1.杜甫的诗歌艺术特点有哪些

杜甫在艺术上取得具有开创性的巨大成就，为了更好地说明杜诗的艺术成就，我们把杜诗大致分为叙事诗和抒情诗两类来讲。

一、杜甫的叙事诗 杜甫的诗，被后人称为“诗史”。晚唐孟棨《本事诗·高逸第三 》说：“杜逢禄山之难，流离陇蜀，毕陈于诗，推见至隐，殆无遗事 。

故当时号为‘诗史’”。《新唐书·文艺传·杜甫传赞》说：“甫又善陈时事，律切精深，至千言不少衰，世号‘诗史’”。

他的诗被称为“诗史”，在于他用诗记叙了安史之乱中发生的许多重要事件，反映了百姓在战争中承受的种种苦难，而且能以生动、饱满的形象，展现了整个社会生活的广阔画面。正如杨义所说：“杜诗的一大本事 ，就是把敏锐深刻的诗性直觉，投入历史事件和社会情境之中，把事件和情境点化为审美意象，从中体验着民族的生存境遇和天道运行的法则。”

（《李杜诗学》下编）。 杜甫的诗描写了具体的情景，包括当时的氛围和人的感情，比单纯的提供历史事件的史料，更具有动人心弦的力量。

如前面提到的《 哀江头》、《北征》、“三吏”、“三别”、《洗兵马》等。这些诗不但可以证史，可以补史之不足，而且比历史事件更为具体生动、感人。

杜甫的诗，因为具有“诗史”的特质，所以在叙事诗创作中的成就最值得注意。为了适应内容的要求，杜甫的叙事诗多用伸缩性较大的五七言古体。

1.善于铺陈，高度概括。 元稹谈到杜甫诗的艺术时说杜甫善于“铺陈始终，排比声韵，大或千言，次犹数百”（《唐故工部员外郎杜君墓系铭》），杜甫诗中用赋法之处很多，但杜甫的“铺陈”，很注意对现实生活作艺术的概括，善于把丰富复杂的社会现象和忧国忧民的情怀浓缩在一些场面中或个别人物形象上。

如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先县咏怀五百字》），十个字，揭示了令人触目惊心的阶级对立的社会现实。《洗兵马》中：“三年笛里关山月，万国兵前草木风”，概括地写出战争带来的创伤。

《羌村三首》中：“妻孥怪我在，惊定还拭泪……邻人满墙头，感叹亦歔欷。夜阑更秉烛，相对如梦寐”，描写兵荒马乱中，家人相逢的场面，虽然写的只是杜甫一家的遭遇，却反映了广大百姓的悲惨命运。

《兵车行》，写的是“道旁过者”和行人的对话，但众多行人的不幸也显示无余。《新婚别》中写的是一个征人妻的痛苦，却集中了安史之乱中无数青年夫妻生离死别的遭遇。

2、精心刻画细节，于细微处见真实。 《北征》是杜甫的名作，他在诗中回忆自己由凤翔到鄜州省家一路上所见所感，诗中写到家的情景： 经年至茅屋，妻子衣百结。

恸哭松声回，悲泉共幽咽。平生所娇儿， 颜色白胜雪。

见耶背面啼，垢腻脚不袜。床前两小女，补绽才过膝。

海图坼波涛，旧绣移曲折。天吴及紫凤，颠倒在短褐。

这一段描写相当细腻，通过妻子的“衣百结”，儿女的“垢腻脚不袜”“补绽才过膝”以及补丁上颠倒错乱的图案这些细节，形象地反映了战乱中民不卿生、穷困潦倒之象。 《丹青引》写曹霸的才高运蹇，为了表现曹霸绘画的高超本领，杜甫选择了曹霸为功臣画像的细节：“良相头上进贤冠，猛将腰间大羽箭。

褒公鄂公毛发动，英姿飒爽来酣战”。精到的细节描写，淡化的是故事性，加强的是真实性。

3、抒情色彩浓郁。 杜甫的许多叙事诗，他是当作抒情诗来写的。

杜甫是个感情十分丰富的人，他无法不把自己的爱、恨、同情、怜悯倾注在所描写的事件，所刻划的人物形象上。如《丹青引》中：“即今漂泊干戈际，屡貌寻常行路人。

途穷反遭俗眼白，世上未有如公贫。”对曹霸的怀奇才而不为世所用，表示了深切的同情。

在《羌村三首》中，写道自己回到家里后，父老们来慰问，说起世道的艰难，生活的艰辛，“苦辞酒味薄，黍地无人耕。兵革既未息，儿童尽东征。

请为父老歌，艰难愧深情。歌罢仰天叹，四座泪纵横。”

肺腑之语，句句动人，写尽了动乱年代中诗人对普通老农的体贴又无能为力的心情。 《无家别》是一首优秀的叙事诗，也是一首扣人心弦的抒情诗。

诗中以一个当兵的农民的口吻自叙道：“永痛长病母，五年委沟溪。生我不得养，终身两酸嘶。

人生无家别，何以为蒸黎！”当他回到思念已久的家中时，才知道老母早已病死，当他再一次被征召入伍时，竟然没有一个可以告别的人！因此他悲愤地说，这样的人生，有什么意思呢？读到这样的诗句，谁能不为之动容！ 二、杜甫的抒情诗 杜甫抒情诗的数量比叙事诗多，在形式上，有五七言古体，但更多的是近体。杜甫抒情诗的艺术特点，主要有： 1.情景交融。

被人推为“杜集七言律第一”的《登高》，就是情景交融的代表作： 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

这是杜甫流寓夔州后的作品。夔州在长江边，诗中写到的风急、猿啸、鸟飞、木落、江水流逝，都是眼前之景，但是在这些景物之中 ，深深地溶进了作者的时局之叹、身世之感。

如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”两句，在“落木”前面冠以“无边”，在“长江”前面加上“不尽”，又用“萧萧”、“滚滚”两个象声词分别。

2.杜甫诗歌的艺术特色

第一，杜甫善于对现实生活作高度的艺术概括。

这种概括主要通过两种艺术手段进行操作。其一是选取具有典型意义的事物，通过客观的描写，把复杂的社会现象集中在一两句诗里，从而揭示它的本质。比如《自京赴奉先县咏怀五百字》把尖锐的阶级矛盾集中在“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这十个字里，使人触目惊心。其二是通过人物的对话，对某些事件作概括的介绍。比如《兵车行》这首诗是通过一个行人的话广泛地介绍了兵役的繁重、战争的艰苦，以及人民反对开边的情绪。《石壕吏》是通过老妪的一番话，介绍了这一个家庭的遭遇，同时也概括了千万个家庭。杜诗的现实主义，并不在于塑造典型的人物形象。他虽然也写了不少人，但这些人并不是作为具有个性的典型而出现的。他的现实主义的特点在于从现实生活中选取典型的事件，加以高度的概括的描写，通过这样的描写，去揭示现实生活的本质。

第二，雄浑壮阔的艺术境界和细致入微的表现手法。

艺术境界是雄浑壮阔的，但是表现手法却是细致入微的。由于杜甫具有爱国爱民的胸襟，博大精深的知识，以及丰富的生活经验，所以他的诗歌境界是雄浑壮阔的。可是这种雄浑壮阔的境界往往是通过刻画眼前具体细致的景物和表现内心情感的细微波动来达到的。李白和杜甫，他们的艺术境界都是很壮阔的，可是达到这样一种壮阔境界的途径却不同。李白是运用风驰电掣、大刀阔斧的手法来达到的，而杜甫却是以体贴入微，精雕细刻，即小见大，以近求远的方法来实现的。

杜甫的诗就像是“润物细无声”的轻风细雨，不知不觉地渗透了读者的心灵，让人容易亲近。比如“三吏”、“三别”，杜甫具体细致地写出这场战乱的各个方面，从不同的角度、不同的侧面具体反映了这场战乱带给国家和人民深重的灾难。同样是写安史之乱，李白的写法是从大处落墨。他的《古风》第十九首，先写和神仙一起升天，升到天上从上面往下看，看到人间，接着有几句就反映了安史之乱以后的政治局面——“俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。”而杜甫笔下的安史军队是：“群胡归来血洗箭，仍唱胡歌饮都市。”通过一支沾满鲜血的箭，具体地形象地反映了国家人民深重的灾难。通过比较我们可以清楚得看出，杜甫是以体物察情的细微而见长的。

杜甫不只是细致入微，他还能够通过入微的刻画达到雄浑壮阔的境界，这才是杜甫超出一般现实主义诗人的地方。杜甫还有许多诗是把重大的社会政治内容和生活中的一个侧面的剖析穿插起来，运用这些细节去表现重大的主题。比如他的《春望》这首五言律诗就是一个典型的例子：国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

第三，杜诗的语言艺术。杜诗在语言艺术方面是有突出成就的。他的语言经过千锤百炼，用他自己的话说，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。他喜欢佳句，所以他的语言一定要得到那种惊人的效果，如果达不到这种效果，那么就要继续地反复地修改，死也不甘心。他又说：“新诗改罢自长吟，颇学阴何苦用心。”“阴”是阴铿，“何”是何逊，这是南朝的两个诗人。杜甫写诗总是不断地在修改，改了以后还要不断地吟诵，在吟诵的过程中再继续地修改。从而形成了苍劲，凝练的主要特色。

第四，杜甫诗歌众体兼长。

从诗歌的体裁方面来看，杜甫是众体兼长的一个诗人，五言、七言、古体、律诗、绝句，他都能够运用自如，尤其是古体和律体，杜甫写得非常好。他常常运用这种体裁将叙事、抒情、议论三者融合在一起。杜甫在七律方面的贡献特别卓著。杜甫以前的七律大都是歌功颂德或者是应酬之作。杜甫不仅用七律来描绘自然的风景，或者用来赠答酬唱，而且用七律这种形式表现政治内容，感叹时事，批评政治，抒发他的忧国忧民的思想。在艺术上，杜甫以前的七律是一味的秀丽、典雅，杜甫则创造出沉雄悲壮，慷慨激昂的风格，把七律的创作推向了高潮。

3.杜甫诗歌艺术特点是什么 杜甫诗歌的艺术特点是什么

杜诗最大的艺术特色是，诗人常将自己的主观感受隐藏在客观的描写中，让事物自身去打动读者。例如《丽人行》中，诗人并没有直接去斥责杨氏兄妹的荒淫，然而从对他们服饰、饮食等方面的具体描述中，作者的爱憎态度已显露无遗。

杜诗语言平易朴素、通俗、写实，但却极见功力。他还常用人物独白和俗语来突出人物性格的个性化。

杜诗在刻画人物时，特别善于抓住细节的描写，如《北征》中关于妻子儿女的一段文字就是非常突出的例子。

杜甫诗风多变，但总体来看，可以概括为沉郁顿挫。这里的沉郁是指文章的深沉蕴蓄，顿挫则是指感情的抑扬曲折，语气、音节的跌宕摇曳。

所有这一切，确立了杜甫在三千多年的中国文学史上至高无上的“诗圣”的地位。

4.结合具体作品试论述杜甫诗歌的艺术特征

杜甫，字子美，生于河南巩县（今河南省巩县），是名诗人杜审言的孙子。

因曾居长安城南少陵，故自称少陵野老，世称杜少陵。三十五岁以前读书与游历。

天宝年间到长安，仕进无门，困顿了十年，才获得右卫率府胄曹参军的小职。安史之乱开始，他流亡颠沛，竟为叛军所俘；脱险后，授官左拾遗。

乾元二年（七五九），他弃官西行，最后到四川，定居成都一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎，故又有杜工部之称。晚年举家东迁，途中留滞夔州二年，出峡。

漂泊鄂、湘一带，贫病而卒。 子美生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为「诗史」。

其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为「诗圣」。 杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。

他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。

他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。

有《杜工部集》传世。自号少陵野老，杜少陵，杜工部等。

我国古代伟大的现实主义诗人，号称“诗圣”。一生写诗一千四百多首。

原籍湖北襄阳，生于河南巩县。远祖为晋代功名显赫的杜预，乃祖为初唐诗人杜审言，乃父杜闲。

唐肃宗时，官左拾遗。后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。

故后世又称他杜拾遗、杜工部。 原文 暮投石壕村，有吏夜捉人。

老翁逾墙走，老妇出门看。吏呼一何怒！妇啼一何苦！听妇前致词：三男邺城戍。

一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳下孙。

有孙母未去，出入无完裙。老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊。

夜久语声绝，如闻泣幽咽。天明登前途，独与老翁别。

译文 傍晚投宿于石壕村，在夜里有官吏来捉人。老翁翻墙逃走，老妇走出去应对。

官吏喊叫得是多么得愤怒，老妇啼哭得是多么凄苦。 我听到老妇上前说：“我三个儿子都服役去参加围困邺城之战。

其中一个儿子托人捎了信回来，其中两个最近刚战死了。活着的人暂且偷生，死的人永远逝去。

家中再也没有什么男人了，只有个吃奶小孙子。因为有小孙子，所以儿媳妇没有离开这个家，但进进出出没有一套完整的衣服。

老妇我虽然身体衰弱，请允许我跟丛您夜归。 赶紧去河阳服役，现在还赶得上做早饭。”

深夜说话的声音也已经消失了，但好像听到低声哭泣抽咽。 天亮后我继续赶前面的路程，只能与逃走回来的老翁告别。

背景介绍 唐肃宗乾元二年春，郭子仪、李光弼、王思礼等九节度使各率所部围安庆绪于邺城，由于指挥不统一，为安庆绪所败，六十万大军溃于邺城之下。郭子仪退守洛阳。

朝廷紧急征兵拉夫。这时杜甫正从洛阳回华州司功参军任所，因途中亲见而作组诗《新安吏》、《石壕吏》、《潼关吏》、《新婚别》、《垂老别》、《无家别》，后人简称为"三吏"、"三别"。

因其基本上采用实录的笔法，所以有"诗史"之誉。然而诗人并非冷眼旁观无动于衷，他是怀着一颗炽热的仁者之心去审视国难民忧的："寂寞天宝后，园庐但蒿藜。

""积尸草木腥，流血川原丹。""四郊未宁静，垂老未得安。

""暮投石壕村，有吏夜捉人？quot；"吏呼一何怒，妇啼一何苦。""暮婚晨告别，无乃太匆忙。

""人生无家别，何以为蒸藜。"诗人怀着深厚的同情之心为人民长歌当哭："白水暮东流，青山犹哭声。

""天地终无情"，"塌然摧心肝"。他记下了战乱时代一幕幕惊心动魄的场景：青壮年全都上了战场，新安吏只好捉少年充军；石壕吏夜间突袭捉人，也只能带走一位老妪；潼关吏正加紧修筑城防；新婚的妻子含泪送别新郎；"子孙阵亡尽"的老人悲愤无奈地出征；无家可归的老兵已无须与谁告别。

战争给人民带来的苦难是深重的，但深明大义的人民却强忍悲痛而同仇敌忾，勇于为国分忧。诗人笔下的老妪、新嫁娘、垂老者、无家者，都富于可敬的牺牲精神。

诗人写出了这些普通人朴实无华却可歌可泣的精神世界，令后人读之不免一洒"千秋之泪"。杜甫投宿石壕村，正碰上官吏捉人充军。

诗歌用素描的手法，清晰如画地再现了诗人的这次亲身见闻。叙而不议，这是杜甫此类诗的特点。

诗人的感情融会在平实的叙述之中，耐人寻味。一面是"夜捉人"的悍吏，一面是"逾墙走"的老翁，这是多么不平常的时期！"吏呼一何怒"与"妇啼一何苦"的对比令人惊心。

而老妇的陈辞，更是催人泪下。就是这样一位老妇，竟然真的被带走了。

这或许是那位老翁"逾墙"时不曾料到的吧？ 《唐诗镜》云："其事何长，其言何简。'吏呼'二语，便当数十言。

文章家所云要令，以去形而得情，去情而得神故也"。《唐宋诗举要》引吴曰：“此首尤呜咽悲凉，情致凄绝”。

5.杜甫律诗的艺术特色是什么

杜甫，史称“诗圣”，作为中国诗歌史上的一位大家，他为我国诗歌发展做出了巨大的、创造性的贡献。杜甫是近体诗创作的集大成者，尤其是他的律诗，代表了我国近体诗创作的最高成就，不仅数量上“多不胜收”，而且“命意创格，与诸家不同”。在结构上，更是“起结转承？曲折变化，穷极笔势，迥不由人”。

杜甫律诗中有着大量精品，往往将广阔的社会现象和深邃的思想感情，浓缩和凝炼在较为短小的篇幅里，有时，甚至高度概括于一两句之中。古人云：“一篇之妙，在乎落句”。考察杜甫律诗的创作实践，可以明显看出，诗人十分注重“结”的技巧，其尾联不仅形式变化多样，而且具有独特的表意功能，这也从一个侧面体现出诗人“语不惊人死不休”的审美追求。本文只就其律诗尾联在内容方面的艺术特色试作粗浅的探析，试图管窥一斑，以小见大，从而展示其诗作的艺术特色和魅力。

一、富于形象，含蕴深远

杜甫律诗尾联往往富于形象性，常常通过鲜明生动的形象来表现丰富的思想内容。如《缚鸡行》一诗反映了诗人在处理一件生活小事中的矛盾心情。杜甫晚年受佛家“慈善”思想的影响，见鸡食虫蚁也动了恻隐之心，叫人将鸡绑去卖。见鸡挣扎喧叫而联想到卖去遭烹，于是又动了怜悯之心，叫人解其绑。但这样一来，鸡又要食虫蚁了。有得必有失，作者深感无奈，尾联忽然把鸡虫得失抛开，不去议论，只写自己倚在山阁注视寒江而陷入沉思。这一形象描写，生动具体地刻画出诗人当时的神情，且含义十分丰富，可给读者以充分想象的余地。读者可以从眼前平凡的生活小事引出对人生、哲理的思考。如：可能领悟到世间万物互相制约，无始无终的复杂关系，可能联想到“鱼和熊掌不可兼得”的道理……生动而形象，常能使人浮想连篇，增强作品的思想与艺术魅力。

二、发挥想象，开拓意境

杜甫律诗尾联还常常发挥浪漫主义的想象，来创造鲜明生动的文学形象，开拓诗的意境。如《闻官兵收河南北》，此诗节奏明快，是杜甫“生平第一快诗”。诗人自“天宝之乱”以来，备尝艰辛，流落蜀川，时时忧国怀乡，忽闻乱事平定，不禁大喜若狂，激动欢欣之情奔涌喷薄而出，不可遏止，因为喜集一身，神驰万里，归心似箭，便有了尾联的神来之笔，诗人仿佛乘长风，插双翼，直飞洛阳故居。尾联的字里行间，明显地跳荡着一种浓郁的“喜”的旋律，鲜明的“快”的节奏，不仅将诗人当时的心理活动刻画得淋漓尽致，而且在狂喜之时的心情一气贯注、奔泻直下后，进一步把这种情感推向高潮。它是诗人沉郁心理的一种释放。这里，并无实景的描绘，诗人凭借心中的激情，通过发挥想象，为全诗开拓了深远的意境。

三、情景交融，寄意遥深

采用以景结情、寓情于景、情景交融的表现手法来寄寓深远的思想意义和丰富的情感，也是杜甫律诗尾联的一大特色。如《望岳》，该诗前六句紧扣“望岳”二字，写远望泰山，山势如何雄伟连绵，神奇高峻。而尾联则通过设想自己登上峰顶，居高临下俯视八方所见的壮阔景象，以及由此而产生的“登泰山而小天下”的奇特感受，含蓄地表达了诗人奋发向上的博大胸襟和远大抱负，深刻地表现了诗人不甘居人后，意欲出类拔萃，压倒一切的理想与志向，情景交融，寄意遥深，因而富于强烈的艺术感染力。

四、紧扣题意，深化题旨

杜甫律诗尾联还常用紧扣题意的方法来表现和深化作品的主题。如《野望》。此诗通过描写诗人骑马到成都郊外“野望”的所见所感，抒发了诗人忧国忧民的情怀。首联直接描写“野望”所见之景。“三城戎”暗示出边事甚紧，寓言国家正处于内忧外患交困之境。“万里桥”而想到自己孑然一身，飘零在万里之外，因而顿生离情别绪；颈联叙写自身之苦况，表达自己忠君爱国之情；尾联则扣题结篇。“跨马出郊”点出“野”字，“极目”二字点出“望”、“不堪人事日萧条”为全诗情语之总括，这里既表现了诗人对自己命运的忧虑，又表现了诗人对国家命运的忧虑，因而深化了诗的主旨。

以上对杜甫律诗尾联在内容方面的艺术特色作了初步的探析。这种探析是不够全面、也不够深入的，但管中窥豹，亦可略见一斑，从中我们可以领略到杜甫在诗歌创作实践中对律诗尾联艺术高度重视的态度与大胆探索的精神，正是这种态度与精神，使他的律诗创作达到了“无美不备，无奇不臻，横绝古今”，为我们今天的诗歌创作与鉴赏提供极为宝贵的经验和财富。

6.杜甫诗歌艺术特色是什么

杜甫一生写下了一千多首诗，其中著名的有《三吏》、《三别》、《兵车行》、《茅屋为秋风所破歌》、《丽人行》、《春望》等。杜甫诗充分表达了他对人民的深刻同情，揭露了封建社会剥削者与被剥削者之间的尖锐对立：“朱门酒肉臭，路有冻死骨！”这千古不朽的诗句，被世世代代的中国人所铭记。“济时敢爱死，寂寞壮心惊！”这是杜甫对祖国无比热爱的充分展示，这一点使他的诗具有很高的人民性。杜甫的这种爱国热枕，在《春望》和《闻官军收河南河北》等名篇中，也表现得非常充沛。而在《三吏》、《三别》中，对广大人民忍受一切痛苦的爱国精神的歌颂，更把他那颗爱国爱民的赤子之心展现在读者面前。出自对祖国和人民的热爱，对统治阶级奢侈荒淫的面目和祸国殃民的罪行，必然怀有强烈的憎恨。这一点在不朽的名篇《兵车行》、《丽人行》中更是得到了淋漓尽致的表现。一个伟大爱国者的忧国忧民之情，必然在其它方面也有所表现。杜甫的一些咏物、写景的诗，甚至那些有关夫妻、兄弟、朋友的抒情诗中，也无不渗透着对祖国、对人民的深厚感情。总之，杜甫的诗是唐帝国由盛转衰的艺术记录。杜甫以积极的入世精神，勇敢、忠实、深刻地反映了极为广泛的社会现实，无论在怎样一种险恶的形势下，他都没有失去信心，在我国悠久的文学史上，杜甫诗歌的认识作用、借鉴作用、教育作用和审美作用都是难以企及的。

杜诗最大的艺术特色是，诗人常将自己的主观感受隐藏在客观的描写中，让事物自身去打动读者。例如《丽人行》中，诗人并没有直接去斥责杨氏兄妹的荒淫，然而从对他们服饰、饮食等方面的具体描述中，作者的爱憎态度已显露无遗。

杜诗语言平易朴素、通俗、写实，但却极见功力。他还常用人物独白和俗语来突出人物性格的个性化。

杜诗在刻画人物时，特别善于抓住细节的描写，如《北征》中关于妻子儿女的一段文字就是非常突出的例子。

杜甫诗风多变，但总体来看，可以概括为沉郁顿挫。这里的沉郁是指文章的深沉蕴蓄，顿挫则是指感情的抑扬曲折，语气、音节的跌宕摇曳。

所有这一切，确立了杜甫在三千多年的中国文学史上至高无上的“诗圣”的地位。

7.杜甫诗词特点

杜甫一生忧国忧民，以其最为自觉最为深沉的社会意识，以其毕生精力和天才创作诗歌，把个体人格化入广阔人生，襟怀博大，至性至情，使杜诗在唐代达到了中国古代诗歌艺术的最高成就。

其诗“浑涵汪茫，千汇万状”（《新唐书》本传）“尽得古今之体势，而兼人人之所独专”（元稹《唐检校工部员外郎杜君墓志铭并序》），体大思精，内蕴深广，众体兼善，素有“诗史”之称；其人则被前人赞之为“古今诗人第一”“集大成者”，享有“诗圣”之誉。杜甫在诗坛的崇高地位固然与其诗内容丰赡、思想深刻、题材广泛等因素密不可分，还与杜诗在艺术技巧上的变革创新紧密相联。

可以说杜诗独开生面，“一变前人而前人皆在其中”，创造性地营造丰富的意象，精确地传达出诗人内心的复杂意绪，蕴涵着巨大的艺术魅力，给人以强烈的美的震撼。本文拟探讨杜诗意象生成特点及其所产生的审美效果。

一、杜诗意象选择的个性化与杜诗沉郁顿挫艺术风格之关系 意象是寓有作家主观情思的艺术形象，是经过诗人情感、想象、思想、美学趣味等重新处理过的感觉，来自诗人对客观事物进行“万取一收”的筛选与熔炼。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。

古今中外的诗人、学者对意象的创造及其审美作用都很看重。刘勰在《文心雕龙》里曾论及“窥意象而运斤”，即指诗人当以审美意象构筑其艺术世界；司空图《二十四诗品·形容》明确提出“离形得似”的主张，鼓励诗人“略形貌而取神骨”，追求艺术的神似，《缜密》则说“意象欲出，造化已奇”；明何景明在《与李空同论诗书》主张“意象应曰合，意象乖曰离”，指出意与象的契合与否的艺术效果；钱钟书则强调了诗与意象的相因关系：“诗也者，有象之言，依象以成言；舍象忘言，是无诗矣。”

（《钱钟书论学文选》第一卷第67页）美国诗人庞德认为意象是“一种在瞬间呈现的理智与感情的复杂经验”；而韦勒克、沃伦在《文学原理》里则说成是“各种根本不同观念的联合”。因此诗人往往善于塑造特定意象来含蓄地抒发自己的情感。

同一民族、同一文化背景下的人往往创造出带有自己民族文化情感的特定意象，比如“鸿雁”“杨柳”“菊花”“月亮”“杜鹃”“梅花”等。正所谓“中国人有中国人的心态，中国人有中国人的耳朵”（流沙河语）。

杜甫就是这样的一个伟大诗人！在多年的诗歌创作实践中，杜甫推陈出新，精研覃思，形成了个性鲜明的意象群。这些意象群，都浸透着诗人伤时忧国、爱民悯生的情感，带有浓厚的悲壮色彩。

杜甫素怀大志，自许甚高。他“七岁思即壮，开口咏凤凰”（《壮游》），立志 “窃比稷与契”，要“再使风俗淳”，对自己充满信心，自觉地赋予自己以时代的使命感，流露出自致隆高、凌跨世俗的强烈愿望。

正是这种雄豪的性格、伟大的抱负、高尚的人格、阔大的胸怀，使杜甫在创作倾向上推崇笔力雄强、气象阔大之作，在创作实践上追求阳刚之美。体现在对意象的独特选择上，就决定了杜诗的物象选择必然会倾向于具有阳刚之美的阔大物象，表现出独特的艺术风格和审美价值追求。

于是体现在杜甫笔下的自然景象，则为“造化钟神秀，阴阳割昏晓”“星垂平野阔，月涌大江流”“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”等极为雄壮阔远的高山巨泽、长空大川等意象选择，表现了诗人广博的襟怀、强大的精神力量及人格魅力。而体现在杜甫的咏物诗中，则以对凤凰、马、鹰、鹘、雕一类雄强刚猛的动物的歌咏为主。

“凤凰” 是杜诗中独具个性的意象。凤凰是我国古代传说中的神鸟，据说凤凰出现则天下太平。

自从七岁咏凤凰以来，杜甫就越来越有意识地以凤凰自况。这能带来太平祥瑞的凤凰，不就是他伟大抱负的象征，不就是他的图腾吗？《朱凤行》里那只处境艰险，穷愁潦倒，孤无俦侣，却心系百鸟，犹“愿分竹实及蝼蚁”的仁爱善良的朱凤形象，正是诗人自身仁民爱物的象征。

诗人在诗中热切地呼唤它的降临，“干戈兵革斗未止，凤凰麒麟安在哉”（《又观打鱼》）；甚至愿献出自己的血肉之躯：“我能剖心血，饮啄慰孤愁。心以当竹实，炯然无外求。

血以当醴泉，岂徒比清流。”（《凤凰台》）再看诗人笔下的马：“胡马大宛名，锋棱瘦骨成；竹批双耳峻，风入四蹄轻；所向无空阔，真堪托死生；骁腾有如此，万里可横行。”

（《房兵曹胡马》）这首诗“词语矫健豪纵，飞行万里之势，如在目前”（《杜诗镜铨》卷一赵汸语），借马之神清骨峻、昂藏不凡意象，言己之壮志雄心，充分表现了作者一往无前、以天下为己任的英雄主义气概。在《画鹰》里，诗人以鹰自比，不仅“竦身思狡兔，侧目似愁胡”，更期待着“何当击凡鸟，毛血洒平芜”。

而在《王兵马使二角鹰》一诗中，诗人极写角鹰除恶鸟，分枭鸾，表现自己除恶务尽、再造升平的情怀。诗人这种抱负和情怀，精神和气魄，至老而弥盛，更增一种不妥协之心。

如《瘦马行》《病马》《杨监又出画鹰十二扇》等诗无不表现出杜甫虽至暮年而壮心不减，鞠躬尽瘁，忠心耿耿的形象。到了《义鹘行》里虽。

8.简答题：比较诗仙、诗圣、诗佛的诗歌艺术特征

试比较诗仙 、诗圣、诗佛的诗歌艺术特征.（p263----p267） 答：李白诗作内容丰富多彩，风格清新豪放，充分显示了盛唐知识分子的信心、气度、胆略和情怀.他的诗歌充满大胆的想象和奇异的夸张，常常出语惊人、行文跌宕，其中一些作品带有鲜明的游仙色彩，显然受道教的直接影响. 王维其最大的才能莫过于在方寸之中显示宇宙的宏大、在空寂之中包容人生的无穷；尽管王维的贡献是多方面的，但其最大的贡献莫过于将佛家的境界转化为艺术的境界，将禅宗的精神转变为艺术的精神，这，便是“盛唐之音”的第二重旋律. 杜甫的诗歌不仅在思想上极富儒家的民本思想和入世情怀，而且在艺术上也充分体现了儒家美学严谨整饬的形式特点和沉郁顿挫的忧患意识. 从创作结果来看，如果说李白以激情胜，如黄河决口、洪水泛滥，一发不可收拾，所谓“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”；杜甫以功力胜，如老吏断案、庖丁解牛，游刃有余二又不失法度，所谓“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”；王维则以境界胜，如霁云微雨、古潭幽涧，令人气静而神宁，所谓“白法调狂象，玄沿言问老龙”. 从美学风格来看李白的诗善渲染、善夸张，能够把微小的事情写得轰轰烈烈，将隐蔽的情感写得沸沸扬扬；杜甫的诗是凝聚、善浓缩，能够将包罗万象的世界汇集为只言片语，把错综复杂的情感表述的井然有序；王维的诗则善隐藏、善含蓄，既不像李诗的天马行空，也不像杜诗的力透纸背，而是要在天外行马、纸外写诗，给人以想象的空间和回味的余地.简言之，李诗注重自我的情怀，杜诗注重外界的物象，王诗则物我两忘·······。