一、 浅谈如何把握诗歌的情感

中国是公认的“诗歌王国”，唐诗宋词一向被世人推崇和景仰。

诗歌用它自己的方式给后人展示古人的喜怒哀乐，它让悲伤、快乐，沉寂、淡雅，思念、欢聚，忧国忧民都穿越时空，从一个时代走到了另一个时代。每一个字都是一种心情，每一首诗都是一个灵魂，因此，解读诗歌的情感在读的过程中显得尤为重要。

经过几年的教学，现总结个人对诗歌情感分析的方法如下。一、 审查题目。

（一）、理解题目含义。题目是文章的眼睛，题目往往揭示文章的中心，对理解词义及做题有指导作用。

如2000年全国卷，赵师秀的《约客》表明诗人在等朋友；2001年全国卷，韦应物的《赋得暮雨送李胄》，表明中心是送别；2002年全国卷，李白的《春夜洛城闻笛》，表明作者在春夜这个该睡觉的时刻，在洛阳城里，诗人听到了一曲笛子独奏。表明诗人心里不平静，为什么不平静？这就是中心。

又如司马光的《晓霁》，“梦觉繁声绝，林光透隙来。开门惊乌鸟，余滴堕苍苔。”

诗中“繁声”是鸟叫声还是雨声？考生容易理解错。如果读了标题《晓霁》，知道夜里下了雨，“繁声也就好理解了”。

再如欧阳修的《玉楼春》，“樽前拟把归期说，未语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月”中，“拟说归期”的是谁？“未语”的是谁？“惨咽”的是谁？都不好判定，如果研究一下标题，《玉楼春》告诉我们，这是青楼，离别的人不是在家里夫妻，而是青楼里才子与歌妓间的离别，就很好理解了：男的要说出回去的日子，还未说，女子就哭了。

（二）、在诗的题目的指导下通读全诗，理解诗句，把握中心。要做到“词不离句，句不离篇，篇不离人，人不离事（背景）。”

比如李白的《独坐敬亭山》：“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”

理解这首诗，我们从标题中“独”字可以知道李白的心情是孤独。通读全诗，再联系李白的经历，我们会理解更深：李白离开长安整十年了，长期的漂泊的生活，使李白饱尝了人间的辛酸，看透了世态的炎凉，加深了对现实的不满，增添了一种孤寂之感。

“天上的鸟儿高飞远去，直至无影无踪；辽阔的长空还有一片白云，却也不愿停留，慢慢的越飘越远”似乎世间万物都在厌弃诗人，把孤独之感写尽了。二、知人论世。

知人论世是诗歌鉴赏中要遵循的一条重要原则，就是说作者本身蕴涵的信息是不可忽视的。现以李白、杜甫为例讲解。

李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲，十岁观百家”。

他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。

道教影响，几乎伴随他的一生。大约18岁左右，他学习纵横术。

我认为，就是因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质。开元十二年（724），李白开始游历生活，并多次希求荐用，屡遭失败。

使他对朝廷充满不满与失望的情绪，但又关心国家大事，希望建功立业的心情并无减退。直到李光弼出征东南，他半道病还，病逝为止。

正是李白受到良好的教育，又具有唐代诗人一般的“济苍生”，“安社禝”的儒家用世思想，同时，道教思想贯穿他一生。因此，他过于理想化的人生设计与失败之间不停地来回，使他常陷于悲愤，不平，失望之中，又保持着自负，自信和豁达，昂扬的精神风貌。

同时，又具有浪漫情怀和独立不拘的性格特点。这些特点从中学教材选作《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》、《行路难》都可以看出。

杜诗的主要风格特征是沉郁顿挫，带有悲慨的感情基调。他的诗歌有一种深沉的忧思，无论是写生民疾苦，还是写自己的穷困潦倒，感情都是深沉阔大的。

他的诗，蕴涵着一种厚积薄发的力量，使诗歌变得缓慢深沉，变得低回起伏。其次，杜诗风格是多样性的，这与他不同时期不同经历有关。

杜甫生长在一个奉儒守素的家庭之中。他的青年时代是一段南北漫游，裘马轻狂的回忆。

33岁遇到李白结下一段千古传诵的友谊。同许多唐代诗人一样，他怀着巨大抱负的心思，一心要为国家尽力。

但到了公元746年，他参加一次李林甫设好骗局的考试，落第之后不久，又回长安，数度希求汲引，但都落空。十载长安，历尽辛酸。

同时，他看到了民生疾苦，时刻关心国家安危。安史之乱后，他几经周折，当官，被贬。

最后开始了他晚年飘泊西南的生活，并最终病死于穷困潦倒之中，十分凄凉。杜诗的不同风格，与其不同时期不同境遇，或同一时期不同心境似有关系。

当他生活坎坷，颠沛流离之时，他的家国之思身世之感便自然涌出，悲歌慷慨，诗歌往往表现为沉郁顿挫。当他的生活稍为安定时，他就写一些萧散自然的诗。

成都草堂的一段时间，就有不少这类作品。 我们不难看出，不同诗人由于家庭出身，生活经历的不同形成了各自的创作风格；甚至同一个诗人在不同时期的不同经历形成了不同时期对人生的思索，得出了不同的创作风格。

这说明，文学作为一种人类高级特殊的精神活动，总是由作品，作家，世界，读者这四个要素构成。四个要素互相依存，相互作用。

现实世界的反映进入作家的头脑，通过作家的加工，形成作品，再使读者进行接受，而这四个要素又是相互作用的。

二、 如何抓住古诗文的思想情

一、整体阅读感知，把握情感基调 古诗文写景叙事抒情或喜或悲，或乐或忧，都有一个基本的情感基调。

陶渊明的《归田园居》（其三）写的是田园劳作之乐，表现的是归隐山林的遁世思想；白居易的《卖炭翁》写卖炭翁的遭遇，表现了作者对底层劳动人民的同情和对封建社会“宫市”强卖行为的不满；《三峡》是写景名作，通过描写山的高俊美，水的湍急美，秋冬之景的凄婉美，流露出对祖国河山的热爱和赞美之情；欧阳修的《醉翁亭记》则将作者“寄情山水、与民同乐”的思想感情渗透于字里行间。 阅读这些古诗文，一定注意不要急于把作品所蕴含的思想情感告诉学生，而要抓好整体阅读感知。

在疏通文字的基础上，看看诗文写了什么事、什么人、什么景，再深入阅读思考一下，作者为什么要写这些事、这些人、这些景。比如陶渊明的《归田园居》（其三），仅从诗的题目就可以知道写的是归隐田园的生活，再细读诗，更容易知晓写的是归隐田园种豆的农事生活，种豆的农事生活怎么样呢？豆种得不太好，“草盛豆苗稀”；种豆生活也很辛劳，“晨兴理荒秽，带月荷锄归。

道狭草木长，夕露沾我衣。”种豆有怎样的生活体验呢？“衣沾不足惜，但使愿无违。”

衣服弄湿了，劳作很辛苦，庄稼长得不好，这些都无所谓，只要不违背自己的意愿就行了，这就乐在其中了。很显然，官场是容易违背意愿受左右的，而在田园种豆就很自由了。

这样整体阅读感知，就很容易把握作者情愿归隐山林得意于田园劳作之乐的情感基调。 二、了解作者经历，把握情感差异 作者的生活经历不同，其作品所表达的情感差异也很大。

杜甫的《望岳》写于唐玄宗二十四年（736年），当时诗人才二十四五岁，正是踌躇满志的时候，唐朝也正值繁荣昌盛时期，诗人游历齐、赵，登高望远，心情澎湃，吟出了“会当临绝顶，一览众山小”的名句，表达了经世治国的雄心壮志。 《春望》作于“安史之乱”爆发后的第二年（756年），这年七月安史叛军攻陷长安，杜甫在投奔灵武途中被叛军俘至长安，他目睹了长安沦陷后的萧条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端，通过对战乱后山河破败，满目疮痍的景象描写及个人心情的描述，表达了忧国思乡的痛苦和悲伤。

而《闻官军收河南河北》则作于唐代宗广德元年（763年）的春天。762年冬季，唐军在洛阳附近的横水打了一个大胜仗，收复了洛阳和郑（今河南郑州）、汴（今河南开封）等州，叛军头领薛嵩、张忠志等纷纷投降。

第二年，即广德元年正月，史思明的儿子史朝义兵败自缢，其部将田承嗣、李怀仙等相继投降。 历时七年多“安史之乱”彻底结束。

正流寓梓州（治所在今四川三台），过着飘泊生活的杜甫听到这个消息，以饱含激情的笔墨，写下了这篇脍炙人口的名作。诗作通过对听说收复河南河北消息后个人及家人的心情、举动乃至打算的叙述描写，表达了诗人欣喜若狂，归心似箭的情感。

杜甫诗歌风格一向沉郁顿挫，但这首诗却因饱受战乱之苦，忽闻胜利消息之后的惊喜之情如万斛泉源，出自胸臆，奔涌直泻，一改沉郁顿挫之诗风。仇兆鳌在《杜少陵集详注》中引王嗣奭的话说：“此诗句句有喜跃意，一气流注，而曲折尽情，绝无妆点，愈朴愈真，他人决不能道。

”后代诗论家都极为推崇此诗，赞其为老杜“生平第一首快诗也”《读杜心解》）。通过以上所述，可见诗人杜甫三个阶段生活经历的变化，对其作品所表达的思想情感有着非常重要的影响。

我们阅读古诗文一定要充分了解其作者写作时的生活经历，这样才能比较准确地把握作者在其作品中所表达的思想情感。 三、研读重点语句，把握情感焦点 古诗文的思想情感往往浓缩在诗文中的一些重点语句上，这些重点语句常常是作者情感喷发的窗口，也即人们常说的“诗眼”和“文眼”。

阅读古诗文，着意研读这些重点语句，抓住“诗眼”和“文眼”，就能快捷地进入作者的情感世界，准确地把握作者的情感焦点。 李白的《行路难》（其一），写在744年（天宝三载）离开长安的时候。

诗的一开头，“金樽清酒”，“玉盘珍羞”，让人感觉似乎是一个欢乐的宴会，但紧接着“停杯投箸”、“拔剑四顾”两个细节，显示了感情波涛的强烈冲击。中间四句，刚刚慨叹“冰塞川”、“雪满山”，又恍然神游千载之上，仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。

诗人心理上的失望与希望、抑郁与追求，急遽变化交替。“行路难，行路难，多歧路，今安在？”四句节奏短促、跳跃，完全是急切不安状态下的内心独白，传达出诗人进退维谷而又要继续探索追求的复杂心理。

经过前面的反复回旋以后，境界顿开，终于唱出了高昂乐观的调子“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。 这样通过层层迭迭的情感起伏变化，把诗作的思想情感推向了高潮，在表达离愁别绪、内心的强烈苦闷、愤郁和不平的同时，突出表现了诗人的倔强、自信和对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。

联系全诗研读的重点语句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，就能很好地感悟诗人的情感变化，把握诗人的情感焦点。 《小石潭记》是柳宗元参与改革失败被贬永州的作。

三、 如何把握古诗诗人的思想感情

古典诗词表达思想感情大多采用较为含蓄的手法。世人往往将感情融入景、物、人、事的描写中。

1.结合作者的生活背景，窥测诗词的情感。

2.分析诗眼，透视诗词的情感。

《天净沙秋思》中的断肠二字，可以表达出诗人的情感，那便是词人思念家乡寂寞悲苦的情感！

3.解读意象，挖掘诗词的情感。

不畏浮云遮望眼

为什么不用白云、孤云，而用浮云呢？因为浮云可以暗指困难、挫折、障碍等。可以通过理解这个意象，知晓诗人艰难险阻的精神。

4.借助典故，探寻诗词的情感。

有出处的诗句。

四、 如何把握诗歌题材及其表达的思想感情

怎样把握诗歌的思想内容、主旨以及作者表达的思想情感呢？希望以下几个方面能对读者有所裨益。

紧盯诗歌的“眼睛”。题目是诗歌的“眼睛”。

透过这只眼睛我们常常能窥探出诗歌的类型、题材、描写或咏叹的对象乃至诗作的主旨和作家表达的思想情感。因此，紧盯诗题就等同掌握了理解诗歌的钥匙提了纲挈了领。

如2005年高考全国卷2鉴赏的是白居易的一首诗，诗题是《邯郸冬至夜思家》，从题目我们就知道了时间地点、大致环境以及诗歌类别，可以肯定诗作的主题和作者的思想感情一定是思乡念亲。杜甫《春夜喜雨》这个题目就不仅标示了时间、吟咏对象，而且鲜明透露了作者的思想感情和态度，可以说题目的一个“喜”字，把作者的心迹展露无遗。

又如陆游《书愤》，文题就意味着作者要抒发的是心中的激愤，而事实全诗正是以“激愤”贯穿的。其他如《永遇乐？？京口北固亭怀古》《赤壁怀古》；《征人怨》《闺怨》春宫怨》；《谢亭送别》《送沈子福之江东》等等，从它们的诗题我们就可以推断其大致的思想内容和作者表达的思想感情。

直捣诗歌的“心脏”。诗贵含蓄，但无论如何含蓄委婉到头来总要表情言志，总要把自己的感情态度借助文句表露出来，所以自古以来诗人特别注重诗中最能显现感情、诗旨的那些字眼或诗句，总是推敲过来提炼过去，不达到最能体现自己意旨决不罢休，所谓“两句三年得，一吟泪双流”即是言此。

那么这个炼来炼去的字眼或诗句，就是诗眼或包含诗眼的主旨句。显然，包含诗眼的主旨句最能体现诗人的写作意图、思想内容、态度情感乃至表达技巧，是全诗的关键所在，可以毫不过分地说它就是诗歌的“心脏”。

抓住了它，就抓住了诗歌的灵魂和命脉，通过它就可直接探查到该诗的内蕴和底细。如唐代张继《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”初读只觉诗歌都在写景叙事。

看不出诗人情感和诗歌主题，但仔细分析就可发现，一个“愁”字“出卖”了诗人，定下了全诗的感情基调，成了我们窥视作者内心世界的窗口。缘何而愁？细品上下诗句便可知晓。

如李白《梦游天姥吟留别》，梦醒后感慨“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”点明写作意图，把美好的梦境与丑恶的社会现实进行对照，抒发了自己向往自由天地和反抗权贵的思想感情。又如李益《夜上受降城闻笛》：“回乐峰前沙似雪，受降城下月如霜。

不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”可以明显看出主旨句是“一夜征人尽望乡”，凭此可直接推断出这首诗抒发了戍边将士思念家乡、怀念亲人的思想感情。

解剖诗歌的“细胞”。诗歌离不开意象。

意象是诗歌的“建筑材料”，作者塑造形象、表情达意都要靠意象来建构。可以说意象就是诗歌的一个个细小具体的组织“细胞”，诗歌就是这一个个意象“细胞”搭建起来的艺术“大厦”或有机生命体。

因此，读懂诗歌把握诗歌主旨理解作者思想感情必须首当其冲从分析意象做起。读懂了意象，也就明白了作者的意图，能够较为准确地推断出作品主旨和作者思想感情。

这个特点需从两个层面来说。经过先辈们几千年的耕耘，古诗词中许多景或物被赋予了特定的意蕴。

如“柳”与送别留恋有关，“月”与思家想人、盼望团圆相关，“鸿雁”则大多和书信传情有联系，这就是人们传统所说的意象（古诗词中这类有特殊意义的意象较多，这里无需详谈）。当然我们在阅读诗歌时，只要抓住了这些意象，也就相应地得出了含有该意象的诗歌的思想内容和感情。

如菊花是隐逸、高洁、脱俗的象征，唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”

就表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”

诗人就以“月”的意象以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念之情。另一类意象是不具有相对固定意义的形象，直白地说就是打上了作者情感烙印、被写进诗中的一组具有相同特征的景物，作者用它们共同来表达自己的观点和思想情感。

对此我们应仔细分析这一组景物具有的共同特征，然后根据这些景物特征来推断出作者相应的思想情感。如杜牧《山行》：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”诗人选取了“寒山”“石径”“白云”“人家”“枫林”“霜叶”几个清新自然、热烈、充满生机，具有山野典型特征的意象，描绘了一幅深秋山野全景图。

静对自然生命的壮观，作者心里充满感动，不由得发出赞叹：“霜叶红于二月花”！这不只是美的联想，色彩的比较，更是生命的礼赞。全诗饱含着诗人对自然和生命的热爱。

对于大量的借景抒情的诗词，都具有类似的特点，考生们可举一反三，参照赏析。分析诗歌的“血型”。

如人可以划分为几个类型的肤色、血型一样，古典诗词在长期的发展中也形成了一些相对固定的类别。类型相同的诗作，其表现出的思想感情和观点态度也有大致相同的一面。

例如咏史怀古诗，大都歌颂古人功绩，抒发诗人自己壮志未酬的。

五、 结合背景,把握诗词的情感有哪些

“古诗词把握情感”这一考点主要考查学生在理解诗词内容的基础上，结合写作背景、写作风格、诗词类别、诗词情境、关键字句、表现手法、修辞手法等方面，把握作者抒发的情感、领会人物精神、体会蕴含的感情基调及作者的情绪。

初中语文教材中涉及古典诗歌五十余首，根据作者抒发的情感可以这样分类。

一：赠别

古人在送别亲人朋友时的抒怀之作，多抒发自己的离情别绪或对对方的劝勉之意。

《送杜少府之任蜀州》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《宣州谢眺楼饯别校书叔云》、《白雪歌送武判官归京》、《送别》、《淮上与友人别》。

二：思人

古人抒发对亲人朋友思念之情的诗作。

《夜雨寄北》、《水调歌头·明月几时有》、《无题》、《浣溪纱（晏殊）》。

三：山水田园

多描绘农村秀丽风光或山水美景和农村恬淡生活，寄托诗人对贴近自然的田园生活的向往之情。

《过故人庄》、《钱塘湖春行》、《游山西村》、《西江月》、《清平乐·村居》、《饮酒》、《江南春》、《滁州西涧》。

四：边塞生活

多描写将士戍边、战斗生活的艰苦和边地特有的奇异风光。

《使至塞上》、《白雪歌送武判官归京》、《雁门太守行》、《渔家傲·塞下秋来风景异》、《采薇》、《凉州词》。

五：爱国

《春望》、《过零丁洋》、《江城子》、《菩萨蛮·书江西造口壁》。

六：怀乡羁旅

抒写飘零异地的游子思乡之情。

《次北固山下》、《黄鹤楼》、《渡蓟门送别》、《天净沙·秋思》、《采薇》。

七：怀古咏史

通过凭吊古迹，追忆历史来阐发个人议论。

《赤壁》、《山坡羊·潼关怀古》、《咏煤炭》。

八：壮志抒怀

表达诗人奋发向上的精神和豁达乐观的人生态度，或不畏艰辛对前途充满信心的豪情壮志。有——

《登飞来峰》、《望岳》、《观沧海》、《江城子》、《浣溪沙（苏轼）》、《行路难》、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《己亥杂诗》、《山居秋暝》。

九：民情疾苦

表达诗人对劳动人民痛苦生活的深切同情。有——

《茅屋为秋风所破歌》、《观刈麦》（讽喻）。

十：爱情

《迢迢牵牛星》、《关雎》、《蒹葭》。

十一：其它

内容涉及游赏、酬赠、讽喻、干谒（乞仕）亡国衰思等。

《如梦令》、《酬乐天扬州初逢席上见赠》、《泊秦淮》、《望洞庭湖赠张丞相》、《相见欢》、《早春呈水部张十八员外》、《十五从军行》、《长歌行》、《长相思》、《约客》、《回乡偶书》、《虞美人》。

六、 怎样把握古诗主旨

怎样把握诗歌的思想内容、主旨以及作者表达的思想情感呢？希望以下几个方面能对读者有所裨益。

紧盯诗歌的“眼睛”。题目是诗歌的“眼睛”。

透过这只眼睛我们常常能窥探出诗歌的类型、题材、描写或咏叹的对象乃至诗作的主旨和作家表达的思想情感。因此，紧盯诗题就等同掌握了理解诗歌的钥匙提了纲挈了领。

如2005年高考全国卷2鉴赏的是白居易的一首诗，诗题是《邯郸冬至夜思家》，从题目我们就知道了时间地点、大致环境以及诗歌类别，可以肯定诗作的主题和作者的思想感情一定是思乡念亲。杜甫《春夜喜雨》这个题目就不仅标示了时间、吟咏对象，而且鲜明透露了作者的思想感情和态度，可以说题目的一个“喜”字，把作者的心迹展露无遗。

又如陆游《书愤》，文题就意味着作者要抒发的是心中的激愤，而事实全诗正是以“激愤”贯穿的。其他如《永遇乐？？京口北固亭怀古》《赤壁怀古》；《征人怨》《闺怨》春宫怨》；《谢亭送别》《送沈子福之江东》等等，从它们的诗题我们就可以推断其大致的思想内容和作者表达的思想感情。

直捣诗歌的“心脏”。诗贵含蓄，但无论如何含蓄委婉到头来总要表情言志，总要把自己的感情态度借助文句表露出来，所以自古以来诗人特别注重诗中最能显现感情、诗旨的那些字眼或诗句，总是推敲过来提炼过去，不达到最能体现自己意旨决不罢休，所谓“两句三年得，一吟泪双流”即是言此。

那么这个炼来炼去的字眼或诗句，就是诗眼或包含诗眼的主旨句。显然，包含诗眼的主旨句最能体现诗人的写作意图、思想内容、态度情感乃至表达技巧，是全诗的关键所在，可以毫不过分地说它就是诗歌的“心脏”。

抓住了它，就抓住了诗歌的灵魂和命脉，通过它就可直接探查到该诗的内蕴和底细。如唐代张继《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”初读只觉诗歌都在写景叙事。

看不出诗人情感和诗歌主题，但仔细分析就可发现，一个“愁”字“出卖”了诗人，定下了全诗的感情基调，成了我们窥视作者内心世界的窗口。缘何而愁？细品上下诗句便可知晓。

如李白《梦游天姥吟留别》，梦醒后感慨“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”点明写作意图，把美好的梦境与丑恶的社会现实进行对照，抒发了自己向往自由天地和反抗权贵的思想感情。又如李益《夜上受降城闻笛》：“回乐峰前沙似雪，受降城下月如霜。

不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”可以明显看出主旨句是“一夜征人尽望乡”，凭此可直接推断出这首诗抒发了戍边将士思念家乡、怀念亲人的思想感情。

解剖诗歌的“细胞”。诗歌离不开意象。

意象是诗歌的“建筑材料”，作者塑造形象、表情达意都要靠意象来建构。可以说意象就是诗歌的一个个细小具体的组织“细胞”，诗歌就是这一个个意象“细胞”搭建起来的艺术“大厦”或有机生命体。

因此，读懂诗歌把握诗歌主旨理解作者思想感情必须首当其冲从分析意象做起。读懂了意象，也就明白了作者的意图，能够较为准确地推断出作品主旨和作者思想感情。

这个特点需从两个层面来说。经过先辈们几千年的耕耘，古诗词中许多景或物被赋予了特定的意蕴。

如“柳”与送别留恋有关，“月”与思家想人、盼望团圆相关，“鸿雁”则大多和书信传情有联系，这就是人们传统所说的意象（古诗词中这类有特殊意义的意象较多，这里无需详谈）。当然我们在阅读诗歌时，只要抓住了这些意象，也就相应地得出了含有该意象的诗歌的思想内容和感情。

如菊花是隐逸、高洁、脱俗的象征，唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”

就表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”

诗人就以“月”的意象以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念之情。另一类意象是不具有相对固定意义的形象，直白地说就是打上了作者情感烙印、被写进诗中的一组具有相同特征的景物，作者用它们共同来表达自己的观点和思想情感。

对此我们应仔细分析这一组景物具有的共同特征，然后根据这些景物特征来推断出作者相应的思想情感。如杜牧《山行》：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”诗人选取了“寒山”“石径”“白云”“人家”“枫林”“霜叶”几个清新自然、热烈、充满生机，具有山野典型特征的意象，描绘了一幅深秋山野全景图。

静对自然生命的壮观，作者心里充满感动，不由得发出赞叹：“霜叶红于二月花”！这不只是美的联想，色彩的比较，更是生命的礼赞。全诗饱含着诗人对自然和生命的热爱。

对于大量的借景抒情的诗词，都具有类似的特点，考生们可举一反三，参照赏析。分析诗歌的“血型”。

如人可以划分为几个类型的肤色、血型一样，古典诗词在长期的发展中也形成了一些相对固定的类别。类型相同的诗作，其表现出的思想感情和观点态度也有大致相同的一面。

例如咏史怀古诗，大都歌颂古人功绩，抒发诗人自己壮志未酬的。