1.诗,词,曲,赋,对联的一些常识

浅说诗、词、曲、赋、对联的一些常识诗一）什么叫诗：诗_是一种文学体裁.它是按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感、丰富的现象来高度集中的表现社会生活和人的精神世界。

它高度集中地概括、反映社会生活.饱含着作者丰富的思想和感情，富于想象，语言凝结而形象性强，具有节奏韵律.在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的成为歌。诗是最古老、最具有文学特质的文学样式。

来源于古人类的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称；开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。古典诗歌形式采用逐句分行和押韵，现代诗歌的形式和内容，已经极大丰富，伸缩性极强。

“诗”者，皆为感于物而作，是心灵之直观体现或感悟.诗言志，诗传情。古诗凝炼，魅力无穷。

常吟古诗，可以陶冶情操，丰富想象。古诗，语言凝练，意境悠远，或咏物寄情，或抒情启思，首首脍炙人口、境界高远、蕴涵哲理、令人叫绝的文字背后，都隐含着诗人当时的心情故事，诗中有画，画中有情，句结而余味未尽。

诗歌是艺术创作的结晶，它追求情景交融的美妙意境，要让人领略到这妙不可言的意境美。二）诗的分类：按内容的性质可分为：叙事诗和抒情诗；按语言组合有无格律可分为：格律诗和自由诗；按是否押韵可分为：有韵诗和无韵诗。

按时间先后可分为： 旧体诗和现代诗.因为古体诗相对比较自由，在这里重点说说近体诗（格律诗）！三）古体诗和近体诗的区别：1. 以格律分类：古体诗除了韵脚之外，不受格律限制。近体诗除了韵脚之外，受到格律的既定格式限制。

2. 以字数分类：近体诗一般只有五言、七言二种形式。古体诗有四言、五言（称五古）、七言（称七古）、字数不整齐的称杂言古诗（杂言古诗因有七字句，所以也称七古），也有少数三言、六言。

所谓几言，就是指一句中有几个字，五个字叫五言，七个字叫七言。3. 以句数分类：古体诗从二句到百句都有。

近体诗绝句四句，律诗八句，排律八句以上。4. 以用韵分类：古体诗：1. 全首诗可用一个平声韵或仄声韵，又可随意转为其它韵。

2. 一首诗中每句都可以用韵，用于韵的字可以重复。3. 诗中用韵不限定在偶数句子上，奇数句也可以用韵。

4. 诗中可以用邻韵和上去声通押。近体诗：1. 一首诗限用一个韵，除第一句可以用韵或不用韵之外，其余句子都是双数句用韵。

2. 用于韵脚的字不能重复，且要在同一个韵部。3. 除起句外不能用邻韵。

4. 一般用平声韵。四） 格律诗的基本格式以七言绝句为例：绝句的格律如下：平起式：平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。注：如首句押韵，则为：平平仄仄仄平平。

仄起式：仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

注：如首句押韵，则为：仄仄平平仄仄平。以上讲的是七绝句的基本格式，那么七律的基本格式又当如何呢？七律其实就是两首七绝的重叠，两首七绝的格式合并就是一首七律的格式，如：平起式：平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。注：如首句押韵，则为平平仄仄仄平平。

仄起式：仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

注：如首句押韵，则为仄仄平平仄仄平。关于平起式和仄起式，只看首句的第二个字，因为第一个字可平可仄，如首句是“仄平仄仄平平仄”，虽然第一个字是仄声字，但却是平起式的七言诗；同样，首句是“平仄平平平仄仄”，以第二个字看，它是仄起式七言诗。

曾看到过有的人作诗，就把这一点给搞混了，以为第一个字是平声字就是平起式，第一个字是仄声字就是仄起式，这是错误的。如果是五言绝句或五言律诗，则去掉以上句式中每句的前两字即可。

以上所讲的“平仄”，依平水韵，“上平”及“下平”是“平”声，“上去入”声是“仄”声；依中华14新韵（既依普通话），则“一声”及“二声”是“平”声，“三声”及“四声”是“仄”声。五）格律诗的特点格律诗，是一种在字数、韵脚、声调、对仗各方面都有许多讲究的诗。

由于格律要求非常严格，所以称为律诗。常见的类型有五律，七律和排律三种。

律诗是根据汉语一字一音，音有声调的特点和诗歌对音乐美、形式美、精炼美的特殊要求而产生的，所以具有相当强的生命力而流传性。它对声律的要求极为严格。

声律包括押韵和平仄，其中又以平仄最重要.律诗有五个特点：1）律诗要求诗句字数整齐划一.每首的字数分别为五言句、七言句，简称五律、七律。通常的律诗规定每首八句。

如果仅六句，则称为短律，超过八句，即十句以上的，则称排律或长律。五律规定每句五个字，共四十个字。

七律规定每句七个字，共五十六个字。2）律诗要求全诗通押一韵，限定用平声韵，而且一韵到底，中间不得换韵。

第二、四、六、八句要押韵，首句可押可不押，律诗每句中用字要平仄相间。上下句中的平仄相对，有“仄起”与“平起”两式。

五律以首句不入韵为正例，入。

2.诗词曲赋怎么区分

一. 定义：

1、诗，是为吟咏言志的文学题材与表现形式

2、词又称曲子词、长短词、诗余，是配合燕乐乐曲而填写的歌诗

3、曲是一种韵文形势，出现于南宋和金代，盛行于元代，是受民间歌曲的影响而形成的，句法较词更为灵活，多用口语，用韵也更接近口语

4、赋是介于诗、文之间的边缘文体

二. 区分：

1、诗的创作一般要求押韵，对仗和符合起、承、转、合的基本要求

2、词的句式参差不齐，基本上是长短句。

3、词中声韵的规定特别严格，用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。

4、曲先有调，再按其所奏乐曲配词吟唱

5、诗大多为情而造文，而赋却常常为文而造情。诗以抒发情感为重，赋则以叙事状物为主

三. 特点：

1、诗分为古体诗和新体诗，如四言、五言、七言、五律、七律、乐府、趣味诗等。诗的创作一般要求押韵，对仗和符合起、承、转、合的基本要求

2、1每首词都有一个表示音乐性的词调（词牌）。一般说，词调并不是词的题目，仅只能把它当作词谱看待。到了宋代，有些词人为了表明词意，常在词调下面另加题目，或者还写上一段小序。

2、词一般都分两段（叫做上下片或上下阕），不分段或分段较多的是极少数。

3、一般词调的字数和句子的长短都是固定的，有一定的格式。

3、曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标

明宫调和曲牌名，且每种曲牌都属于一定的宫调

4、赋则以叙事状物为主，常常为文而造情

3.浅说诗,词,曲,赋,对联的一些常识

（一）上下联的字数必须相等，不能用重复的字。

（二）上联的末一句必须是仄声，下一联的末一字必须是平声。（三）上下联的句式必须一致（词类相当，结构相应）。

（四）上下联的平仄要相对立，上联要用平声字的地方，下联就得用仄声字，反过来也一样（平：平声字；仄，仄声字，包括上、去、入三声的字）。（五）上下联意思可以相近或相反，可以只说一事，也不妨分说两事。

对联和律诗中间的对仗有继承演进的关系，律诗的平仄格律和“一、三、五不论，二、四、六分明”的原则，也适用于对联。至于每副对联的字数，并无限制，由四字、五字、六字、七字、八字、九字到几十字、几百字，只要有话可说，能成对偶就行。

总之，作对联要音韵和谐。语言精炼，合于规律，而又有一定的内容。

文字不相对，平仄不协调或把标语口号式的句子分写两行，全不能算是对联。

4.诗词曲赋令分别是什么,有什么曲别

诗词也要介绍么？我先COPY一点打一点 你再追问吧 不要太快关问题谢谢=====COPY的诗是文学体裁的一种，通过有节奏和韵律的语言反映生活，抒发情感。

诗是按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的现象来高度集中的表现社会生活和人的精神世界。在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的称为歌。

一般来说古诗的格式用的最多的是律诗和绝句两种律诗是中国近体诗的一种，格律要求非常严格。常见的类型有五律，七律和排律三种律诗发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。

律诗要求诗句字数整齐划一，每首分别为五言、六言、七言句，简称五律、六律、七律，其中六律较少见。通常的律诗规定每首8句。

如果仅6句，则称为小律或三韵律诗；超过8句 ，即10句以上的 ，则称排律或长律。通常以8句完篇的律诗，每2句成一联，计四联，习惯上称第一联为破题（首联），第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句（尾联）。

每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句。排律除首尾两联不对外，中间各联必须上下句对偶。

小律对偶要求较宽。律诗要求全首通押一韵，限平声韵；第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，律诗每句中用字平仄相间。

上下句中的平仄相对，有“仄起”与“平起”两式。另外，律诗的格律要求也适用于绝句。

绝句绝句起源于两汉，成形于魏晋南北朝，兴盛于唐朝，当时都是四句一首，称为“联句”，《文心雕龙·明诗》所谓“联句共韵，则柏梁余制”。唐宋两代，是我国经典诗歌的黄金时代，绝句风靡于世，创作之繁荣，名章佳什犹如群芳争艳，美不胜收，可谓空前绝后。

绝句”是从“五言短古，七言短歌”变化而来，唐人赋予它以声律，使它定型，就成绝句。绝句每首四句，通常有五言、七言两种，简称五绝、七绝，也偶有六绝。

词是诗的别体，是唐代兴起的一种新的文学样式，到了宋代，经过长期不断的发展，进入了全盛时期。词又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。

1、每首词都有一个表示音乐性的词调（词牌）。一般说，词调并不是词的题目，仅只能把它当作词谱看待。

到了宋代，有些词人为了表明词意，常在词调下面另加题目，或者还写上一段小序。 2、词一般都分两段（叫做上下片或上下阕），不分段或分段较多的是极少数。

3、一般词调的字数和句子的长短都是固定的，有一定的格式。 4、词的句式参差不齐，基本上是长短句。

5、词中声韵的规定特别严格，用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。

随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。 元曲有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。

元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式，曲的体制具体表现为以下六个方面：1、宫调2、曲牌3、曲韵4、平仄5、对仗6、衬字赋，是由楚辞衍化出来的，也继承了《诗经》讽刺的传统。关于诗和赋的区别，晋代文学家陆机在《文赋》里曾说：诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮。

也就是说，诗是用来抒发主观感情的，要写得华丽而细腻；赋是用来描绘客观事物的，要写得爽朗而通畅。陆机是晋代人，他的话说出了晋代以前的诗和赋的主要特点，但不能作机械的理解，诗也要描写事物，赋也有抒发感情的成分，特别是到南北朝时代抒情小赋发达起来，赋从内容到形式都起了变化一、语句上以四、六字句为主，句式错落有致并追求骈偶；二、语音上要求声律谐协；三、文辞上讲究藻饰和用典。

四：内容上侧重于写景，借景抒情。排偶和藻饰是汉赋的一大特征。

经历长期的演变过程，发展到中唐，在古文运动的影响下，又出现了散文化的趋势，不讲骈偶、音律，句式参差，押韵也比较自由形成散文式的清新流畅的气势，叫做“文赋”。copy完毕==== ======大概简单的说一下 举点例俗话说汉赋唐诗宋词元曲，大概能说出这几个文学体裁给人的大致感觉。

唐诗宋词已经广为人知，我们从小学到大接触得较多，这里略一点。首先其实诗是一个广泛概念，广义上 诗词曲赋令 还有现代诗，其实都被归到“诗”里的。

然后至于诗词曲赋令当中的具体区别：1.诗分古体诗 近体诗 古体 如 将进酒 蜀道难 等 格式较乱 近体 又称 格律诗 ，分律诗、绝句，格式要求较严格。这个是我们最常见的，如五言绝句（五字X四句）五言律诗（五字X八句）七言绝句（七字X四句）七言律诗（七字X八句）。

2.词 又称诗余 起源于唐末 兴盛于宋代和歌而唱 有词牌名。所谓填词，按每个词牌名的格式来填，十分严格。

详细见上。3.曲 起源见上然后 我们所见的有 散曲 套曲 杂剧散曲很像一小首词（著名的有马致远的天净沙秋思），几首同一调的曲缀连成一套就是套曲，再多点再加点剧情就成了杂。

5.请问,诗、词、曲、赋、楹联

诗：是一种文学体裁.它是按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感、丰富的现象来高度集中的表现社会生活和人的精神世界。

它高度集中地概括、反映社会生活.饱含着作者丰富的思想和感情，富于想象，语言凝结而形象性强，具有节奏韵律.在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的成为歌。诗是最古老、最具有文学特质的文学样式。

来源于古人类的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称；开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。词及词牌：词，相对格律诗而言，在韵脚要求上，比较宽，填词有词韵，词韵的划分比诗韵（平水韵）要宽一些。

词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。

一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。

词是格律诗的一种延伸。元曲：曲，比之诗词，更为灵活，也更接近民间。

曲，兴之于元代，所以后人为了同唐诗宋词相区别，就冠名以“元曲”。元曲即散曲和杂剧。

散曲包括小令及带、过、兼曲、组曲，套曲等。唐诗是豪情，宋词是柔肠，而元曲就是嬉笑怒骂的童真率性，是艺术性的俚语（既民间俗语或地方方言）表现。

元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，是元代文学主体。

不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。赋：赋，是与比兴并称的古代诗歌的基本手法。

赋，本来是一种写作手法，解作铺的意思，指铺陈言志的手法。赋陈，一作铺陈。

铺排，是铺陈、排比的简称。在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的。

铺排就是将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。

在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用。汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰。

对联：亦称楹联，是我国传统上特有的文学体裁，与汉字有密切关系，其主要特点是对仗工整，平仄协调。对联起源于酒令、进化于骈文、游龙于汉赋、脱胎于律诗。

受字数限制，以上供参考。

6.有关水的诗、词、曲、赋、文、联、句、经

1.所谓伊人，在水一方。

（《诗经·蒹葭》） 2.水何澹澹，山岛竦峙。（曹操《观沧海》） 3.白毛浮绿水，红掌拨清波。

（骆宾王《咏鹅》） 4.天门中断楚江开，碧水东流至此回。（李白《望天门山》） 5.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

（陆游《游山西村》） 6.桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》） 7.杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

（刘禹锝《竹枝词》） 8.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。（白居易《忆江南》） 9.泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔，（杨万里《小池》） 10.竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

（苏轼《题惠崇〈春江晚景〉 夜渡湘水 孟浩然 客舟贪利涉，暗里渡湘川。 露气闻芳杜，歌声识采莲。

榜人投岸火，渔子宿潭烟。 行侣时相问，浔阳何处边。

问淮水 白居易 自嗟名利客，扰扰在人间。 何事长淮水，东流亦不闲？ 渌水曲 李白 渌水明秋日。

南湖采白苹。 荷花娇欲语。

愁杀荡舟人。 春水 杜甫 三月桃花浪，江流复旧痕。

朝来没沙尾，碧色动柴门。 接缕垂芳饵，连筒灌小园。

已添无数鸟，争浴故相喧。 水的诗 作者：舟英 在黄河之水天上来 大将东去浪淘尽千古风流人物的 洪流里 却不知一沟绝望的死水 亘古荒诞有自得其乐的鱼游 李白的黄河 苏轼的长江 闻一多的死水 源出戏弄的逻辑 因为是水就不怕水淹！ 现代没有重涉女英的洞庭波 瑶姬巫山的雨水云 但还归了汉之广矣 不可方思的水阔 和所谓伊人 在水一方的水远 以及水之悠 水之涣 《诗》的生命水！ 流淌六朝的风韵 澄江静如练 余霞散成绮 水经唐代的鲜美 桃花流水鳜鱼肥 碧波，凝翠…… 千年的岁月流走了湘君夫人的狂歌狂舞 沉埋了屈子夕阳般沉沙的胸膛 只能 楚天的白云黄鹤一江春水向东流！ 水的诗 没有跟随西方哲人重返苏格拉底哲学 没有创造荷马英雄史诗前神话 而有涟漪荡荡！ 水本无源，无流，无出口； 诗有形，有韵！ 即使如一沟死水也是 死水死了即再生的丰沛： 澎湃的流， 浩瀚的出海口。