读音和语调两方面朗读诗词

一、适合用抒情的语调读的诗词
诗歌朗诵应注意的问题一是处理好音色、音准、音律和情感效果的关系。
音色是天赋,是天然形成的基础条件,这是不好人为改变的。这个在整个评分标准中大体占十分之一的比重。
音准是基本功,就是选手的普通话发音是否正确,吐字归音是否准确。这个在评分标准中大约占十分之二左右。
音律是选手朗诵的技巧问题,主要表现为节奏舒缓有度、韵律跌宕起伏,断句层次分明,符合作品特定的情感需求,这个在评分标准中占据重要成分,大约在十分之三强。情感是朗诵水平的综合验证,要求选手运用独特的音色、扎实的音准和和谐的音律,将作品特定的情感内涵表达到最佳状态,让听众得到美感的享受,产生应该产生的共鸣,这个成分最直接最直观地作用于评委的情感,直至影响他们打分的兴致。
这部分在评分标准中大约占到十分之三。二是正确处理好有声语言与肢体语言的关系。
音色、音准、音律、情感等属于有声语言范畴。适度的站姿、手势、表情、踱步等有助于情感的表现。
但是,肢体语言不可随意,不可率性,一定注意和内容有着密切的联系,是有声语言的外在延伸。三是处理好表情与表演的关系。
表情是内容的喜怒哀乐情感的自然表露,要借助眼神儿的灵动,力求和现场观众形成互动,带动观众走进你所营造的诗乡氛围去接受你的感动。表演则是外在的,需要调动面部肌肉构筑表情,大幅度使用肢体语言渲染气氛。
诗歌朗诵不是话剧演出也不是演讲比赛,主题是情感氛围。四是处理好昂扬与张扬、张扬与内敛的关系。
诗歌朗诵必须有昂扬的激情、豪情,但是不能过于张扬。张扬了,就失去了诗歌内敛所具有的魅力。
内敛更能彰显诗歌的情感冲击力。五是正确处理抒情与叙事的关系。
诗歌有抒情诗、叙事诗之分,也有一首诗本身同时具有抒情与叙事两种成分。这就要求朗诵者准确把握抒情与叙事之间的语素、语速、语调、语气等等差别,做到张弛有度,舒缓有致。
六是要正确处理好自我陶醉与打动他人的关系。自我陶醉很重要,没有自我陶醉,就很难进入角色,更谈不上打动他人。
可是仅仅满足于自我陶醉,自己在那里如醉如痴,热泪奔流,可是观众席上却找不到共鸣与回应,那就是失败的陶醉。此外,还有些小节问题需要注意。
比如男性选手,要强化阳刚气质,不要过于率真、随意,更不可拘谨、局促。女性选手要注意端庄大方,强化自身特质的美感,或青春或清纯,淡妆使然;不可片面追求质朴或娇艳,喧宾夺主,淡化了朗诵的主题与主体。
二、适合用抒情的语调读的诗词
诗歌朗诵应注意的问题
一是处理好音色、音准、音律和情感效果的关系。音色是天赋,是天然形成的基础条件,这是不好人为改变的。这个在整个评分标准中大体占十分之一的比重。音准是基本功,就是选手的普通话发音是否正确,吐字归音是否准确。这个在评分标准中大约占十分之二左右。音律是选手朗诵的技巧问题,主要表现为节奏舒缓有度、韵律跌宕起伏,断句层次分明,符合作品特定的情感需求,这个在评分标准中占据重要成分,大约在十分之三强。情感是朗诵水平的综合验证,要求选手运用独特的音色、扎实的音准和和谐的音律,将作品特定的情感内涵表达到最佳状态,让听众得到美感的享受,产生应该产生的共鸣,这个成分最直接最直观地作用于评委的情感,直至影响他们打分的兴致。这部分在评分标准中大约占到十分之三。
二是正确处理好有声语言与肢体语言的关系。音色、音准、音律、情感等属于有声语言范畴。适度的站姿、手势、表情、踱步等有助于情感的表现。但是,肢体语言不可随意,不可率性,一定注意和内容有着密切的联系,是有声语言的外在延伸。
三是处理好表情与表演的关系。表情是内容的喜怒哀乐情感的自然表露,要借助眼神儿的灵动,力求和现场观众形成互动,带动观众走进你所营造的诗乡氛围去接受你的感动。表演则是外在的,需要调动面部肌肉构筑表情,大幅度使用肢体语言渲染气氛。诗歌朗诵不是话剧演出也不是演讲比赛,主题是情感氛围。
四是处理好昂扬与张扬、张扬与内敛的关系。诗歌朗诵必须有昂扬的激情、豪情,但是不能过于张扬。张扬了,就失去了诗歌内敛所具有的魅力。内敛更能彰显诗歌的情感冲击力。
五是正确处理抒情与叙事的关系。诗歌有抒情诗、叙事诗之分,也有一首诗本身同时具有抒情与叙事两种成分。这就要求朗诵者准确把握抒情与叙事之间的语素、语速、语调、语气等等差别,做到张弛有度,舒缓有致。
六是要正确处理好自我陶醉与打动他人的关系。自我陶醉很重要,没有自我陶醉,就很难进入角色,更谈不上打动他人。可是仅仅满足于自我陶醉,自己在那里如醉如痴,热泪奔流,可是观众席上却找不到共鸣与回应,那就是失败的陶醉。
此外,还有些小节问题需要注意。比如男性选手,要强化阳刚气质,不要过于率真、随意,更不可拘谨、局促。女性选手要注意端庄大方,强化自身特质的美感,或青春或清纯,淡妆使然;不可片面追求质朴或娇艳,喧宾夺主,淡化了朗诵的主题与主体。
三、朗诵诗词 技巧
朗诵技巧与作品表现 一、什么是朗诵 朗,即声音的清晰。
响亮;诵,即背诵。朗诵,就是用清晰、响亮的声音,结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。
朗诵是口语交际的一种重要形式。朗诵不仅可以提高阅读能力,增强艺术鉴赏,更为重要的是,通过朗诵,大者可以陶冶性情,开阔胸怀,文明言行,增强理解;小者,可以有效地培养对语言词汇细致入微的体味能力,以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。
因此,要想成为口语表述与交际的高手,就不能漠视朗诵。 二、朗诵前的准备 朗诵是朗诵者的一种再创作活动。
这种再创作,不是脱离朗诵的材料去另行一套,也不是照字读音的简单活动,而是要求朗诵者通过原作的字句,用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容,而且要使其在感情上受到感染。
为了达到这个目的,朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。 (一)选择朗诵材料 朗诵是一种传情的艺术。
朗诵者要很好地传情,引起听众共鸣,首先要注意材料的选择。选择材料时,首先要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的文章。
因为形象感受是朗诵中一个很重要的环节;干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受。其次,要根据朗诵的场合和听众的需要,以及朗诵者自己的爱好和实际水平,在众多作品中,选出合适的作品。
(二)把握作品的内容 准确地把握作品内容,透彻地理解其内在含义,是作品朗诵重要的前提和基础。固然,朗诵中各种艺术手段的运用十分重要,但是,如果离开了准确透彻地把握内容这个前提,那么,艺术技巧成了无源之水,.无本之木,成了一种纯粹的形式主义,也就无法做到传情,无法让听众动情了。
要准确透彻地把握作品内容,应注意以下几点: 1.正确、深入的理解 朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来,需要透过字里行间,理解作品的内在含义,首先要清除障碍,搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义,不要囫囵吞枣。望文生义。
其次,要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调,这样才会准确地理解作品,才不会把作品念得支离破碎,甚至歪曲原作的思想内容。以高尔基的《海燕》为例,扫除文字障碍后,就要对作品进行综合分析。
这篇作品以象征手法,通过暴风雨来临之前。暴风雨逼近和即将来临三个画面的描绘,塑造了一只不怕电闪雷呜,敢于搏风击浪,勇于呼风唤雨的海燕一--这一“胜利的预言家”的形象。
而这部作品诞生之后立即不胫而走,被广大工人和革命群众在革命小组活动时朗诵,被视作传播革命信息,坚定革命理想的战歌。综合分析之后,朗诵时就不难把握其主题是:满怀激情地呼唤革命高潮的到来。
进而,我们又不难把握这部作品的基调应是对革命高潮的向往、企盼。 2.深刻。
细致的感受 有的朗诵,听起来也有着抑扬顿挫的语调,可就是打动不了听众。如果不是作品本身有缺陷,那就是朗诵者对作品的感受还太浅薄,没有真正走进作品,而是在那里“挤”情、“造”性。
听众是敏锐的,他们不会被虚情所动,朗诵者要唤起听众的感情,使听众与自己同喜同悲同呼吸,必须仔细体味作品,进入角色,进入情境。 3.丰富、逼真的想象 在理解感受作品的同时,往往伴随着丰富的想象,这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来,就好象亲眼看到、亲身经历一样。
以陈然(我的自白书)为例,在对作品进行综合分析的同时,可以设想自己就是陈然(重庆《挺进报》的特支书记),当时正处在这样的情境中:我被国民党逮捕,在狱中饱受折磨,但信仰毫不动摇,最后,敌人把一张白纸放在我面前,让我写自白书,我满怀对敌人的愤恨和藐视,满怀革命必胜的坚定信念,自豪地写下了“怒斥敌酋”式的《我的自白书》。这样通过深入的理解、真挚的感受和丰富的想象,使己动情,从而也使人动性。
(三)用普通话语音朗诵 要使自己的朗诵优美动听,必须使用标准的普通话进行朗诵,因为朗诵作品一般都是运用现代汉民族共同语(即普通话)写成的,所以,只有用普通话语音朗诵,才能更好地更准确地表达作品的思想内容;同时,普通话是汉民族共同语,用普通话朗诵;便于不同方言区的人理解。接受。
因而,在朗诵之前,首先要咬准字音,掌握语流音变等普通话知识。 三、朗诵的基本表达手段 朗诵时,一方面要深刻透彻地把握作品的内容,另一方面。
要合理地运用各种艺术手段,准确地表达作品的内在含义。常用的基本表达手段有:停顿、重音、语速、句调。
(一)停顿 停顿指语句或词语之间声音上的间歇。停顿一方面是由于朗诵者在朗诵时生理上的需要;另一方面是句子结构上的需要;再一方面是为了充分表达思想感情的需要;同时,也可给听者一个领略和思考、理解和接受的余地,帮助听者理解文章含义,加深印象。
停顿包括生理停顿、语法停顿、强调停顿。 1.语法重音 在不表示什么特殊的思想和感情的情况下,根据语法结构的特点,而把句子的某些部分重读的,叫语法重音。
语法重音的位置比较固定,常见的规律是: ①一般短句子里的谓语部分。
四、诗歌的朗读技巧
诗歌都比较相通的,需要你的阅读理解能力和语言发挥,找到一篇学习经验文字,希望对你有帮助:
说起朗诵,总会有很多人想到舞台,或者想到课堂,亦或是想到相关的聊天室。其实朗诵的确需要特定的场合和语境来烘托出一种意境。下面我就谈的自己对朗诵的粗浅看法。
一、普通话和朗诵的关系。我把普通话比喻成大树的根,有了根,树干才能牢固在地面之上,但是有很多朋友会问,学好了普通话却没有学好朗诵,这是为什么呢。普通话其实是个咬字和读音的基础,对朗诵来说还需要体会其中气息的运用,字词的滑音,还有断句方式,文章意境的把握,甚至于配乐的结合等因素决定。如果认真学习普通话的教学书籍的话,也许问题的根本就会更深入,尤其是里面的平仄音的问题,音调的问题,在考试的时候往往对字音严格,对情感运用和音色控制就没有考查的那么细致了。所以任何一门艺术或者说技能都需要深入了解和练习,才能明白本源和专业区别,普通话很棒不等于朗诵的味道很棒,更不等于配音或者其他职业技能很强大,这点要非常明确,基础有了,仅仅是开门的钥匙,
而不是武功秘籍。。。
二、朗诵的要点是什么?刚才说的比较笼统,这个问题的回答就需要细节了。首先,我们的前提是你有了说普通话的基础,那么你有没有文学修养呢,或者有没有文字的良好阅读感呢,这个是阅读量和个人修养的有关系的了。为什么这么问,因为朗诵之前必须要掌握文字的意义,甚至写作背景。怎样把文字中的景象用声音表达就成了我们要思考的问题,比如我们一般会选择现代诗歌或者古诗词曲来选材。那么我们就要深刻的诗歌中的意境,作者的创造时期,如果你的阅读感觉融入文中,才能身临其境,让你和听众在你的声音中慢慢的,静静的体会此情此景此人此事此笔落的瞬间。其次,句子的情感要有起落,和连贯,断错等明显的对比,经常说的就是抑扬顿挫,可是扬的不是高潮,挫的不是铺垫,也就效果大跌,朗诵要结合文字的理解,甚至是你自己的理解能够符合语言的逻辑,才能真正体会出这个文章中的高低起伏,感情的走向,才能让人的耳朵听出其中的主旋律,才能让人也会跟着你的声音一起共鸣。还有,个别的朋友在朗诵时候过于强调咬字,把感情和滑音,词语段落的过渡忽视了,这点有点丢了西瓜捡芝麻的意味了,注意朗诵也有他的旋律和语感,不能单纯为咬字而忘记了重要的该有的情愫。
五、急 诗歌或散文朗读技巧——重音
较长;│表停顿较短;△表重音)朗读时,重音要读重些,予以突出。②读时要展开想象,使脑里浮现出诗的画面形象。诗的前两句写春晨,末两句写忆昨夜。随着朗读想象,脑里会浮现出百鸟争鸣、风雨落花的画面。③要朗读出感情,注意速度和语调。诗的前两句写诗人愉快心情,要读快些,语调高昂些;后两句写沉思回忆,对落花的感慨,则要读慢些,语调低沉些。这样引导学生朗读品味,就能再现诗的春鸟争鸣、风雨俱来、落花遍地的春晨图,体会到诗人喜春惜春的复杂心情。
读准字音,读清句读,只是诵读的第一步。我们诵读的目的是让学生能恰当地理解作者寄寓文中的喜怒哀乐之情和沉郁顿挫、奔腾激越的情感。这些情感孕于无声的语言中,要通过朗读将其外化,就需要先定出感情基调,再据此指导正确的朗读方法,让学生在诵读时达到眼观文、口出声、耳悦音、心会义、神会情的多重效果,在抑扬顿挫、轻重舒缓中领悟情感。教学中,我们让学生注意听录音,小声跟读,再模仿诵读,掌握正确的朗读方法。
首先,注意重音。重音处理得好,才能准确地表情达意。高音显得响亮,表示兴奋、喜悦的感情;低音显得幽沉,表示肃穆、悲哀的感情。如读《酬乐天扬州初逢席上见赠》“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”,重音落在“千帆过”“万木春”上,为什么?因为这六字形象地展现出未来的美好,表现一种激昂、乐观的生活态度。
其次,注意语调。语调指由于思想感情、语言环境的不同,或为某种表达效果,在声音上表现出来的升降、高低的变化。诵读时,根据内容处理好语调的平淡、上升,就能更好地把握作者的感情。如仿读杜牧《泊秦淮》“商女不知亡国恨”,“商女”读得平缓,“不知”开始上升,“亡国恨”达到顶点,”恨”更重。通过模仿,读出正确的语调,激起心中的忧愤,领会作者对国家命运的关切和忧虑的情感。读出诗的韵味。
第三,注意节奏。诵读中的节奏须着眼于全篇。感情欢快的,可用快节奏,感情忧郁的,可用慢节奏。如诵读《木兰诗》木兰归家一段,感情基调是热烈、欢快的。第1节节奏最快,极力渲染喜庆的气氛;第2节放慢,表现木兰恢复女儿妆时轻松、喜悦的心情,末句轻读,为高潮蓄势;第3节再加快节奏,着力表现伙伴的惊奇感。我们充分发挥学生的模仿能力,在声情并茂的朗读训练中,北方人民的豪迈气概,木兰的巾帼英雄形象重现眼前。
读出韵味,还有一个重要的方面,是了解虚词所表达的感慨、哀叹、疑惑等语气,读出结构齐整,运用对比等修辞手法的句子所表达的感情。在诵读训练时,可要求学生揣摩虚词的用法,注意模仿语气、语调,从而领会作者的立场、观点和思想。
课堂处理时,我会先教学生朗读的技巧,然后抛砖引玉,提出问题“怎么读”“为什么这样读”,激起学生的诵读兴趣,再引导学生对比揣摩各种读法,争相发表意见,在争论与研讨中,在模仿与实践中,理解文章的思想内容。
六、朗诵技巧(朗诵诗歌注意事项)
朗诵是朗诵者的一种再创作活动。
这种再创作,不是脱离朗诵的材料去另行一套,也不是照字读音的简单活动,而是要求朗诵者通过原作的字句,用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容,而且要使其在感情上受到感染。
为了达到这个目的,朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。 ??⒈选择朗诵材料 ??朗诵是一种传情的艺术。
朗诵者要很好地传情,引起听众共鸣,首先要注意材料的选择。选择材料时,首先要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的文章。
因为形象感受是朗诵中一个很重要的环节;干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受。其次,要根据朗诵的场合和听众的需要,以及朗诵者自己的爱好和实际水平,在众多作品中,选出合适的作品。
??⒉把握作品的内容 ??准确地把握作品内容,透彻地理解其内在含义,是作品朗诵重要的前提和基础。固然,朗诵中各种艺术手段的运用十分重要,但是,如果离开了准确透彻地把握内容这个前提,那么,艺术技巧成了无源之水,.无本之木,成了一种纯粹的形式主义,也就无法做到传情,无法让听众动情了。
要准确透彻地把握作品内容,应注意以下几点: ??⑴正确、深入的理解 ??朗诵者要把作品的思想感情准确地表现出来,需要透过字里行间,理解作品的内在含义,首先要清除障碍,搞清楚文中生字、生词、成语典故、语句等的含义,不要囫囵吞枣。望文生义。
其次,要把握作品创作的背景、作品的主题和情感的基调,这样才会准确地理解作品,才不会把作品念得支离破碎,甚至歪曲原作的思想内容。以高尔基的《海燕》为例,扫除文字障碍后,就要对作品进行综合分析。
这篇作品以象征手法,通过暴风雨来临之前。暴风雨逼近和即将来临三个画面的描绘,塑造了一只不怕电闪雷呜,敢于搏风击浪,勇于呼风唤雨的海燕一--这一“胜利的预言家”的形象。
而这部作品诞生之后立即不胫而走,被广大工人和革命群众在革命小组活动时朗诵,被视作传播革命信息,坚定革命理想的战歌。综合分析之后,朗诵时就不难把握其主题是:满怀激情地呼唤革命高潮的到来。
进而,我们又不难把握这部作品的基调应是对革命高潮的向往、企盼。 ??⑵深刻。
??细致的感受有的朗诵,听起来也有着抑扬顿挫的语调,可就是打动不了听众。如果不是作品本身有缺陷,那就是朗诵者对作品的感受还太浅薄,没有真正走进作品,而是在那里“挤”情、“造”性。
听众是敏锐的,他们不会被虚情所动,朗诵者要唤起听众的感情,使听众与自己同喜同悲同呼吸,必须仔细体味作品,进入角色,进入情境。 ??⑶丰富、逼真的想象 ??在理解感受作品的同时,往往伴随着丰富的想象,这样才能使作品的内容在自己的心中、眼前活动起来,就好象亲眼看到、亲身经历一样。
以陈然(我的自白书)为例,在对作品进行综合分析的同时,可以设想自己就是陈然(重庆《挺进报》的特支书记),当时正处在这样的情境中:我被国民党逮捕,在狱中饱受折磨,但信仰毫不动摇,最后,敌人把一张白纸放在我面前,让我写自白书,我满怀对敌人的愤恨和藐视,满怀革命必胜的坚定信念,自豪地写下了“怒斥敌酋”式的《我的自白书》。这样通过深入的理解、真挚的感受和丰富的想象,使己动情,从而也使人动性。
??⒊用普通话语音朗诵 ??要使自己的朗诵优美动听,必须使用标准的普通话进行朗诵,因为朗诵作品一般都是运用现代汉民族共同语(即普通话)写成的,所以,只有用普通话语音朗诵,才能更好地更准确地表达作品的思想内容;同时,普通话是汉民族共同语,用普通话朗诵;便于不同方言区的人理解。接受。
因而,在朗诵之前,首先要咬准字音,掌握语流音变等普通话知识。 ??三、朗诵的基本表达手段 ??朗诵时,一方面要深刻透彻地把握作品的内容,另一方面。
要合理地运用各种艺术手段,准确地表达作品的内在含义。常用的基本表达手段有:停顿、重音、语速、句调。
??⒈停顿停顿指语句或词语之间声音上的间歇。 ??停顿一方面是由于朗诵者在朗诵时生理上的需要;另一方面是句子结构上的需要;再一方面是为了充分表达思想感情的需要;同时,也可给听者一个领略和思考、理解和接受的余地,帮助听者理解文章含义,加深印象。
停顿包括生理停顿、语法停顿、强调停顿。 ??⑴生理停顿生理停顿即朗诵者根据气息需要,在不影响语义完整的地方作一个短暂的停歇。
要注意,生理停顿,不要妨碍语意表达,不割裂语法结构; ??⑵语法停顿语法停顿是反映一句话里面的语法关系的,在书面语言里就反映为标点。一般来说,语法停顿时间的长短同标点大致相关。
例如句号、问号、叹号后的停顿比分号、冒号长;分号、冒号后的停顿比逗号长;逗号后的停顿比顿号长;段落之间的停顿则长于句子停顿的时间。 ??⑶强调停顿为了强调某一事物,突出某个语意或某种感情,而在书面上没有标点、在生理上也可不作停顿的地方作了停顿,或者在书面上有标点的地方作了较大的停顿,这样的停顿我们称为强调停顿。
强调停顿主要是靠仔细揣摩作。
