二句暗设伏笔。

古人对社会上出现和存在的不合理现象，无法克服、无法解释时，就认为这是由不可捉摸的命运所决定的。南朝诗人鲍照也说：“人生亦有命，安能行叹复坐愁”（《拟行路难》）。蒲为了自己的生存，为了改善自身的生活环境，也曾尽过自己的“智”和“力”，但它得到的报答总是那样的不合理，不公平。于是它只好承认：“摄生各有命，岂云智与力”。“摄生”在此是生活的意思。“各”与末句“尔”相呼应，提示了这不合理、不公平现象的另一方面，即与苦难生涯相反的一方。

末二句“安得游云上，与尔同羽翼。”从宿命中突兀振起，提出了自己的理想，希望能与不受风浪冲击，不受冰霜摧残，能自由翱翔长空的“尔”——飞鸟一起。无忧无愁地共享这大自然的乐趣。它既认为，身世的幸与不幸，是由命运所操纵的，同时，它又不甘心听任命运的摆布，而要摆脱这不幸命运对它的残害，与幸运者共享快乐。然而，这毕竟是理想，是希望，而眼下的现实是正“常恐不永植”呢。人生的理想与希望，其情况与结果是多样的。一般地说，想要锦上添花，最有可能实现；等待雪中送炭，已是相当困难；企望在绝境中出现奇迹，差不多只是梦想了。这种注定失望的希望，最为令人痛惋。“安得”二句所提，正是这最后一种希望。

此诗乍读时，觉得字字句句在咏蒲，细味后，便觉字字句句在写人。关于咏物诗，古人有体物之妙说。所谓体物之妙，就是咏物诗要不即不离，不离于物，又不太粘着物上。《蒲生行》可算得是“体物之妙”的佳作了。

原文：

《蒲生行》

年代： 南北朝 作者： 谢朓

蒲生广湖边。

托身洪波侧。

春露惠我泽。

秋霜缛我色。

根叶从风浪。

常恐不永植。

摄生各有命。

岂云智与力。

安得游云上。

与尔同羽翼。

翻译：

蒲生广湖边，托身洪波侧。春露惠我泽，秋霜缛我色。根叶从风浪，常恐不永植。摄生各有命，岂云智与力。安得游云上，与尔同羽翼。

3.诗词赏析武陵春?????????????????李清照??风住

婉约派 易安居士 辛弃疾2。忧愁的原因是“物是人非事事休”；作者利用“日晚倦梳头”和“欲语泪先流”两个外在的行为具体地表达出浓重的哀愁。

3。“闻说”“也拟”交代作者产生泛舟的念头，以消除愁苦，不过，又转而否定了计划，“只恐”一词，写出自己沉重的哀愁。

【解析】试题分析：1。此题考查文学常识，要求学生对重点诗词的作者作品介绍要熟记。

答案：婉约派、易安居士、辛弃疾2。词人忧愁的原因是“物是人非事事休”，利用“日晚倦梳头和欲语泪先流”两个句子表现浓重的哀愁。

3。此题考查学生对文章内容的理解，“闻说和也拟”说明作者产生了泛舟的念头，否定了自己的出行计划“只恐”一词写出了自己浓重的哀愁。

考点：古诗词阅读 文学常识 文意的把握 情感的把握点评：文学常识，要求学生对重点诗词的作者作品介绍要熟记。 对于文意的把握类型的题目，要求学生读懂内容，联系上下文意，给出正确答案。

4.古诗词鉴赏 临江仙 徐昌图 赏析上阕“孤”,“寒”二字

临江仙 徐昌图

饮散离亭西去，浮生常恨飘蓬。回头烟柳渐重重，淡云孤雁远，寒日暮天红。

今夜画船何处？潮平淮月朦胧。酒醒人静奈愁浓！残灯孤枕梦，轻浪五更风。

黄昏别，孤帆远征。回头重重烟柳，淡云暮烟。待到酒醒人静，只见狐枕残灯，淮月朦胧。晨风轻浪，离愁更浓。 这首词抒写了离别之痛，相思之苦。风格柔丽，抒情宛转。语言美，意境尤美。 上阕以“孤雁”和“寒日”这些凄哀的景物，营造了一个悲凉的气氛，以此表达出作者离别之痛，相思之苦。语言美，意境尤美，抒情宛转。词末用了虚实相生的表现手法，想象了未来旅程中将要面临的顾忌，来表现出此时心中离别的哀愁。

这首词所写的不过是前人作品中重复过千百次的熟悉别绪，并不新鲜；但就表现说，却实在很新颖。那熟悉别绪通过新颖的表现构成一系列情景交融、心物交感的意象。而抒情主人公的行踪、神态、乃至心理活动，也随之浮现于读者眼前。 全词以“饮散离亭西去”发端，真可谓“截断众流”！“离亭”，是供人饯别的亭子。作者不写离亭饯别，也不写彼此惜别，却从“饮散”、“西去”写起，把这一切都抛在词外，省却多少笔墨！然而“截断众流”之后写出的那句词，却包含着饯别的场所和过程，因而被“截断”的“众流”仍然不可阻挡地涌入抒情主人公的心灵，也涌入读者的想象，行者与送行者走向“离亭”，到达“离亭”，开始饮宴，劝君更饮，依依不忍分手。这一切，都是离亭“饮散”之前连续发生的事，只要提到“离亭”，提到“饮散”，就不能不想。从“饮散”着笔的这个起句，的确起得好！正因为起得好，植根于这个起句的以下各句，才那样富于魅力。“浮生长恨飘篷”，是直接由“饮散离亭西去”激发的深沉慨叹。“生”即人生，乃抒情主人公自指。“生”而“浮”，已见得飘流无定；又“恨”其象断“蓬”那样随风“飘”荡，身不由己：则离亭饮散之后，虽说“西去”，实则前途茫茫！而于“恨”前又加一“长”字，自然使读者想到：对于这位抒情主人公来说“饮散离亭”并非破题儿第一次，而是经常重演的；第重演一次，就增加一分身世飘零之恨。这首词，大约写于徐昌图入宋之前，它所反映的个人身世，饱和着五代乱离的时代投影。接着写“西去”。“回头烟柳重重”一句，将身去而意留的情景作了生动的、多层次的体现。上船西行，却频频回头东望：始而“回头”，见送行者已隔一“重”“烟柳”，继续“回头”，则“烟柳”由一“重”而再“重”、三“重”、四“重”、五“重”，乃至无数“重”，送行者的身影，也就逐渐模糊，终于望而不见了。从行者方面说，情景如此；又何尝不然。“烟柳”乃常见之词，一旦用作“回头”的宾语，又用“渐重重”修饰，便场景迭现，意象纷呈，人物栩栩欲活，其惜别之情与飘蓬之恨，亦随之跃然纸上，动人心魄。头等者既为重重烟柳所遮，“回头”已属徒然，这才沿着“西去”的方向朝前看。朝前看，可以看见的东西当然并不少，但由于特定心态的支配，摄入眼底的，只是“淡云孤雁远，寒日暮天红。”“淡云”、“寒日”、“暮天”，这都是情中景，倍感凄凉。而那“远”去的“孤雁”，则分明是抒情主人公的象征。雁儿啊，天已寒，日已暮，你孤孤零零地飞啊飞，飞向何处呢？ 下半片以一问开头：“今夜画船何处”？问谁呢？当然不是问船夫，而只是问自己。以下各句所写，乃是想象中可能出现的情景，作为对问语的回答。船在淮水上行进，现在还未起风，“潮”该是“平”的；天空中“淡云”飘动，月光是“朦胧”的；离亭话别之际，为了麻醉自己，只管喝酒，但酒意终归要消失，一旦“酒醒”，，正当夜深“人静”，又有什么办法解愁；一个人躺在船里，“孤枕”、“残灯”，思前想后，哪能入睡？熬到五更天，也许会有点儿睡意，恍惚间梦见亲人；然而五更天往往有风，有风就起浪，即使是“轻浪”吧，也会把人从梦中惊醒；醒来之后，风声、浪声，更增愁烦，将何以为怀？这是多么细致入微的心理描写！ 这首词从“饮散”写起，截去饯行的场景，让读者去想象；一问之后展现的画面转换和心理变化，又完全出于想象。其艺术构思，极富独创性。