诗词的辙韵
1.高手给我讲将作诗的辙韵吧
律诗的平仄
平仄,这是律诗中最重要的因素。律诗的平仄规则,一直应用到后代的词曲。我们讲诗词的格律,主要就是讲平仄。
(一)五律的平仄
五言的平仄,只有四个类型,而这四个类型可以构成两联。即:
仄仄平平仄,平平仄仄平;
平平平仄仄,仄仄仄平平。
由这两联的错综变化,可以构成五律的四种平仄格式。其实只有两种基本格式,其余两种不过是在基本格式的基础上稍有变化罢了。
(1)仄起式
仄仄平平仄,平平仄仄平。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
(二)七律的平仄
七律是五律的扩展,扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的头。仄上加平,平上加仄。试看下面的对照表:
(1)平仄脚
五言仄起仄收 ○○仄仄平平仄
七言平起仄收 平平仄仄平平仄
(2)仄平脚
五言平起平收 ○○平平仄仄平
七言仄起平收 仄仄平平仄仄平
(3)仄仄脚
五言平起仄收 ○○平平平仄仄
七言仄起仄收 仄仄平平平仄仄
(4)平平脚
五言仄起平收 ○○仄仄仄平平
七言平起平收 平平仄仄仄平平
因此,七律的平仄也只有四个类型,这四个类型也可以构成两联,即:
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
由这两联的平仄错综变化,可以换成七律的四种格式。其实只有两种基本格式,其余两种不过在基本格式的基础上稍有变化罢了。
(1)仄起式
仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
另一式,第一句改为仄仄平平平平仄仄,其余不变。
(2)平起式
平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
(三)粘对
律诗的平仄有“粘对”的规则。
对,就是平对仄,仄对平。也就是上文所说的:在对句中,平仄是对立的。五律的“对”,只有两副对联的形式,即:
(1)仄仄平平仄,平平仄仄平。
(2)平平平仄仄,仄仄仄平平。
七律的“对”,也只有两副对联的形式,即:
(1)平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
(2)仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
如果首句用韵,则首联的平仄就不是完全对立的。由于韵脚的限制,也只能这样办。这样,五律的首联成为:
(1)仄仄仄平平,平平仄仄平。
或者是:
(2)平平仄仄平,仄仄仄平平。
七律的首联成为:
(1)平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平。
或者是:
(2)仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平。
粘,就是平粘平,仄粘仄;后联出句第二字的平仄要跟前联对句第二字相一致。具体说来,要使第三句跟第二句相粘,第五句跟第四句相粘,第七句跟第六句相粘。粘的规则是很严格的。
粘对的作用,是使声调多样化。如果不“对”,上下两句的平仄就雷同了;如果不“粘”,前后两联的平仄又雷同了。
明白了粘对的道理,可以帮助我们背诵平仄的歌诀(即格式)。只要知道了第一句的平仄,全篇的平仄都能背诵出来了。
明白了粘对的道理,又可以帮助我们了解长律的平仄。不管长律有多长,也不过是依照粘对的规则来安排平仄。
违反了粘的规则,叫做失粘;违反了对的规则,叫做失对。
2.古诗的韵脚有哪些
韵脚是每一句诗中押韵的字的韵母,也就是汉语拼音中的韵母,比如
枯藤老书昏鸦ya
小桥流水人家jia
古道西风瘦马ma
夕阳西下xia
断肠人在天涯ya
可以看到,每个拼音的后面都会有a的韵母,这就是韵脚
这个知识上初一就学了
一、韵脚是韵文(诗、词、歌、赋等)句末押韵的字。一篇(首)韵文的一些(或全部)句子的最后一个字,采用韵腹和韵尾相同的字,这就叫做押韵。因为押韵的字一般都放在一句的最后,故称“韵脚”。
二、“十三辙”是明清以来北方戏曲、曲艺等通俗文学押韵字的归类。它以北方话为基础,把汉字按字音的韵母归纳为十三类,称为“十三辙”。各辙的名称在记载中有所不同,如“也斜”辙也有称“乜斜”辙的,“衣期”辙也有称“一七”辙的。等等。韵母有韵头、韵腹、韵尾之分,凡韵尾相同、韵腹相同或相近的,不管韵头是什么,都归为一类。这样,每一辙就可能包括一至五种韵母的字,情况如下:
⑴发花辙 包含韵母为 a、ia、ua 的字,如“发、家、花”。
⑵梭波辙 包含韵母为 e、o、uo 的字,如“哥、波、梭”。
⑶也斜辙 包含韵母为 ê、ie、üe 的字,如“唉、斜、约”。
⑷姑苏辙 包含韵母为 u 的字,如“姑、苏”。
⑸衣期辙 包含韵母为 i、ü 的字,如“衣、十、鱼”。
⑹怀来辙 包含韵母为 ai、uai 的字,如“来、怀”。
⑺灰堆辙 包含韵母为 ei、uei(ui) 的字,如“悲、灰”。
⑻遥迢辙 包含韵母为 ao、iao 的字,如“高、遥”。
⑼由求辙 包含韵母为 ou、iu 的字,如“由、求”。
⑽言前辙 包含韵母为 an、ian、uan、üan 的字,如“班、前、端、冤”。
⑾人辰辙 包含韵母为en in un ün的字,如“人、亲、春、君”。
⑿江阳辙 包含韵母为 ang、iang、uang 的字,如“刚、江、荒”。
⒀中东辙 包含韵母为 eng、ing、weng、ong、iong的字,如“灯、丁、翁、中、穷”。
另外还有一道小辙儿:er 。用于儿化合辙。
三、杜甫《茅屋为秋风所破歌》前五句韵脚:号、茅、郊、梢、坳。
需要说明的是,上述几五个韵字虽然与“十三辙”的“遥迢”辙相合,但杜甫诗歌并不是按照“十三辙”去押韵的,而是按照他们那个时代的韵书(《切韵》或《唐韵》等)去押韵,因为“十三辙”形成于杜甫之后的明清时代,杜甫此诗下面部分以及其他诗歌的韵脚,多与“十三辙”不合。
三言两语说不完的,建议你买本王玉树先生的《浅谈诗与写诗》,还有《人间词话》看看
3.诗词的用韵
一、平仄音 一般来讲,普通话里的第一、第二声(既阴平、阳平)里大部分字,是古典诗词声韵部里的“平声”;而三、四声都是仄声(既“上声”和“去声”),但这仅仅是一般而言,绝不是肯定。
如以普通话发音作为韵的平仄确定,一准出现错误。因为在不少入声字里,它的发音就是普通话里的阴平、阳平声,而入声字,又偏偏就是诗韵中的仄音。
我对入声韵字最头痛,稍不留神就会出错。自己创作的古典诗词里,被人挑出毛病的地方,多为入声字的错误使用。
入声字怎样才能记住?有人总结了窍门,但我不太认可。我认为入声字的掌握,应该是在长期写作时慢慢感悟出来的,在不熟悉的时候,只能靠查韵书去确定,这样做虽然比较烦琐,但是,能够有效的避免了平仄出现错误。
入声字韵书上写的很分明,这里就拿几个字作为例子,不过是希望大家知道,这些字可不是平音,而是仄音:剥、吃、出、*、激、息、等等,这些字的发音都是普通话的“阴平”,但在诗韵里,它们都是仄韵。 附加讲个小故事,很能说明平仄声的问题:梁武帝曾经问朱异:“你们这帮文人整天在谈四声,那是什么意思?”朱乘机拍了一下马屁:“就是‘天子万福’的意思。”
天是平声,子是上声,万是去声,福是入声,平上去入就构成中古汉语的四声,上去入又合起来叫仄声。这四声中,最成问题的是入声。
梁武帝接着又问:“为什么‘天子寿考’不是四声?”天、子、寿是平、上、去,考却不是入声,可见当时一般的人也搞不清楚什么是入声。 其实在普通话中,入声已经消失了。
原来发音不同、分属不同韵部的入声字,有的在今天读起来就完全一样。比如“乙、亿、邑”,它们在平水韵中分属入声四质、十三职、十四缉不同韵部,可在普通话读来却毫无差别(用闽南语来读,则能分得清清楚楚,分别读做ik,it,ip)。
光是平仄音就说这么多,其实,如果手里有一本韵书就是最方便的事情了,许多字的平仄音在吃不准的时候,就可以翻查。过去我比较喜欢使用“平水韵”,而现在只喜欢在书店里购买的《诗韵新编》,在本书被称为“新韵”,而新韵就是改良后的古典诗词的韵书。
如果到一些比较大的书店里去,应该可以找到这类书卖。(三联书店里就有这些书籍)。
附:《诗韵新编》,上海古籍出版社出版,作者:上海古籍出版社。书本定价10.60元 二、关于韵的几个概念 韵是诗词格律的基本要素之一,其实,一个字如果出现在诗行中,它的平仄音可以称为律,如果出现错误,就被称为“出律”,一个字在韵脚处才叫“诗韵”,如果出现错误,就被称为“出韵”。
诗人在诗词中用韵,叫做“押韵”。从《诗经》到后代的诗词,差不多没有不押韵的。
甚至连民歌都会押韵。在北方戏曲中,韵又叫辙,于是,“押韵”又称为“合辙”。
一般人在写古典诗词的时候,有两种情况:一种是习惯不按格律平仄去写诗词,他们在格律上的使用,习惯按普通话发音确定,所以,出律与否不提了,本就没有按格律写作,但是,韵却很可能出现错误,我固执的认为,一首古典诗词,它能错律但绝不能错韵,否则就完全谈不上古典而属于现代诗歌,甚至属顺口溜了。另一部分朋友喜欢按格律写诗词,参照的韵部多为“平水韵”或者是“声律启蒙”里的规定,这个做法是正确的,尽管已有不少人呼吁以普通话发音去确定一首诗词韵声部,但是,这些呼吁一直没有得到相关部门的重视或认可,所以,如果想使自己的诗词在韵上不出现错误,还是要使用古人为我们写出的这些规定。
牵扯到韵的使用问题其实不多,除了用字可按韵书规定外,再就是把几个必须掌握的概念弄明白就可以了。 总结归纳一下与韵有关的定义,也算是名词解释吧: 1、通韵:古体诗写作时的押韵,可以把邻近韵部的韵,混在一起通用,称为通韵。
2、窄韵:某韵部的字数很少。(宽韵与窄韵意思相反,略去不提) 3、出韵:应该按词谱规定用韵时,诗词里参杂了其他韵部的字,叫做出韵。
4、和韵:在唱和别人诗词中所使用的韵字来押韵作诗叫和韵。 5、次韵:也称“步韵”,既用原诗词相同的韵字,且前后秩序都必须相同。
6、用韵:既使用别人原诗中相同的韵字,但不必依照其秩序。 7、依韵:既用与原诗词同一韵部的字,但不必用其原字。
8、抱韵:既首句与末句押韵,第二句与道第二句押韵,以此类推向中环抱的押韵方式。 9、偶韵:既逢偶句才押韵 10、随韵:既一呼一应进行转换的押韵方式,一般是上句定韵,下句随押。
11、排韵:既从地一句到全章甚至全篇,每句都押同一种韵。 三、对仗: “对仗”如果细说,不如买本书自己细看,主要是内容实在太多了。
记得当初我看见“对仗”这个词的学习资料居然有那么多的时候,吃惊极了。总以为掌握基本知识就够了,没想到还有那么多的东西需要学习了解。
在对仗的每部分里,又分出各小部分,枝枝叉叉难以在这里归纳全面,所以,只能拣一些易记、多用的知识作为笔记内容,再深的知识,就必须看书了。 诗词中的对偶,就叫做“对仗”。
古代的仪仗队是两两相对的,这便是“对仗”这个术语的来由。一般讲的对偶,指的是上下两句的相对。
而上句又叫“出句”,下。
4.什么是辙韵表现
所谓辙韵,就是我们常说的押韵,辙和韵是同一个意思。
中国的传统诗歌对辙韵(以及平仄)有很深入的研究和规定,比如一个四句的段落中,二、四句一定是押韵的,第一句也常押韵。辙韵有“十三辙”和“十八韵”之分,前者又是后者的基础. 演艺界说的“辙韵”,是一种规矩,曲艺演唱,没有辙韵,谁也唱不上口。
莫说是唱词,就是“白口”,也得有辙韵。《清官册》寇准上场,定场诗唱罢,“下官寇准。
到任以来,此地民情颇为醇厚,左右,将放告牌抬了出去。”这段道白,极有辙韵,换成大白话:“知道我是谁吗,我是寇准,到这儿当官来了,这地方的老百姓真老实,哥们儿,把放告牌抬出去也,有告状的来吧。”
这还是京剧吗?胡闹了。 “辙韵”与“合辙压韵” 汉字的读音是以二十一个声母和三十五个韵母拼和而成的,一个字开头的声母为“声”,收尾的韵母就是我们所说的“韵”。
歌谣每个句子的最后一个字,经常是用相同或者相近的韵母构成的,这样就会产生一种声音回环的和谐感。例如在兰成与买买提红妹合作的《曲苑杂坛》系列节目《新疆妹妹妹提》中曾经用过这样一段歌谣: "万里无云阳光明媚,联合国召开妇女大会。
谁说妇女没有地位,呸!那是在万恶的旧社会。妇女啊妇女,你创造了人类!可话又说回来了,没有男人也是白废。
" 这里的“媚”、“会”、“位”、“会”、“类”、“废”的韵母,就是相同或者相近的ei、ui、ei、ui、ei、ei,这就是我们所说的压韵。位于句子末尾而又产生和谐感的字就是韵脚。
音韵的区分,随着时代的变迁,前后有所不同。近代以来,戏曲、曲艺中普遍采用民间形成的、根据韵母类别分成十三个韵部的“十三道辙”。
依此,用“辙”来称谓“韵”,“合辙”也就是“压韵”。
5.诗词的用韵
一、押韵。
1 押韵的表现及语音条件 古诗词都是押韵的。现代诗有人说可以不管押韵。
但我想既然叫“诗”了,还是要押韵的好,否则干脆叫其他的名字好了。 何为押韵?押韵其实就是在语音上造成一种回环效果,形成一种韵律美感。
要制造这种效果,一般来说,是在句尾处、在韵母上做文章。让相同或相近的韵母在句尾位置上重复出现,就可以形成这种韵律美感。
但也不限于此,西方就有押“头韵”的,might and main、saints and sinners等等,念起来同样有回环的美感,人家也可以叫rhyme。这种花活,我们的前辈们也在诗里玩过,但未成声势。
所以,这里讲的押韵,只就韵母来说,且只就句尾来说。 何为相同或相近的韵母呢?一般把韵母分成三个部分韵头、韵腹、韵尾。
如ian。i是韵头、a是韵腹、n是韵尾。
ia,i是韵头,a是韵腹,韵尾为零。ai,韵头为零,韵腹为a,i是韵尾。
【按:嘴巴张得最大的部分是韵腹】一般来说,韵头不影响押韵。ang、iang;ai、uai。
一起押韵没什么问题。韵尾就有些影响了。
an和ang,in和ing,ai和a一般来说,是不押韵的。但有时凑合为之,也可以。
韵腹对押韵的作用似乎是不言而喻的,a和o,i和u,很少在一起押韵。但也非绝对,我们知道京剧十三辙中就有“一七”辙,i和ü就放在一起押韵。
总体看来,韵腹对押韵起的作用最大、韵尾次之、韵头又次之。【凡事并无绝对,据说闽语的一些民间艺术显示某些闽方言韵头对押韵的重要性反而超过韵腹,待考。】
声调在押韵中的作用,不敢妄估。个人以为肯定是有作用的,同调字押韵,回环的效果肯定更好。
需要说明的是,押韵绝不是什么神奇的或者说要很多专业训练的事情。押韵绝对是天籁,不论在中国还是英美,七八岁的儿童,都具备押韵的能力,他们会利用同韵母(或相近韵母)的回环发明出各种各样的语音游戏。
2 古诗押韵与歌曲 如果纯属天籁,不含人为规定,那么诗词押韵应当是跟歌曲的押韵一样的。是否能押韵,完全看语音是否相近。
蒹葭(《诗经 秦风》 蒹葭苍苍,白露为霜。 所谓伊人,在水一方。
溯洄从之,道阻且长。 溯游从之,宛在水中央。
在水一方(琼瑶作词) 绿草苍苍,白雾茫茫, 有位佳人,在水一方。 绿草萋萋,白雾迷离, 有位佳人,靠水而居。
我愿逆流而上, 依偎在她身旁。 无奈前有险滩, 道路又远又长。
我愿顺流而下, 找寻她的方向。 却见依稀仿佛, 她在水的中央。
《诗经》的押韵在很多人看来,是未经修饰的,纯然天籁。当是兴之所至,歌之咏之。
诗人觉得苍、霜、方、长、央这几个字韵母可以回环,便拿来押韵了,他可能是没学过语言学的。琼瑶当然受过注音字母的训练,不过我们也相信即便没有这样的训练,她还是能写出这样的歌词的。
另外,苍、霜、方、长、央都是平声字,这也让我们相信声调对于押韵也是有作用的。 3 格律诗的押韵 格律诗又是another story了。
格律诗对押韵就有很多人为的规定了。比如,韵脚字必须是平声字。
这个就是违反天籁的。唱歌的是,咏叹的时候,怎么可能都是平声字收呢?啊,白云。
平声收。啊,黑土。
就是上声收了。 格律诗对韵脚的另一个规定就是官韵。
中国地域广阔、方言繁杂。科举的时候,要是各用土风,都用自己的方言来作诗。
那考官非得头大不可。于是就出现了《广韵》、《礼部韵略》这样官方的、指导性的韵书。
将某字归入某韵做了规定,举子们按照这样的韵书押韵方才可以。 这种官韵的影响得两头看。
一方面,人为痕迹加重,一些诗的韵律感跟口耳不和。比如,十三元中,元原等字跟魂、痕一起押韵。
另一方面,官韵制定时,也是参酌当时的读音而定的,所以,作诗跟口耳并非完全脱离,应该说,当时的标准音跟韵书的距离应该是不远的。而且,当时人作诗并非全依官韵。
平时自己玩的时候,就有出韵的,大概就是用自己的方言在作诗了。 总之,格律诗的押韵掺杂了很多的硬性的规定。
所以如果声称要写格律诗,那么就得遵循这样规定了。找本韵书(一般用《平水韵》),选韵书中归入同韵的字,来做韵脚字。
4 词的押韵 词的押韵跟诗大致走了一个类似的轨迹。最初大概也是纯乎天籁的。
各个时代的词人押韵情况不同。可以推测是因为他们各用自己的口音去押韵,由于地域和时代的差异,便形成了这些不同。
到后来,词跟音乐脱节,成了一种纯书面的古雅的艺术,很多人为的东西就加进来了。所以,如果声称要填词,就找一本《词林正韵》,按照上面的规定来填韵吧。
5 音韵学与古诗词押韵 首先,它们是互相解释的关系。古诗词押韵是音韵学的重要资料,通过整理押韵,我们就能知道古代语音的一些信息。
还是举《关雎》的例子吧。“参差荇菜,左右采之,窈窕淑女,琴瑟友之”。
采跟友押韵。说明它们在《诗经》时代韵母很近的。
反过来,音韵学搞好了,我们就能更好的理解古代的押韵了。台、贻;唉、矣;碍、疑。
从形声字上看,我们知道部分的ai跟i韵母的字,在诗经时代韵母很近。押韵中也有这样的例子。
“终风且霾,惠然肯来,莫往莫来,悠悠我思。”思和来一起押韵便不足为怪了。
其次,音韵学对于学习格律诗的押韵有无用处?我想,说有用也有用,说无用也无。
