1.怎样领悟诗词中隐藏的意境

意境，首先要多读，其次可以去想想诗中所描写的内容，便于理解。再结合下诗人写诗的背景，一般来说就了解的差不多了。

附诗的话，还真不好选，就如下几首：

大家熟悉的王之涣的《登鹳雀楼》：

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

〖诗意〗

这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们昂扬向上的进取精神。

其中，前两句写所见。“白日依山尽”写远景，写山，写的是登楼望见的景色，“黄河入海流”写近景，写水写得景象壮阔，气势雄浑。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中；而我们在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。

首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。

后两句写所想。“欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。这两句诗，是千古传诵的名句，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密；同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。

从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。

如此为例。

2.如何鉴赏古典诗词中的意境不少于800子

意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。下面谈谈有关意象和意境问题。

意象

意象就是（物）象与（情）意的组合。即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。

如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。

意境

意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。

如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。

一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。

常见意象的寓意

古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。

3.怎样分析诗歌的意境

分析诗歌意境，要注意物象的特点，同时要注意作者在描摹的事物中所寄托的情感，抓住物与志的“契合点”。

所谓意境，指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想像的境界。

首先需要找出诗中的物象、意象，展开联想和想像，用自己的语言再现画面，点明景物所营造的氛围特点，能用两个双音节形容词概括出来，如：雄浑壮阔、恬静优美、孤寂冷清、萧瑟凄怆等，然后联系背景概括出诗歌的主旨，表达了诗人什么样的思想感情，或给人什么样的启示和思考。

如宋代文学家欧阳修的词作《生查子·元夕》：去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。明月，柳梢这两个意象，在诗中都是相爱的见证，此句情景交融，写出了恋人月光柳影下两情依依、情话绵绵的景象，制造出朦胧清幽、婉约柔美的意境。

扩展资料：

诗歌特点：

诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”

这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。

参考资料来源：百度百科-诗歌

4.怎样引导学生理解诗词中的意境

（一）走进作者，探知意境

诗词的创作，特别是古代诗词，距离我们的年代久远，而作品又是作者思想感情的反映，正所谓“诗言志”，至于“言”何“志”，那就有必要对作者的生平及生活背景有所了解，这有助于学生更快进入诗词的意境。

例如，在教读韩愈的《左迁至蓝关示侄孙湘》这首诗，我没有介绍作者及作品的背景，只是要求学生先熟读几遍，然后就逐句解释，特别重点讲解了“云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前”，讲明这两句流露出浓重的伤感情调，抒发伤感国事，心系家人的悲愁，学生听着记着，但一问他们是否真正理解诗人的感情，诗歌的意境，他们却无法说清。因为他们对作者及写作背景一无所知，只是被动地听记，对作品内涵并没有真正理解，于是我向学生补充韩愈写此诗的背景。当听了背景的补充介绍后，学生们不再显得迷茫，对诗中包含的悲愁之情也能领会。

通过上面例子，我们不难看出，引导学生探知诗歌的意境，走进作者，走进其写作背景是一个不可缺少的环节。

（二）走进关键词，领会意境

读任何作品，都不能把作品肢解分析。读诗词亦然。那种一句一句分析，甚至用白话解释诗词句的方法，破坏了作品的意境美，无任何意义。领会诗词的意境，应该抓关键词语，由词语入手，分析作品写了那些事物，作者是怎样描写这些事物的，理清这些事物是如何联系起来，由此，在脑中形成一幅完整的图画，进而走进这幅画面所传递出的意境。

例如，杜甫的《春望》中首联“国破山河在，城春草木深”，若从字面理解这两句诗的意思，再直白不过，不就写国都沦陷，山河还在，京城的春天草木荒凉。不错，但要真正领会此中的意境，就要引导学生抓关键的几个词，再驱遣着想像去看，国都沦陷用了一个“破”字，可谓“国破”的残垣断壁，让人触目惊心，紧随一个“深”字，又让人满目凄凉。“城春”本应明媚悦人，这里却是“草木深”的荒凉之景，所以，这两句为全诗渲染了一种浓烈的悲愁气息。诗人面对眼前的局势，所以看花也流泪，听鸟鸣也惊心。再读后两句：“烽火连三月，家书抵万金”，一个“连”字，写出了“安史之乱”的战火烧的时间长，一个“抵”字道出了作者渴盼“家书”切切的思家之情。再注意尾联，国都破败，烽火连遍，家信不通，诗人的白发更加稀少，以致髻子都插不上。这样，抓住了整首诗的几个关键词语，加以分析，我们的眼前会出现一个于国破家亡﹑离乱伤痛之中日益衰老﹑白发苍苍的诗人形象。

可见，引导学生抓住关键词，理解作者在作品中所表达的思想感情，那么对诗词意境的理解就会更加真切和深刻。

（三）走进意象，体味意境

诗歌的意象就是诗人的思想感情与客观物象的融合，而意境则是诗人通过种种意象的创造和组合所构成的一种充满诗意的艺术境界。因此，说到诗歌的意境，就不能不谈诗歌的意象，因为它是构成诗歌意境的一个必不可少的重要元素或条件。

例如：马致远的《天净沙 .秋思》，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马……”其中“枯藤﹑老树、昏鸦、小桥、流水﹑古道、西风、瘦马”，这些都是典型的意象，作者用意象与意象叠加的方式，渲染一种萧杀荒凉的氛围，从而体现了主人公落寞的心境。这种看似简单的意象组合，却能产生强烈的艺术感染力，撞击人们的心扉，真可谓“此中有真意，欲辩已忘言”。

由此可见，抓住意象并反复揣摩﹑体味意象，是体会作者思想感情从而顺利进入诗词意境的关键。

（四）走进联想和想象，开拓诗词意境

如果说诗歌是翱翔高空的鸟，那么联想和想像往往是一双不可缺少的翅膀，一旦失去其一，就相当于失掉一半的生命力。作者在创作中，总是将其思想感情由联想﹑想像化为具体的形象，诉诸于语言文字。